Andaluska kadenca
Andaluska kadenca (dijatonski frigijski tetrahord) je termin usvojen iz flamenko muzike za niz akorada koji se sastoji od četiri akorda koji se spuštaju postepeno — vi-V-IV-III u odnosu na dur ili i – VII – VI – V u odnosu na mol. . [1] Inače je poznata kao molski silazni tetrakord . Poznata još iz renesanse, ova kadenca je jedan od najčešćih harmonskih nizova klasične muzike Play (pomoć·info).
Uprkos svom nazivu, to nije prava kadenca jer se prava kadenca javlja samo jednom, kada se završava fraza, odeljak ili muzičko delo [2]; najčešće se koristi kao ostinato (deo koji se ponavlja iznova i iznova).
Struktura
urediAndaluska kadenca može se označiti kao vi – V – IV – III u odnosu na dur; i – VII – VI – V u odnosu na prirodni ili melodijski mol, pri čemu su oba identična pri spuštanju; ili kao i – ♭VII – VI – V u odnosu na harmonski mol, u kome je došlo do podizanja subtonike (VII) u vođicu (koja bi se u prirodnom ili melodijskom molu označila sa ♮VII) te se mora naznačiti njeno ponovno snižavanje. [3] [2] Na trećem stepenu završnog akorda ( III ili V, u zavisnosti od tonaliteta), subtonika je povišena za polustepen u vođicu kako bi se vratilo na molski akord koji započinje niz.
Poreklo
urediPopularni melodijski obrazac Drevne Grčke [4] nudi moguće polazište andaluske kadence. Nazvan dorijanskim tetrakordom, niz podseća na bas liniju progresije akorda koja se razvila vekovima kasnije. Neki teoretičari smatraju da se ista struktura možda javila i ranije u Kraljevstvu Judeja . [5] Niz koji je po strukturi bio sličan grčkom tetrakordu možda je bio poznat i Mavrima u južnoj Španiji, pa se zatim proširio na ostatak zapadne Evrope. Na francuske trubadure uticala je španska muzika.
Andaluska kadenca kakvu danas poznajemo, sa trozvucima, možda nastaje tek u penesansi, iako se, po svemu sudeći, paralelne trećine ili šestine upotrebljavaju još u 13. veku. Jedna od najranijih upotreba ovog niza akorda vidi se u horskom delu Klaudija Monteverdija, Plač nimfe (Lamento della Ninfa). Komad počinje u a-molu i jasno koristi kadencu kao baso ostinato - što rezultira A-mol – E-mol – F-dur – E7. [6] Ovo delo je prvi put objavljeno u Osmoj knjizi Madrigala (1638). [7]
Progresija podseća na prva četiri takta Pasameca antika iz 15. veka ; i – ♭VII – i – V. Upotreba akorda ♭VI može sugerisati novije poreklo od Pasameca antika, jer je kadenca i – ♭VII and ♭VII – i bila popularna u kasnom srednjem veku i ranoj renesansi, dok je ♭VII – ♭VI nastao kao rezultat napretka u teoriji muzike. [8] Međutim, odsustvo vođice iz akorda ♭VII nagoveštava da je progresija nastala pre tonalnog sistema u modalnom pristupu iz doba Palestrine, gde se tonici mora pristupiti iz akorda V, dok bi tipični barokni stil izbegao ♭VII i uveo dominantne akorde ( ♮ VII ili V akorde, da bi se stvorila kadenca koja se razrešavaju u i akord). [9]
Analiza
urediMala septima bi se dodala dominantnom akordu V da bi se povećala napetost pre rezolucije (V7-i). [2] Bas note akorada pripadaju modernom frigijskom tetrakordu (ekvivalent grčkom dorskom tetrakordu, [10]), koji se može naći kao gornji tetrakord prirodne molske skale (za A-mol, oni su : A G F E).
Izvanredna činjenica o tetrakordima primećena je još u antičko doba, a ponovo otkrivena u ranoj renesansi: kada tetrakord sadrži polustepen između dva tona, taj polustepen će odrediti melodijsku tendenciju datog tetrakorda ili modusa (pri kombinovanju tetrakorda). [11] Ako je polustepen između dva viša tona, melodija ima tendenciju da bude uzlazna (npr. dur); polustepen između dva niža tona u tetrakordu sadrži melodiju koja je silazna. Frigijski tetrakord, pozajmljen iz tradicionalne muzike istočne Evrope i Anadolije , takođe se može naći u andaluskoj kadenci i sadrži pomenutu osobinu (polustepen pada između [osnovnih tonova] V i ♭V).
Modalni nasuprot tonalnom
urediDubljom analizom primetiće se da mnoge progresije akorda verovatno datiraju iz epohe pre ranog baroka (obično se povezuje sa nastankom tonaliteta ). [11] U takvim slučajevima (kao što je kod andaluske kadence), objašnjenja koja nudi analiza kroz tonalitet „zanemaruje“ istoriju i evoluciju ove progresije akorada. To je zato što tonalna harmonska analiza koristi samo dve skale (dur i mol) pri objašnjavanju kretanja akorada. Nasuprot tome, modalni sistem (tj. svi muzički modusi ikada stvoreni i njihove specifične harmonije - ako postoje) nudi različita moguća porekla i objašnjenja za svaki akord. Međutim, većina klasične (barokne i na dalje) i popularne muzike koja koristi neku progresiju akorda je može analizirati tonalno.. [2]
Brojni muzičari i teoretičari (uključujući i slavnog gitaristu Manola Sanlukara ) smatraju da je progresija poznata kao andaluska kadenca nastala iz frigijskom modusa. [13] Kako je tonalna analiza prvi akord u progresiji uzela za toniku („i“), frigijski zapis (modal) kadence glasi ovako: iv – ♭III – ♭II – I (ili, češće, ali manje tačno, iv – III – II – I [1] ). Iako tonske funkcije imaju malo zajedničkog sa frigijskim modusom, četiri akorda mogu se grubo izjednačiti. (Frigijski modus je poput prirodnog mola sa spuštenim drugim stupnjem za polustepen; [3] međutim, treći ton u skali se menja iz molske u dursku tercu, i obrnuto, što je ekvivalent sukobu subtonike/ vođice u tonalnoj analizi. ) Dakle, „iv“ odgovara subdominantnom akordu, dok je „♭III“ medianta, a „I“ je tonika. Akord „ ♭ II“ ima dominantnu funkciju, [12] i može se smatrati tritonskom supstitucijom „V“, odnosno napuljski sekstakord . (Jedina svrha isticanja ovih „funkcija“ je upoređivanje modalnog i tonalnog prikaza kadence. Modus u kadenci nije čisti frigijan, već onaj čija se treća nota javlja u oba slučaja, kao molska i kao durska terca. To je u tonalnoj analizi neprihvatljivo; [10] stoga se tonske funkcije ne mogu koristiti. Uobičajena greška se javlja kada se o modusu misli kao o duru, s obzirom na to da je tonski akord durski. Međutim, frigijski modus karakteriše mala terca, a akord „I“ se može pojmati kao pozajmljeni akord, tj. Pikardijska terca . )
Akord VI se se može dodati između III i ♭II (iv-III-VI-♭II-I) i na njega se razrešiti slično kao kod paralelnog dura u molu. [12]
Druga modifikacija daje progresiji karakterističniji modalni zvuk jednostavnom zamenom akorda VII sa akordom vii . Ovo blago menja progresiju; A-mol – Gmol – F-dur – E7 . Može se naći u „Kaneli“, autora DiMeola / MekLoflina / De Lucije. Iako je ovaj primer u H-molu, princip je isti. [14]
Harmonske osobenosti
urediTonski sistem postavlja tri glavne funkcije za dijatonske tetrahorde: tonika (T), dominanta (D) i subdominanta (SD). Dozvoljen je bilo koji niz kroz različite funkcije (npr. T → D, SD → D), osim D → SD. [15] Stupnjevi tonske skale su sledeći: „I“ i „VI“ su tonični akordi (od kojih je „I“ jači; sve završne kadence završavaju se sa „I“), „V“ i „imaju dominantnu funkciju (obe karakteriše vođica, a „V“ je jači), „IV“ i „II“ su subdominantni akordi („IV“ je jači). [2] („III“ nema tačno određenu funkciju, iako u nekim slučajevima može zameniti dominantnu. ) Zabranjeni su svi nizovi akorada iste funkcije, od slabijeg člana do jačeg (npr. VII – V), . Kada se koristi prirodni mol, dominantni akordi svoju vođicu menjaju za subtoniku; kao rezultat toga, njihov dominantni kvalitet je znatno umanjen.
Tonski uvid u andaluska kadencu dovodi do toga da se „ ♭ VII“ smatra lokalnim izuzetkom: subtoniku koju koristi kao osnovni ton treba, međutim, zameniti vođicom pre nego što se vrati na „i“. (vođica se čuje u akordu „V“, kao velika (durska) terca akorda. ) „ ♭ VII“ tada gubi svoju dominantnu (uporediti sa: „ ♮ VII“), a dobija upravo suprotnu funkciju. [2] Odnosno, akord „ ♭ VII“ bi sada radije prešao na subdominantu nego na toniku. Ipak, andaluska kadenca donosi granični uslov za tonalnu harmoniju, sledom akorada ♭ VII – ♭ VI. [15]
Andaluska kadenca je autentična kadenca, jer dominantni akord („♭II “) dolazi neposredno pre tonike „i“. (Koristeći modalne harmonije, treći, a ne četvrti akord - „ ♭ II“ - deluje kao dominantna, zamenjen tritonusom. Uprkos tome, kadenca je autentična. Sam četvriti akord je tonika, te kadenca ne mora da se vraća tonskoj tonici, odnosno modalnom „iv“. ) [2]
Nazivi u flamenko muzici
urediStandardni štim gitara dovodi do toga da se većina flamenko muzike svira u samo nekoliko tonaliteta. Od njih su najpopularniji A-mol i D-mol (ekvivalentno E-frigijanu, odnosno A-frigijanu). [1] Zovu se:
- por ariba, što odgovara A-molu, gde se andaluski ritam sastoji od progresije akorda A-mol – G – F – E
- por medio imenuje D-mol ključ u kome je andaluska kadenca izgrađen od niza D-mol – C – B – A [1]
Izvedeni tonaliteti
urediKoristeći kapodaster ili skordaturu(nestandardan štim), mogu se koristiti i drugi tonaliteti, uglavnom izvedeni iz dva osnovna. Flamenko itarista Ramon Montoja i pevač Antonio Ćakon među prvima su koristili nove tonalitete koji imaju prepoznatljiva imena: [13]
Termin koji se koristi u flamenku | Tonalitet | Modalni (frigijski) tonalitet | Progresija akorda | Konstrukcija |
---|---|---|---|---|
por granaina | E-mol | H-frigijan | Em - D - C - H. | por medio, kapodaster na 2. pragu |
por Levante | H-mol | Fis-frigijan | Hm - A - G - Fis | por ariba, kapodaster na 2. pragu |
por minera | Cis-mol | G-frigijan | CIs m - H - A - | por ariba, kapodaster na 4. pragu |
por rondenja | Fis-mol | Cis-frigijan | Fis m - E - D - Cis | skordatura |
Muzički primeri koji sadrže andaluskz kadencu
urediPopularna muzika
urediPesme iz ranih 60-ih poput hita grupe Venčuris „Walk, Don't Run"[16] iz 1960. koja koristi strukturu andaluske kadence u bas deonici svog surf-rok hita; prvi akord je, međutim, A-dur, a ne A-mol kako mnogi pogrešno misle. Drugi primeri vredni pomena iz domena popularne muzike su „Stray Cat Strut", „Good Vibrations"„All Along the Watchtower", „Like a Hurricane", „Happy Together", „California Dreamin" i „Sultans of Swing".
Andaluska kadenca se pojavljuje u refrenu pesme „ Smooth Criminal, “ Majkla Džeksona, a takođe gradi osnovu za srednji deo pesme Paka de Lusijea, „Entre dos Aguas“, gde se ova progresija javlja u E-molu. [14]
Osim toga, progresija I-♭VII-♭VI-V je primarna struktura „ Hit the Road Jack “. [17]
Alternativne progresije
uredi- „ California Dreamin ' “ (1965) The Mamas & the Papas, gde su dva akorda zamenila mesta: i (– i2) – ♭VI – ♭VII – V5
4-3 4-3. (Napomena: notacija „i 2 “ predstavlja tonični akord čija je septima u basu; a „ 5
4-3"notacija sugeriše suspendovan akord koji razrešava u kvintakord [15] )
Strani akordi, bas linija nepromenjena
uredi- Progresija kravratma ili dodavanje VI između III i ♭ II: A-mol – G7 – C – F– E ili iv-III7-VI-♭II-I. [12]
Zamena dominantnog akorda
urediNeobičniji način promene kadence može se čuti u „Comfortably Numb " (1979), grupe Pink Flojd, [18] gde se akord "V" preskače i na njegovom mestu se svira akord "iv". Progresija glasi ovako: i – ♭VII – ♭VI (– ♭VI2) – iv (pa se vraća na „i“). Progresija koja nastaje je na ivici između tonalnog i modalnog, gde se subtonika ne vraća u vođicu, ali je dobijena kadenca pogodna za tonalnu analizu (naziva se plagalna kadenca).
Savremena upotreba
urediIntegracija tradicionalne andaluske kadence i prakse muzičke kompozicije i pesme u renesansnom stilu očiglednae su u modernim muzičkim žanrovima kao što su rok i pop. Flamenko, stil muzike i plesa koji je popular u andaluskim regionima Španije, takođe je ugrađen u modernu pop i rok muziku. Konkretni primeri uključuju upotrebu kadence u „La leyenda del tiempo“ Kamarona de la Isla. [19] Ostale skorije upotrebe kadence očigledne su u rok pesmama inspirisanim flamenkom kao što su „Ya no me asomo de la reja“, „La que vive en la Carrera“ i bas u pesmi „Negras las intenciones“.
Literatura
uredi- ^ a b v g Mojácar Flamenco Arhivirano maj 28, 2005 na sajtu Wayback Machine, a website about basics in Flamenco music
- ^ a b v g d đ e Buciu, Dan (1989). Tonal Harmony, "Ciprian Porumbescu" Conservatory Publishing House, Bucharest
- ^ a b Popp, Marius (1998). Applicatory Harmony in Jazz, Pop & Rock Improvisation, Nemira Publishing House, Bucharest. ISBN 973-569-228-7
- ^ Dǎnceanu, Liviu (2005). Seasons in Music, vol. 1, Corgal Press, Bacǎu. ISBN 973-7922-37-9
- ^ Gruber, R.I. (1960). History of Universal Music, State Musical Publishing House, Moscow
- ^ Monteverdi, Claudio (1929). Malipiero, Gian Francesco, ur. Lamento della Ninfa. 8. Vienna: Tutte le Opere di Claudio Monteverdi. str. 2.
- ^ Chew, Geoffrey (1993). „The Platonic Agenda of Monteverdi's Seconda Pratica: A Case Study from the Eighth Book of Madrigals”. Music Analysis. 12 (2): 147—168. JSTOR 854270. doi:10.2307/854270.
- ^ Lowinsky, Edward Elias (1961). Tonality and Atonality in Sixteenth-Century Music (na jeziku: engleski). University of California Press.
- ^ Lukas, Perry (2011). „From Modality to Tonality: The Reformulation of Harmony and Structure in Seventeenth-Century Music”. Sound Ideas (na jeziku: engleski).
- ^ a b Oprea, Gheorghe (2002). Musical Folklore in Romania, Musical Publishing House, Bucharest. ISBN 973-42-0304-5
- ^ a b Alexandrescu, Dragoş (1997). Music theory, vol. 2, Kitty Publishing House, Bucharest
- ^ a b v g Tenzer, Michael (2006). Analytical studies in world music, p.97. ISBN 0-19-517789-4.
- ^ a b Norberto Torres Cortés (2001). El compromiso y la generosidad de Manolo Sanlúcar, published in the El Olivo revue, No. 88; also available here Arhivirano mart 8, 2007 na sajtu Wayback Machine
- ^ а б „Andalusian Cadence: The Most Common Guitar Chord Progression”. Uberchord App (на језику: енглески). 2016-10-17. Приступљено 2018-09-24.
- ^ а б в Voda-Nuteanu, Diana (2006, 2007). Harmony, Musical Publishing House, Bucharest. ISBN 973-42-0438-6 (10), ISBN 978-973-42-0438-0 (13).
- ^ Kelly, Casey and Hodge, David (2011). The Complete Idiot's Guide to the Art of Songwriting, [potrebna strana]. ISBN 978-1-61564-103-1. "i-VII-VI-V."
- ^ „"Andalusian cadences": How are they commonly heard?”. Music: Practice & Theory Stack Exchange. Pristupljeno 24. 9. 2018.
- ^ „Pink Floyd - Comfortably Numb (Chords)” (na jeziku: engleski). Pristupljeno 2018-09-26.
- ^ Fernando, Barrera Ramírez (2018-08-11). „From La leyenda del tiempo to La leyenda del espacio. Three Decades of Rock and Flamenco Hibridisation in Andalusian Music”. Diagonal: An Ibero-American Music Review (na jeziku: engleski). 3 (1). ISSN 2470-4199.
- Ćakona iz Partite u d-molu za solo violinu JS Bacha
- Ćakona u g-molu pripisan T. A. Vitaliju
{{нормативна контрола}} [[Категорија:Category:Каденца]] [[Категорија:Category:Музика]] [[Категорија:Category:Фламенко]]