Две Фриде

слика мексичке уметнице Фриде Кало

Две Фриде (на шпанском Las dos Fridas) је слика мексичке уметнице Фриде Кало. Слика је њено прво велико дело и сматра се једном од њених најистакнутијих слика.[1] То је двоструки аутопортрет, који приказује две верзије Фриде како седе заједно. Једна носи белу хаљину викторијанског изгледа у европском стилу, а друга традиционалну хаљину Техуана. Слика се налази у Музеју модерне уметности у Мексико Ситију.

Историја уреди

Кало је насликала Две Фриде 1939. године, исте године када се развела од уметника Дијега Ривере,[1] иако су се поново венчали годину дана касније. Према тврдњи Фридиног пријатеља Фернанда Гамбое, слика је инспирисана двема сликама које је Фрида видела те године у Лувру: сликом Две сестре Теодора Шасериоа и сликом анонимно аутора Габријела Д`Естре и једна од њених сестара.[2]

У јануару 1940. године, Две Фриде су биле изложене на Међународној надреалистичкој изложби у Мексико Ситију.[3]

Слика је остала у поседу Фриде Кало све док је 1947. године није купио Национални институт лепих уметности. Институт ју је 28. децембра 1966. године пренео у Музеј савремене уметности.[4][5]

Предмет уреди

Неки историчари уметности су претпоставили да две фигуре на слици представљају Фридино дуално наслеђе.[6] Њен отац, Гиљермо Кало, био је Немац; док је њена мајка Матилда Калдерон била Местик (мешавина шпанских колонијалиста и домородаца).[7] Друго тумачење је да је једна Фрида она коју је обожавао њен супруг Дијего Ривера, док је друга Фрида она коју је он одбио.[8] У Фридиној интерпретацији, слика је сећање на имагинарног пријатеља из детињства.[9]

Оба Фриде држе ствари у крилу; мексичка Фрида држи мали портрет Дијега Ривере, а европска Фрида држи маказе. Приметна је и крв на хаљини европске Фриде из вене коју је пресекла маказама. Вена повезује Фриде тако што им вијуга кроз руке и кроз срце.[10] Дело алудира на Фридин живот непрестаног бола и хируршких захвата и на Астечку традицију људског жртвовања.[8]

Референце уреди

  1. ^ а б Lindauer, Margaret A. (1999). Devouring Frida: The Art History and Popular Celebrity of Frida Kahlo. Middletown, Conn.: Wesleyan University Press. стр. 144—149. ISBN 0819563471. 
  2. ^ Grimberg, Salomon (2006). I Will Never Forget You: Frida Kahlo & Nickolas Muray. San Francisco: Chronicle Books. стр. 32, 42. ISBN 0811856925. 
  3. ^ Zamora, Martha (1990). Frida Kahlo: The Brush of Anguish. San Francisco: Chronicle Books. ISBN 0877017468. 
  4. ^ „Las dos Fridas”. Museo de Arte Moderno (на језику: шпански). Архивирано из оригинала 06. 05. 2021. г. Приступљено 24. 3. 2020. 
  5. ^ Kettenmann, Andrea (2003). Frida Kahlo, 1907-1954: Pain and Passion. Cologne: Taschen. стр. 95. ISBN 3822859834. 
  6. ^ Anderson, Corrine (2009). „Remembrance of an Open Wound: Frida Kahlo and Post-revolutionary Mexican Identity”. South Atlantic Review. 74 (4): 119—130. Архивирано из оригинала 29. 3. 2015. г. 
  7. ^ Barnet-Sanchez, Holly (1997). „Review: Frida Kahlo: Her Life and Art Revisited”. Latin American Research Review. 32 (3): 243—257. JSTOR 2504009. 
  8. ^ а б Kettenmann, Andrea (1992). Kahlo. Slovakia: Taschen. стр. 54. ISBN 978-3-8365-0085-2. 
  9. ^ Herrera, Hayden (1991). Frida Kahlo: The Paintings . Hong Kong: HarperCollins. стр. 135. ISBN 0-06-016699-1. 
  10. ^ Stokstad, Marilyn; Cothren, Michael Watt (1. 1. 2011). Art history (на језику: енглески). Upper Saddle River, NJ: Pearson/Prentice Hall. стр. 1070. ISBN 9780205744220. OCLC 499179296.