Википедија

Корисник:MarkoStojanovicRT11622/песак

Kutani Ware

уреди
 
Ko-Kutani (stari Kutani) sake posuda sa dizajnom ptica i cveća u premazu emajlom sa pet boja Iroe tipa, Edo period, 17. vek.

Kutani keramika (九谷焼, Kutani-yaki) je stil japanskog porcelana koji se tradicionalno povezuje sa mestom Kutani, koje je sada deo Kage, Ičikava, u bivšoj provinciji Kaga. [1]Ova keramika se deli na dve faze: Ko-Kutani (stari Kutani), iz 17. i ranog 18. veka, i Saikō-Kutani iz obnovljene proizvodnje u 19. veku. Prestižniji Ko-Kutani proizvodi su prepoznati od strane stručnjaka kao kompleksna i često pogrešno predstavljena grupa, koja vrlo često nije uopšte iz Kutanija.[2]

Ko-Kutani porcelanska ploča sa cvetnim dizajnom u emajlu, kasni 17. vek, Edo period Kutani keramika, posebno u periodu Ko-Kutani, karakteriše se živopisnim tamnim bojama koje reprezentuju raskošnu estetiku. Postoji teorija da su duge, oštre i sive zime u regionu Hokuriku dovele do želje među ljudima koji su tamo živeli da keramičke posude budu jarkih i smelih boja. Klasični stil sa pet boja, poznat kao gosai-de (五彩手), uključuje zelenu, plavu, žutu, ljubičastu i crvenu. Dizajni su smeli i obično prikazuju pejzaže, lepotu prirode i ljude, pokrivajući većinu površine svakog komada.[3][4][5]

 
Ko-Kutani porcelanski tanjir četiri boje tipa Aote s cvetnim dizajnom u emajlu, kasni 17. vek, Edo period.

U priznavanju savremenog razumevanja da je veliki deo, ako ne i većina Ko-Kutani proizvodnje bila oko Arita, ove posude su sada ponekad grupisane sa Imari keramikom (možda kao "Ko-Kutani tip"), ili širim grupama Arita keramike ili Hizen keramike.

Istorija

уреди

Ko-Kutani

Termin Kutani znači "Devet dolina". Prvo pominjanje je zabeleženo 1655. godine tokom Meireki ere. Prema tradiciji, gline pogodne za proizvodnju porcelana pronađene su u rudnicima Kutani, koji su pripadali klanu Daishōji, kadetskoj grani klana Maeda koji je vladao Daishōji domenom. Gotō Saijirō, član klana Maeda, poslat je po nalogu Maeda Toshiharu-a, daimyō-a Kaga domena, u Aritu u provinciji Hizen da nauči kako se pravi porcelan.[6] Postavio je peć u selu Kutani.[3] Daimyo Kaga plemena postali su veliki pokrovitelji Kutani keramike. Porcelan iz ovog ranog perioda se posebno naziva stari Kutani (古九谷, ko-Kutani) i veoma je redak.[1][4]

Ko-Kutani je uživao popularnost narednih nekoliko decenija nakon 1655. godine. Stilovi starog Kutani-a bili su Aote (青手), koji je koristio boje duboko zelene, žute, tamnoplave i ljubičaste, i Iroe (色絵), koji je koristio crvenu, zelenu, ljubičastu, tamnoplavu i žutu.[7] [8][9]Arita je takođe proizvodila brojne posude u stilu ko-Kutani, kao i Kakiemon porcelan.[10][11]

Proizvodnja je naglo prekinuta 1730. godine.[12] Razlozi za ovaj prekid su predmet rasprave.[5][7] Predložene teorije uključuju teškoće u pronalaženju potrebnih pigmenata za glazuru ili finansijske poteškoće.[4] Memorijalna kamena stela za Gotō-a kasnije je podignuta blizu stare peći za Kutani keramiku u Kagi.[13]

Saikō-Kutani

 
Saikō-Kutani stil porcelanska posuda za slatkiše sa dekoracijom cveća i listova ispod glazure i premazom emajla, oko 1825. godina, kasni Edo period.

Godine 1804, ili možda 1807, proizvodnja je ponovo uspostavljena uz pomoć nekoliko kamamotoa, odnosno proizvodnih lončara.[6][14] Nove tehnike slikanja preko glazure iz raznih kamamotoa su inkorporirane u razvoj onoga što je postalo poznato kao obnovljeni Kutani (再興九谷, Saikō-Kutani). U 19. veku stil se promenio ka dizajnu u crvenoj boji poznatom kao aka-e (赤絵), koji karakterišu složeni dizajni.[15] Tehnika zlata naziva se kinran-de (金襴手), a kombinacija postaje aka-e kinran-de (赤絵 金襴手) Kutani.[14][16]

Jedna od prvih važnih izložbi u inostranstvu bila je 1873. godine na Svetskoj izložbi u Beču, gde je kinran-de bio izložen.[14] To je pomoglo širenju njegove popularnosti i doprinelo rastu izvoza u Evropu.[14] Stil proizvodnje Kutani-a je 1975. godine imenovan tradicionalnim zanatom.[3] Danas postoji nekoliko stotina kompanija koje proizvode Kutani keramiku.[1]

 
Saikō-Kutani stil porcelanska posuda za slatkiše sa dekoracijom cveća i listova ispod glazure i premazom emajla, oko 1825. godina, kasni Edo period.

Mnogi umetnici danas su smešteni u Komatsu, Ishikawa i Terai.[14] Poznati umetnici su Tatsuya Mitsui, Buzan Fukushima (koji se specijalizovao za aka-e), Takayama Kazuo (rođen 1947) i Akaji Ken (rođen 1938) koji rade u tradicionalnom stilu, kao i Tojiro Kitade i Fujio Kitade koji rade u modernom pokretu.[14][17] Tokuda Yasokichi III (1933–2009) je proglašen Živim nacionalnim blagom za svoj rad sa emajlom u ao-de ko-Kutani stilu. Yoshida Minori (rođen 1932) je majstor treće generacije koji se specijalizovao za yūri-kinsai tehniku i takođe je proglašen Živim nacionalnim blagom.[17] Asakura Isokichi II (1913–1998) je takođe bio poznat i dobio je Orden kulture 1996. godine.[18][19]

Pored tradicionalnih posuda kao što su chawan, Kutani umetnici su se u poslednje vreme proširili i na proizvodnju predmeta kao što su patike napravljene od porculana sa živopisnim bojama i dodatke kao što su USB fleš drajvovi.[20][21]

Karakteristike

уреди

Šest različitih tehnika premazivanja glazurom dominiraju u obnovljenom obliku Kutani keramike:

  • Mokubei stil, pod uticajem kineskih tehnika slikanja tušem.[22]
  • Yoshidaya stil, karakterišu boje zelene, žute, ljubičaste i tamnoplave kao osnova.[22]
  • Eiraku stil, koji je u kontrastu sa Yoshidaya stilom, sa jednostavnim premazima zlata preko prvog sloja crvene boje.[12][22]
  • Lidaya stil, ili Hachirode, koji se udaljava od konvencionalnog stila inspirisanog prirodom, sa sitnim slikama ljudskih figura na crveno-zlatnoj aka-e kinran-de pozadini.[22][23]
  • Shoza stil, mešavina sve četiri tehnike premazivanja glazurom.[12][22]
 
Lidaya Style ploča.

U normalnom proizvodnom procesu, umetnik dobija običan beli keramički komad. Umetnik će oslikati komon (小紋) fini obrazac, koji se takođe može videti na kimonima. Obrisi se slikaju sa zaffreom, koji se sastoji od oksida kobalta. Posuda se zatim peče u peći, što zaffre pretvara u tamnu boju. Potrebno je oko sedam sati da se završi. Površina se zatim prekriva ponovo u redovnim intervalima. Za šare i ukrase, na primer, pet boja koje se nazivaju gosai-de, napravljene od staklaste glazure, nanose se na posudu sa debelim potezima, čineći čitav komad trodimenzionalnijim na kraju. Odnos korišćen u svakoj glazuri određuje specifične tonove boja. Posuda se zatim ponovo peče u peći na 800 °C (1.470 °F). Hemijska reakcija usled toplote pretvara pigment u prozirne boje koje umetnik želi. Boja se pretvara u providno staklo i fini komon dizajn mu daje dubinu.[24]

Fine calligraphy

Jedinstvena karakteristika Kutani keramike je primena fine kaligrafije zvane saiji (細字), koja je minijaturne veličine. Osnivač ove umetnosti smatra se Oda Seizan (小田清山), koji je prvi pionir ove forme u ranoj Meiji eri.[25] On je pisao klasične kineske pesme unutar čajnih i sake šoljica sa najtanjim četkama. Do 1900. godine, takođe je počeo da piše i japanske znakove. Među njegovim dostignućima bilo je pisanje svih pesama iz zbirke Ogura Hyakunin Isshu unutar šolje zapadnjačkog stila prečnika tri centimetra, kao i 500 waka pesama cara Meiji unutar japanske čajanke. Njegov zet, Tamura Kinsei, nastavio je ovaj zanat i preneo ga na svog unuka, Tamura Keisei-a (田村敬星, rođen 1949), koji nastavlja ovu umetnost. On piše kaligrafiju i na spoljašnjosti posuda kao što su kadionice. Godine 2005. proglašen je za Nematerijalno kulturno dobro od strane vlade prefekture Išikava.[26][27]

Site of the Kutani kilns

уреди

Lokacija originalnih Kutani peći sada je arheološko nalazište, koje je 1979. godine proglašeno Nacionalnim istorijskim mestom Japana.[28] Istraživanje je sprovelo Odeljenje za obrazovanje prefekture Išikava od 1955. godine, i pronađene su dve kontinualne ćelijske noborigama stepenaste peći na desnoj obali reke Daishoji. Prva peć se sastojala od komore za sagorevanje i niza od 13 komora za sagorevanje koje se protežu uz brdo, sa horizontalnom dužinom od 33,4 metra od donje komore za sagorevanje do dimnjaka na gornjem kraju, i visinom od 10,75 metara. Komora za sagorevanje se sastoji od peskovitog dna sa zadnjim zidom od cigle. Druga peć se nalazi 15 metara južno, i ima ukupnu dužinu od 13,02 metra. Iako manjeg obima, usta i delovi dimnjaka su dobro očuvani. Na lokaciji se nalazi i treća peć u "Yoshidaya stilu" sa dužinom od 16 metara, koja datira s kraja Edo perioda. Pored samih peći, identifikovani su i lokacija radionice za mešanje pigmenata, mesto za prečišćavanje glinenih materijala, i lokacija studija. Pronađeno je mnogo fragmenata porculana, što ukazuje na pretežnost belog porculana i celadona. Trenutno je lokacija zatrpana radi očuvanja.

Literatura

уреди

https://en.wikipedia.org/wiki/Kutani_ware

https://kaburaki.jp/en/kutani.html

https://en.wikipedia.org/wiki/Kutani_ware

https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_Historic_Sites_of_Japan_(Ishikawa)

https://en.wikipedia.org/wiki/Tokuda_Yasokichi

https://www.kutaniyaki.or.jp/

http://www.kutani-mus.jp/en/

Reference

уреди
  1. ^ а б в „Association for the Promotion of Traditional Craft Industries.”. 
  2. ^ „Deal, William E. (2005-01-01).”. 
  3. ^ а б в „Japan National Tourism Organization.”. 
  4. ^ а б в [https://www.britannica.com/art/Kutani-ware https://en.wikipedia.org/wiki/Encyclop%C3%A6dia_Britannica „Retrieved 2009-05-27.”] Проверите вредност параметра |url= (помоћ).  line feed character у |url= на позицији 43 (помоћ)
  5. ^ а б „Web Japan”. 
  6. ^ а б „Japanese Architecture and Art Net Users System.”. 
  7. ^ а б „Kutani-mus.jp. Retrieved 2016-09-13.”. 
  8. ^ „Kutani-mus.jp. Retrieved 2016-09-13.”. 
  9. ^ „Kutani-mus.jp. Retrieved 2016-09-13.”. 
  10. ^ „Collections.lacma.org. Retrieved 2016-09-13.”. 
  11. ^ „Rijksmuseum.nl. Retrieved 2016-09-13.”. 
  12. ^ а б в ["Craftsman – master of Kutani wware" „WAttention (Winter 2010, number 4): 16–17.”] Проверите вредност параметра |url= (помоћ). 
  13. ^ „Google Cultural Institute. Retrieved 2017-01-06.”. 
  14. ^ а б в г д ђ „History-porcelain-japan.com.”. 
  15. ^ „Kutani-mus.jp. Retrieved 2016-09-13.”. 
  16. ^ „Kutani-mus.jp. Retrieved 2016-09-13.”. 
  17. ^ а б „Wayback Machine”. web.archive.org. 2009-10-10. Приступљено 2024-05-20. 
  18. ^ „Deal, William E. (2005-01-01). Handbook to Life in Medieval and Early Modern Japan. Oxford University Press. ISBN 9780195331264.”. 
  19. ^ „Bouvier, Georges C. (1913-02-26).”. 
  20. ^ „Japan-traditional.jp.”. 
  21. ^ „All About Japan. 2016-01-25. Retrieved 2016-09-13.”. 
  22. ^ а б в г д „Kutaniyaki.or.jp. Retrieved 2016-09-13.”. 
  23. ^ „G. Bouvier. Retrieved 30 April 2011.”. 
  24. ^ „Kutani-gokusai.com. 2013-07-01. Retrieved 2016-09-13.”. 
  25. ^ „Saijitamura.main.jp.”. 
  26. ^ „Japanpotterynet.com.”. 
  27. ^ „Dai Ichi Arts.”. 
  28. ^ [https://bunka.nii.ac.jp/heritages/detail/171945 https://en.wikipedia.org/wiki/Agency_for_Cultural_Affairs „(in Japanese).”] Проверите вредност параметра |url= (помоћ).  line feed character у |url= на позицији 48 (помоћ)
Преузето из „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Корисник:MarkoStojanovicRT11622/песак&oldid=27799228”