Andaluska kadenca (dijatonski frigijski tetrahord) je termin usvojen iz flamenko muzike za niz akorada koji se sastoji od četiri akorda koji se spuštaju postepeno — vi-V-IV-III u odnosu na dur ili i – VII – VI – V u odnosu na mol. . [1] Inače je poznata kao molski silazni tetrakord . Poznata još iz renesanse, ova kadenca je jedan od najčešćih harmonskih nizova klasične muzike O ovoj zvučnoj datoteci Play .

Andaluske kadence su česte u flamenko muzici.

Uprkos svom nazivu, to nije prava kadenca jer se prava kadenca javlja samo jednom, kada se završava fraza, odeljak ili muzičko delo [2]; najčešće se koristi kao ostinato (deo koji se ponavlja iznova i iznova).

Struktura

uredi

Andaluska kadenca može se označiti kao vi – V – IV – III u odnosu na dur; i – VII – VI – V u odnosu na prirodni ili melodijski mol, pri čemu su oba identična pri spuštanju; ili kao i – VII – VI – V u odnosu na harmonski mol, u kome je došlo do podizanja subtonike (VII) u vođicu (koja bi se u prirodnom ili melodijskom molu označila sa VII) te se mora naznačiti njeno ponovno snižavanje. [3] [2] Na trećem stepenu završnog akorda ( III ili V, u zavisnosti od tonaliteta), subtonika je povišena za polustepen u vođicu kako bi se vratilo na molski akord koji započinje niz.

Poreklo

uredi
 
Tipična andaluska kadenca por arriba (tj. u A-molu). G je subtonika a Gis je vođica.

Popularni melodijski obrazac Drevne Grčke [4] nudi moguće polazište andaluske kadence. Nazvan dorijanskim tetrakordom, niz podseća na bas liniju progresije akorda koja se razvila vekovima kasnije. Neki teoretičari smatraju da se ista struktura možda javila i ranije u Kraljevstvu Judeja . [5] Niz koji je po strukturi bio sličan grčkom tetrakordu možda je bio poznat i Mavrima u južnoj Španiji, pa se zatim proširio na ostatak zapadne Evrope. Na francuske trubadure uticala je španska muzika.

Andaluska kadenca kakvu danas poznajemo, sa trozvucima, možda nastaje tek u penesansi, iako se, po svemu sudeći, paralelne trećine ili šestine upotrebljavaju još u 13. veku. Jedna od najranijih upotreba ovog niza akorda vidi se u horskom delu Klaudija Monteverdija, Plač nimfe (Lamento della Ninfa). Komad počinje u a-molu i jasno koristi kadencu kao baso ostinato - što rezultira A-mol – E-mol – F-dur – E7. [6] Ovo delo je prvi put objavljeno u Osmoj knjizi Madrigala (1638). [7]

Progresija podseća na prva četiri takta Pasameca antika iz 15. veka  ; i – ♭VII – i – V. Upotreba akorda ♭VI može sugerisati novije poreklo od Pasameca antika, jer je kadenca i – ♭VII and ♭VII – i bila popularna u kasnom srednjem veku i ranoj renesansi, dok je ♭VII – ♭VI nastao kao rezultat napretka u teoriji muzike. [8] Međutim, odsustvo vođice iz akorda ♭VII nagoveštava da je progresija nastala pre tonalnog sistema u modalnom pristupu iz doba Palestrine, gde se tonici mora pristupiti iz akorda V, dok bi tipični barokni stil izbegao ♭VII i uveo dominantne akorde ( ♮ VII ili V akorde, da bi se stvorila kadenca koja se razrešavaju u i akord). [9]

Analiza

uredi

Mala septima bi se dodala dominantnom akordu V da bi se povećala napetost pre rezolucije (V7-i). [2] Bas note akorada pripadaju modernom frigijskom tetrakordu (ekvivalent grčkom dorskom tetrakordu, [10]), koji se može naći kao gornji tetrakord prirodne molske skale (za A-mol, oni su : A G F E).

Izvanredna činjenica o tetrakordima primećena je još u antičko doba, a ponovo otkrivena u ranoj renesansi: kada tetrakord sadrži polustepen između dva tona, taj polustepen će odrediti melodijsku tendenciju datog tetrakorda ili modusa (pri kombinovanju tetrakorda). [11] Ako je polustepen između dva viša tona, melodija ima tendenciju da bude uzlazna (npr. dur); polustepen između dva niža tona u tetrakordu sadrži melodiju koja je silazna. Frigijski tetrakord, pozajmljen iz tradicionalne muzike istočne Evrope i Anadolije , takođe se može naći u andaluskoj kadenci i sadrži pomenutu osobinu (polustepen pada između [osnovnih tonova] V i V).

Modalni nasuprot tonalnom

uredi
 
Andaluska kadenca u E-frigijanu [12]   Play .

Dubljom analizom primetiće se da mnoge progresije akorda verovatno datiraju iz epohe pre ranog baroka (obično se povezuje sa nastankom tonaliteta ). [11] U takvim slučajevima (kao što je kod andaluske kadence), objašnjenja koja nudi analiza kroz tonalitet „zanemaruje“ istoriju i evoluciju ove progresije akorada. To je zato što tonalna harmonska analiza koristi samo dve skale (dur i mol) pri objašnjavanju kretanja akorada. Nasuprot tome, modalni sistem (tj. svi muzički modusi ikada stvoreni i njihove specifične harmonije - ako postoje) nudi različita moguća porekla i objašnjenja za svaki akord. Međutim, većina klasične (barokne i na dalje) i popularne muzike koja koristi neku progresiju akorda je može analizirati tonalno.. [2]

Brojni muzičari i teoretičari (uključujući i slavnog gitaristu Manola Sanlukara ) smatraju da je progresija poznata kao andaluska kadenca nastala iz frigijskom modusa. [13] Kako je tonalna analiza prvi akord u progresiji uzela za toniku („i“), frigijski zapis (modal) kadence glasi ovako: iv – III – II – I (ili, češće, ali manje tačno, iv – III – II – I [1] ). Iako tonske funkcije imaju malo zajedničkog sa frigijskim modusom, četiri akorda mogu se grubo izjednačiti. (Frigijski modus je poput prirodnog mola sa spuštenim drugim stupnjem za polustepen; [3] međutim, treći ton u skali se menja iz molske u dursku tercu, i obrnuto, što je ekvivalent sukobu subtonike/ vođice u tonalnoj analizi. ) Dakle, „iv“ odgovara subdominantnom akordu, dok je „III“ medianta, a „I“ je tonika. Akord „ II“ ima dominantnu funkciju, [12] i može se smatrati tritonskom supstitucijomV“, odnosno napuljski sekstakord . (Jedina svrha isticanja ovih „funkcija“ je upoređivanje modalnog i tonalnog prikaza kadence. Modus u kadenci nije čisti frigijan, već onaj čija se treća nota javlja u oba slučaja, kao molska i kao durska terca. To je u tonalnoj analizi neprihvatljivo; [10] stoga se tonske funkcije ne mogu koristiti. Uobičajena greška se javlja kada se o modusu misli kao o duru, s obzirom na to da je tonski akord durski. Međutim, frigijski modus karakteriše mala terca, a akord „I“ se može pojmati kao pozajmljeni akord, tj. Pikardijska terca . )

Akord VI se se može dodati između III i II (iv-III-VI-II-I) i na njega se razrešiti slično kao kod paralelnog dura u molu. [12]

Druga modifikacija daje progresiji karakterističniji modalni zvuk jednostavnom zamenom akorda VII sa akordom vii . Ovo blago menja progresiju; A-mol – Gmol – F-dur – E7 . Može se naći u „Kaneli“, autora DiMeola / MekLoflina / De Lucije. Iako je ovaj primer u H-molu, princip je isti. [14]

Harmonske osobenosti

uredi

Tonski sistem postavlja tri glavne funkcije za dijatonske tetrahorde: tonika (T), dominanta (D) i subdominanta (SD). Dozvoljen je bilo koji niz kroz različite funkcije (npr. T → D, SD → D), osim D → SD. [15] Stupnjevi tonske skale su sledeći: „I“ i „VI“ su tonični akordi (od kojih je „I“ jači; sve završne kadence završavaju se sa „I“), „V“ i „imaju dominantnu funkciju (obe karakteriše vođica, a „V“ je jači), „IV“ i „II“ su subdominantni akordi („IV“ je jači). [2] („III“ nema tačno određenu funkciju, iako u nekim slučajevima može zameniti dominantnu. ) Zabranjeni su svi nizovi akorada iste funkcije, od slabijeg člana do jačeg (npr. VII – V), . Kada se koristi prirodni mol, dominantni akordi svoju vođicu menjaju za subtoniku; kao rezultat toga, njihov dominantni kvalitet je znatno umanjen.

Tonski uvid u andaluska kadencu dovodi do toga da se „ VII“ smatra lokalnim izuzetkom: subtoniku koju koristi kao osnovni ton treba, međutim, zameniti vođicom pre nego što se vrati na „i“. (vođica se čuje u akordu „V“, kao velika (durska) terca akorda. ) „ VII“ tada gubi svoju dominantnu (uporediti sa: „ VII“), a dobija upravo suprotnu funkciju. [2] Odnosno, akord „ VII“ bi sada radije prešao na subdominantu nego na toniku. Ipak, andaluska kadenca donosi granični uslov za tonalnu harmoniju, sledom akorada VII VI. [15]

Andaluska kadenca je autentična kadenca, jer dominantni akord („II “) dolazi neposredno pre tonike „i“. (Koristeći modalne harmonije, treći, a ne četvrti akord - „ II“ - deluje kao dominantna, zamenjen tritonusom. Uprkos tome, kadenca je autentična. Sam četvriti akord je tonika, te kadenca ne mora da se vraća tonskoj tonici, odnosno modalnom „iv“. ) [2]

Nazivi u flamenko muzici

uredi

Standardni štim gitara dovodi do toga da se većina flamenko muzike svira u samo nekoliko tonaliteta. Od njih su najpopularniji A-mol i D-mol (ekvivalentno E-frigijanu, odnosno A-frigijanu). [1] Zovu se:

  • por ariba, što odgovara A-molu, gde se andaluski ritam sastoji od progresije akorda A-mol – G – F – E
  • por medio imenuje D-mol ključ u kome je andaluska kadenca izgrađen od niza D-mol – C – B – A [1]

Izvedeni tonaliteti

uredi

Koristeći kapodaster ili skordaturu(nestandardan štim), mogu se koristiti i drugi tonaliteti, uglavnom izvedeni iz dva osnovna. Flamenko itarista Ramon Montoja i pevač Antonio Ćakon među prvima su koristili nove tonalitete koji imaju prepoznatljiva imena: [13]

Termin koji se koristi u flamenku Tonalitet Modalni (frigijski) tonalitet Progresija akorda Konstrukcija
por granaina E-mol H-frigijan Em - D - C - H. por medio, kapodaster na 2. pragu
por Levante H-mol Fis-frigijan Hm - A - G - Fis por ariba, kapodaster na 2. pragu
por minera Cis-mol G-frigijan CIs m - H - A - por ariba, kapodaster na 4. pragu
por rondenja Fis-mol Cis-frigijan Fis m - E - D - Cis skordatura

Muzički primeri koji sadrže andaluskz kadencu

uredi

Popularna muzika

uredi

Pesme iz ranih 60-ih poput hita grupe Venčuris „Walk, Don't Run"[16] iz 1960. koja koristi strukturu andaluske kadence u bas deonici svog surf-rok hita; prvi akord je, međutim, A-dur, a ne A-mol kako mnogi pogrešno misle. Drugi primeri vredni pomena iz domena popularne muzike su „Stray Cat Strut", „Good Vibrations"„All Along the Watchtower", „Like a Hurricane", „Happy Together", „California Dreamin" i „Sultans of Swing".

Andaluska kadenca se pojavljuje u refrenu pesme „ Smooth Criminal, “ Majkla Džeksona, a takođe gradi osnovu za srednji deo pesme Paka de Lusijea, „Entre dos Aguas“, gde se ova progresija javlja u E-molu. [14]

Osim toga, progresija I-VII-VI-V je primarna struktura „ Hit the Road Jack “. [17]

Alternativne progresije

uredi
  • „ California Dreamin ' “ (1965) The Mamas & the Papas, gde su dva akorda zamenila mesta: i (– i2) – VIVII – V5
    4-3
    4-3. (Napomena: notacija „i 2 “ predstavlja tonični akord čija je septima u basu; a „ 5
    4-3
    "notacija sugeriše suspendovan akord koji razrešava u kvintakord [15] )

Strani akordi, bas linija nepromenjena

uredi
  • Progresija kravratma ili dodavanje VI između III i II: A-mol – G7 – C – F– E ili iv-III7-VI-II-I. [12]

Zamena dominantnog akorda

uredi

Neobičniji način promene kadence može se čuti u „Comfortably Numb " (1979), grupe Pink Flojd, [18] gde se akord "V" preskače i na njegovom mestu se svira akord "iv". Progresija glasi ovako: i – ♭VII – ♭VI (– ♭VI2) – iv (pa se vraća na „i“). Progresija koja nastaje je na ivici između tonalnog i modalnog, gde se subtonika ne vraća u vođicu, ali je dobijena kadenca pogodna za tonalnu analizu (naziva se plagalna kadenca).

Savremena upotreba

uredi

Integracija tradicionalne andaluske kadence i prakse muzičke kompozicije i pesme u renesansnom stilu očiglednae su u modernim muzičkim žanrovima kao što su rok i pop. Flamenko, stil muzike i plesa koji je popular u andaluskim regionima Španije, takođe je ugrađen u modernu pop i rok muziku. Konkretni primeri uključuju upotrebu kadence u „La leyenda del tiempo“ Kamarona de la Isla. [19] Ostale skorije upotrebe kadence očigledne su u rok pesmama inspirisanim flamenkom kao što su „Ya no me asomo de la reja“, „La que vive en la Carrera“ i bas u pesmi „Negras las intenciones“.

Literatura

uredi
  1. ^ a b v g Mojácar Flamenco Arhivirano maj 28, 2005 na sajtu Wayback Machine, a website about basics in Flamenco music
  2. ^ a b v g d đ e Buciu, Dan (1989). Tonal Harmony, "Ciprian Porumbescu" Conservatory Publishing House, Bucharest
  3. ^ a b Popp, Marius (1998). Applicatory Harmony in Jazz, Pop & Rock Improvisation, Nemira Publishing House, Bucharest. ISBN 973-569-228-7
  4. ^ Dǎnceanu, Liviu (2005). Seasons in Music, vol. 1, Corgal Press, Bacǎu. ISBN 973-7922-37-9
  5. ^ Gruber, R.I. (1960). History of Universal Music, State Musical Publishing House, Moscow
  6. ^ Monteverdi, Claudio (1929). Malipiero, Gian Francesco, ur. Lamento della Ninfa. 8. Vienna: Tutte le Opere di Claudio Monteverdi. str. 2. 
  7. ^ Chew, Geoffrey (1993). „The Platonic Agenda of Monteverdi's Seconda Pratica: A Case Study from the Eighth Book of Madrigals”. Music Analysis. 12 (2): 147—168. JSTOR 854270. doi:10.2307/854270. 
  8. ^ Lowinsky, Edward Elias (1961). Tonality and Atonality in Sixteenth-Century Music (na jeziku: engleski). University of California Press. 
  9. ^ Lukas, Perry (2011). „From Modality to Tonality: The Reformulation of Harmony and Structure in Seventeenth-Century Music”. Sound Ideas (na jeziku: engleski). 
  10. ^ a b Oprea, Gheorghe (2002). Musical Folklore in Romania, Musical Publishing House, Bucharest. ISBN 973-42-0304-5
  11. ^ a b Alexandrescu, Dragoş (1997). Music theory, vol. 2, Kitty Publishing House, Bucharest
  12. ^ a b v g Tenzer, Michael (2006). Analytical studies in world music, p.97. ISBN 0-19-517789-4.
  13. ^ a b Norberto Torres Cortés (2001). El compromiso y la generosidad de Manolo Sanlúcar, published in the El Olivo revue, No. 88; also available here Arhivirano mart 8, 2007 na sajtu Wayback Machine
  14. ^ а б „Andalusian Cadence: The Most Common Guitar Chord Progression”. Uberchord App (на језику: енглески). 2016-10-17. Приступљено 2018-09-24. 
  15. ^ а б в Voda-Nuteanu, Diana (2006, 2007). Harmony, Musical Publishing House, Bucharest. ISBN 973-42-0438-6 (10), ISBN 978-973-42-0438-0 (13).
  16. ^ Kelly, Casey and Hodge, David (2011). The Complete Idiot's Guide to the Art of Songwriting, [potrebna strana]. ISBN 978-1-61564-103-1. "i-VII-VI-V."
  17. ^ „"Andalusian cadences": How are they commonly heard?”. Music: Practice & Theory Stack Exchange. Pristupljeno 24. 9. 2018. 
  18. ^ „Pink Floyd - Comfortably Numb (Chords)” (na jeziku: engleski). Pristupljeno 2018-09-26. 
  19. ^ Fernando, Barrera Ramírez (2018-08-11). „From La leyenda del tiempo to La leyenda del espacio. Three Decades of Rock and Flamenco Hibridisation in Andalusian Music”. Diagonal: An Ibero-American Music Review (na jeziku: engleski). 3 (1). ISSN 2470-4199. 

{{нормативна контрола}} [[Категорија:Category:Каденца]] [[Категорија:Category:Музика]] [[Категорија:Category:Фламенко]]