Југендштил — разлика између измена

Садржај обрисан Садржај додат
Autobot (разговор | доприноси)
м Разне исправке
м Бот: исправљена преусмерења
Ред 1:
[[Датотека:Casopisjugend.jpg|мини|200п|Насловна страна часописа Југенд по коме је покрет добио име]]
'''Југендстил''' је уобичајни назив за европски уметнички правац настао око [[1900]]. године. Назван је по часопису ''Jugend'' ([[немачки језик|немачки]] младост) који је први пут изашао [[1896]]. у [[Минхен]]у. У [[Француска|Француској]] се овај стил назива ''[[Арт НувоСецесија|Art nouveau]]'', у [[Сједињене Америчке Државе|САД]] ''Stile Liberty'' а у [[Енглеска|Енглеској]] ''Modern style''. У [[Беч]]у се говори о [[Бечка сецесија|сецесионистичком]] стилу будући да је пре свега реч о [[антиакадемизам|антиакадемском]] ставу сецесије који је подстицао развој новог, модерног уметничког стваралаштва. Југендстил је као реформско стремљење био усмерен против [[историзамисторицизам у архитектури|историзма]], који је тада био сматран као неискрен и застарео. Нови стил је обухватао све облик ликовне и визуелне уметности, као што су сликарство, вајарство, графика, примењене уметности, [[архитектура]], балет, позориште итд. Био је у духовном сродству са покретима реформисања живота и другим стремљењима која су одбацивала грађански животни стил као скучен и ограничавајући.
 
[[Примењене уметности]] су са југендстилом доживеле процват. [[Плакат]], уметност опремања књига и графика представљали су омиљене области деловања младих уметника чији су циљеви били прожимање живота уметношћу.
 
Постоје заједнички стилски елементи у различитим земљама код којих се могу уочити и поједине регионалне разлике у погледу протока флораног елемента ([[Белгија]], [[Француска]]) или геометризујућег облика ([[Аустрија]], [[Шкотска]]) али се свуда примећује тежња ка нечему новом и модерном. Сликарство је у мањој мери стилски јединствено. Оно се често убраја и у [[симболизам]] или су барем на ово сликарство кључни утицај остварили сликари симболизма као што су [[Пол Гоген]], [[Винсент ван Гог]], [[Густав Моро]], енглески [[Прерафаелитаспрерафаелити|предрафаелити]] или [[Арнолд Беклин]].
 
Међу најзначајније сликаре југендстила убрајају се [[Густав Климт]], [[Егон Шиле]], [[Фердинанд Ходлер]], [[Ђовани Сегантини]], [[Едвард Мунк]], [[Пјер Пиви де Шаван]], [[Фернан Кнопф]], [[Макс Клингер]], [[Франц фон Штук]] и [[Хејнрих Фоглер]].
 
Заједнички им је линеарно-плошни начин сликања који је подстакнут интезивним утицајима [[јапански дуборез|јапанских дубореза]] ([[жапонизам]]) као модерно средство обликовања. Уз то долази и тенденција ка синкретичном уметничком делу. У овом смислу настале су многе вишеделне Ходлерове композиције конципиране за [[ентеријер]]е и окретање ка спиритуално-духовним ликовним садржајима. У сликарству југендстила одиграла се реинтерпетрација и преформулација како хришћанских тако и митолошких мотива, који су били израз потраге за натчулним. Чак и [[пејзаж у сликарству|сликарство пејзажа]] уздигнуто појачаним тоновима боја претрпело је последице ове тенденције. Не треба занемаривати утицај који је ово ново сликарство које је одбацивало [[натурализам]] и било усмерено ка метафизичким садржајима имало на развој апстрактног сликарства.
 
Посебно упечатљиво дело сликарства југендстила је [[Бетовенов фриз]] Густава Климта израђен [[1902]]. у бечкој сецесији јер то дело омогућује наслућивање његове првобитне интегрисаности у целокупни уметнички пројекат заједно са Клингеровим спомеником Бетовену који се данас налази у [[Лајпциг]]у: на траци дугачкој око 24 метра нижу се једна за другом персонификације и фигуре које алудирају на [[Лудвиг ван Бетовен|Бетовенове]]ове симфоније. Оне на тај начин ткају густи, алузијама богати преплет нискост и злобе, с једне стране, и повишене радости живљења и сексуалне енергије друге стране. Плошно-линеарно фреско-сликарство Климт повезује са уметнутим полудрагим камењем и позлатом тако да се ту јасно види тенденција ка апстрактно-декоративном обликовању.
 
Са илустраторима какви су били [[Анри де Тулуз-Лотрек]], [[Пјер Бонар]], [[Обри Бирдсли]], [[Томас Теодор Хајне]] и други изванредно богата уметност [[плакат]]а југендстила постала је призната врста уметности. Линеарне и орнаменталне форме успевале су да заједно са плошно нанетим, светлећим бојама постигну жељени ефекат дубине простора а да ипак остану декоративне. Првенствено су плакати за изложбе били били на високом уметничком нивоу и постали су убрзо предмет интересовања колекционара. И обликовање екслибриса, часописа и књига учинили су југендстил широко распрострањеним и омиљеним јер је пружао уметницима добре могућности за зараду.