Википедија

Пигмалион (drama)

Pigmalion je drama Džordža Bernarda Šoa, nazvana po grčkoj mitološkoj ličnosti. Premijerno je izvedena u Hofburg teatru u Beču 16. oktobra 1913. i prvi put je predstavljena na engleskom na sceni javnosti 1913. godine. Njegova premijera na engleskom jeziku održana je u Pozorištu Njenog veličanstva na Vest Endu u aprilu 1914. godine; u glavnoj ulozi Herbert Birbom Tri je bio profesor fonetike Henri Higins a gospođa Patrik Kembel - Kokni cvećarka Eliza Dulitl.

Pigmalion
Ilustracija za predstavu
Nastanak i sadržaj
Orig. naslovPygmalion
AutorDžordž Bernard Šo
ZemljaEngleska
Jezikengleski
Izdavanje
Datum1913.

U drevnoj grčkoj mitologiji, Pigmalion se zaljubio u jednu od svojih skulptura, koja je potom oživela. Opšta ideja tog mita bila je popularna tema za britanske dramske pisce viktorijanske ere, uključujući V.S. Gilberta, koji je napisao uspešnu dramu zasnovanu na priči pod nazivom Pigmalion i Galateja koja je prvi put predstavljena 1871. Šou je takođe bio poznat mjuzikl Adonis i burleskna verzija, Galatea ili Obrnuti Pigmalion. Šoova drama je adaptirana više puta, posebno kao film Pigmalion iz 1938. godine, kao mjuzikl Moja lepa dama iz 1956. i njegova filmska verzija iz 1964. godine.

Šo je napomenuo da je lik profesora Henrija Higinsa kreiran prema nekoliko britanskih profesora fonetike: Aleksander Melvil Bel, Aleksandar Dž. Elis, Tito Paljardini, ali pre svega, razdražljivi Henri Svit. [1]

Prve produkcije uredi

 
Ilustracija iz časopisa Sketch Magazine. Patrik Kembel kao Eliza Dulitl od 22. aprila 1914. Šo je napisao ulogu Elize izričito za Kembelovu, koja je igrala pored Herberta Birboma Trija kao Henrija Higinsa.
 
Nakon uloge pukovnika Pikeringa u londonskoj produkciji, Filip Merivejl (drugi s desna) igrao je Henrija Higinsa pored Patrik Kembel (desno) kada je Pigmalion prikazan na Brodveju (1914)

Šo je napisao dramu početkom 1912. i pročitao je slavnoj glumici Patrik Kembel u junu. Skoro odmah je prihvatila, ali je njen blagi nervni slom doprineo odlaganju londonske produkcije. Pigmalion je premijerno izveden u Hofburg teatru u Beču 16. oktobra 1913, u nemačkom prevodu Šoovog bečkog književnog agenta i akolita, Zigfrida Trebiča. [2] [3] Njegova prva njujorška produkcija prikazana je 24. marta 1914. u pozorištu Irving Plejs na nemačkom jeziku. Prikazana je prvi put u Londonu 11. aprila 1914. u Pozorištu Njenog veličanstva, sa Kembelovom u ulozi Elize i Trijem kao Higinsom, sa još 118 predstava. [4] Šo je usmeravao glumce kroz burne probe koje su često bile prekidane tako što je bar neko od njih besan izašao iz pozorišta. [5]

Radnja uredi

Prvi čin uredi

Grupa ljudi se sklanja od kiše. Među njima su i Ejnsford-Hilsovi, površni članovi društva koji žive u „otmenom siromaštvu“, koji se u početku sastoje od g-đe Ejnsford-Hil i njene ćerke Klare. Klarin brat Fredi ulazi pošto je ranije poslat da im obezbedi taksi, ali pošto je bio prilično plašljiv i malodušan, nije uspeo u tome. Dok je ponovo odlazio da pronađe taksi, naleće na devojku sa cvećem, Elizu Dulitl. Njeno cveće pada u blato Kovent Gardena, cveće koje joj je potrebno da preživi u svom siromašnom svetu. Ubrzo im se pridružuje pukovnik Pikering. Dok Eliza pokušava da proda cveće pukovniku, slučajni prolaznik je obaveštava da jedan muškarac zapisuje sve što ona kaže. Taj čovek je Henri Higins, lingvista. Eliza brine da je Higins policajac i ne smiruje se dok se Higins ne predstavi. Ubrzo postaje očigledno da on i pukovnik Pikering imaju zajednički interes za fonetiku; zaista, Pikering je došao iz Indije da upozna Higinsa, a Higins je planirao da ode u Indiju da upozna Pikeringa. Higins kaže Pikeringu da bi mogao da predstavi devojku sa cvećem kao vojvotkinju samo tako što bi je naučio da pravilno govori. Ove hrabre reči izazivaju interesovanje kod Elize, koja bi volela da promeni svoj život i postane finija, iako za nju to znači samo rad u cvećari. Na kraju čina, Fredi se vraća nakon što je pronašao taksi, samo da bi otkrio da su njegove majka i sestra otišle i ostavile ga sa taksijem. Eliza uzima taksi od njega, koristeći novac koji joj je Higins bacio, ostavljajući ga samog.

Drugi čin uredi

 
Lin Fontan (Eliza) i Henri Travers (Alfred Dulitl) u Pigmalionu (1926)

Higinsov dom - sutradan

Dok Higins pokazuje svoj sistem proučavanja fonetike Pikeringu, domaćica gospođa Pirs mu govori da mlada devojka želi da ga vidi. Eliza se pojavila jer želi da priča kao dama u cvećari. Ona kaže Higinsu da će platiti časove. On ne pokazuje interesovanje, ali ona ga podseća na njegovo hvalisanje prethodnog dana. Pikering se kladi sa njim i kaže da će platiti njene časove ako Higins uspe. Odvode je da se okupa. Gospođa Pirs kaže Higinsu da se mora ponašati pristojno u prisustvu devojke, što znači da mora da prestane da psuje i da poboljša ponašanje za stolom. Alfred Dulitl, Elizin otac, pojavljuje se sa jedinim ciljem da izvuče novac od Higinsa, bez očinskog interesa za dobrobit svoje ćerke. On sebe vidi kao pripadnika nezaslužnih siromašnih. Sa svojim inteligentnim umom neukroćenim obrazovanjem, on ima ekscentričan pogled na život. On je takođe agresivan, a kada mu Eliza, po povratku, isplazi jezik, on je krenuo da je udari, ali ga Pikering sprečava. Higins počinje da obučava Elizu pravilnom govoru.

Treći čin uredi

Salon g-đe Higins Higins upada i kaže svojoj majci da je pokupio „običnu cvećarku“ koju podučava. Gospođa Higins baš nije impresionirana pokušajima svog sina da dobije njeno odobravanje jer je njen dan kada prima i zabavlja goste. Posetioci su Ejnsford-Hilsovi. Higins je grub prema njima. Eliza ulazi i ubrzo počinje da priča o vremenu i svojoj porodici. Iako je sada u stanju da govori predivno moduliranim tonovima, suština onoga što govori ostaje nepromenjena. Ona poverava svoje sumnje da su njenu tetku ubili rođaci, i pominje da je džin toj tetki bio „majčino mleko“, a da je Elizin rođeni otac uvek bio vedriji posle dobre količine džina. Higins proglašava njene primedbe kao "novi mali razgovor", a Fredi je oduševljen. Kada odlazi, pita je da li bi prošetala parkom, na šta je ona odgovorila: „Prošetati? Nije prokleto verovatno!" (Not bloody likely) (Ovo je najpoznatija rečenica iz drame, a mnogo godina nakon debija drame, upotreba reči bloody bila je poznata kao pigmalion. Smatralo se da je gospođa Kembel rizikovala svoju karijeru govoreći rečenicu na sceni [6]) Nakon što ona i Ejnsford-Hilsovi odu, Henri pita za mišljenje svoju majku. Ona kaže da je veoma zabrinuta šta će se dogoditi devojci, ali ni Higins ni Pikering ne razumeju njena razmišljanja o Elizinoj budućnosti i odlaze sa osećajem samopouzdanja i uzbuđenja zbog toga kako će se Eliza snaći.

Četvrti čin uredi

Higinsov dom – ponoć Higins, Pikering i Eliza su se vratili sa bala. Umorna Eliza sedi neprimećena, zamišljena i ćuti, dok Pikering čestita Higinsu na pobedi u opkladi. Higins se podsmeva i proglašava veče „glupavim budalaštinama“, zahvaljujući Bogu što je gotovo i rekavši da mu je muka od cele stvari poslednja dva meseca. I dalje jedva uvažavajući Elizu osim što je zamolio da ostavi poruku za g-đu Pirs što se tiče kafe, njih dvojica se povlače na spavanje. Higins se vraća u sobu tražeći svoje papuče, a Eliza ih baca na njega. Higins je zatečen i u početku ne može da razume Elizinu preokupaciju, i koja se, osim što je ignorisana nakon trijumfa, pita šta da radi sada. Kada Higins shvati, on to omalovažava, govoreći da bi se mogla udati, ali Eliza to tumači kao da se prodaje kao prostitutka. Konačno, ona vraća svoj nakit Higinsu, uključujući i prsten koji joj je dao, koji on baca u kamin uz silu koja plaši Elizu. Besan na sebe što je izgubio živce, proklinje g-đu Pirs, kafu, pa Elizu, i na kraju samog sebe, povlači se. Eliza čeprka po kaminu i uzima prsten.

Peti čin uredi

Dnevna soba g-đe Higins – sutradan Higins i Pikering, uznemireni otkrićem da ih je Eliza napustila, pozivaju g-đu Higins da pozove policiju. Higins je posebno ometen a g-đa Higins ih osuđuje što su pozvali policiju kao da je Eliza „izgubljeni kišobran“. Dolazi Dulitl, obučen u sjajnu svadbenu odeću i besan na Higinsa, koji je posle njihovog prethodnog susreta bio toliko oduševljen Dulitlovom neortodoksnom etikom da ga je preporučio kao „najoriginalnijeg moralistu u Engleskoj“ bogatom američkom osnivaču Društva za moralnu reformu; Amerikanac je kasnije ostavio Dulitlu penziju u vrednosti od tri hiljade funti godišnje, usled čega se Dulitl oseća zastrašenim da se pridruži srednjoj klasi i oženi svojom gospođom. Gospođa Higins primećuje da ovo bar rešava problem ko će obezbediti Elizu, čemu se Higins protivi – na kraju krajeva, platio je Dulitlu pet funti za nju. Gospođa Higins obaveštava svog sina da je Eliza na spratu, i objašnjava okolnosti njenog dolaska, aludirajući na to koliko se Eliza osećala marginalizovano i zanemareno prethodne noći. Higins nije u stanju da to ceni, i duri se kada mu kažu da se mora lepo ponašati ako želi da im se Eliza pridruži. Od Dulitla se traži da sačeka napolju.

Eliza ulazi. Higins se buni, ali Eliza nije potresena i razgovara isključivo sa Pikeringom. Vraćajući mu prethodne Higinsove uvrede („Oh, ja sam samo zgnječeni list kupusa“), Eliza primećuje da je samo na Pikeringovom primeru naučila da bude dama, što Higinsa ostavlja bez teksta. Eliza nastavlja da kaže da je potpuno ostavila iza sebe devojku sa cvećom kakva je bila, i da ne bi mogla da izgovori nijedan od svojih starih zvukova da pokuša - u tom trenutku Dulitl izlazi sa balkona, uzrokujući da se Eliza potpuno vrati u svoj stari govor. Higins likuje, skače i kukuriče nad njom. Dulitl objašnjava svoju situaciju i pita da li će Eliza poći sa njim na njegovo venčanje. Pikering i g-đa Higins se takođe slažu da idu.

Scena se završava još jednim sukobom između Higinsa i Elize. Higins pita da li je Eliza zadovoljna osvetom koju je do sada donela i da li će se sada vratiti, ali ona odbija. Higins se brani od Elizine ranije optužbe tvrdnjom da se prema svima ponaša isto, tako da se ona ne bi trebalo osećati izdvojenom. Eliza odgovara da samo želi malo ljubaznosti, i da se neće vratiti, već će se udati za Fredija. Higins je kori zbog tako niskih ambicija: učinio ju je „kraljevskom suprugom“. Kada ona zapreti da će predavati fonetiku i ponuditi se kao asistent Higinovom akademskom rivalu Nepomuku, Higins ponovo gubi živce i obećava da će joj zavrnuti vrat ako to učini. Eliza shvata da ova poslednja pretnja pogađa Higinsa u samu srž i da joj daje moć nad njim; Higins je, sa svoje strane, oduševljen što vidi iskru borbe u Elizi. On primećuje „Sviđaš mi se ovakva“, a naziva je „stubom snage“. Gospođa Higins se vraća i ona i Eliza odlaze na venčanje. Dok odlaze, Higins nepopravljivo daje Elizi niz zadataka da obavi, kao da do njihovog nedavnog razgovora nije ni došlo. Eliza s prezirom objašnjava zašto su oni nepotrebni i pita se šta će Higins bez nje (u drugoj verziji, Eliza mu s prezirom kaže da sam obavi poslove). Higins se smeje u sebi na ideju da se Eliza uda za Fredija dok se predstava završava.

 
Snimatelj Hari Stredling pozira sa Odri Hepbern u ulozi Elize Dulitl na setu filmskog mjuzikla Moja lepa dama iz 1964.

Kritički prijem uredi

Predstava je naišla na dobar prijem od strane kritičara u većim gradovima nakon premijere u Beču, Londonu i Njujorku. Prvo prikazivanje u Beču dobilo je nekoliko kritika koje su opisali dramu kao pozitivan pomak od Šoovog uobičajenog suvog i didaktičnog stila. [7] Brodvejska premijera u Njujorku hvaljena je i u smislu radnje i glume, opisana kao „ljubavna priča sa grubim samopouzdanjem i bogatstvom humora“. [8] Recenzije o produkciji u Londonu bile su nešto manje nedvosmisleno pozitivne. [9] Tajms je, međutim, pohvalio i likove i glumce (naročito ser Herbert Trija kao Higinsa i g-đu Patrik Kembel kao Elizu i srećan, iako „nekonvencionalan“ kraj. [10] [11]

Kraj uredi

Pigmalion je bio najprivlačnija od svih Šoovih drama. Ali popularna publika, koja je tražila prijatnu zabavu sa velikim zvezdama na Vest Endu, želela je „sretan kraj“ za likove koji su im se tako svideli, kao i neki kritičari. [12] Tokom 1914. godine, Tri je pokušao da zasladi Šoov kraj kako bi zadovoljio sebe i izdavačke kuće. [13] Šo je ostao dovoljno iznerviran da štampanom izdanju iz 1916. doda postskript esej, „Šta se dogodilo posle“, [14] radi uključivanja u naredna izdanja, u kome je precizno objasnio zašto je nemoguće da se priča završi tako što su se Higins i Eliza venčali.

Nastavio je da štiti ono što je video kao integritet predstave, štiteći poslednju scenu.

Šo se borio protiv srećnog venčanja Higinsa i Elize još 1938. Producentu filmske verzije iz 1938, Gabrijelu Paskalu, poslao je završnu sekvencu za koju je smatrao da nudi pravičan kompromis: nežnu scenu oproštaja između Higinsa i Elize, nakon čega je usledila ona koja prikazuje Fredija i Elizu srećne u njihovoj cvećari. Tek u kratkom pregledu saznao je da je Paskal precizirao pitanje Elizine budućnosti pomalo dvosmislenom završnom scenom u kojoj se Eliza vraća u kuću tužno zamišljenog Higinsa i samo-podrugljivo citira svoju prethodnu sebe najavljujući: „Umila sam lice i ruke pre nego što sam došla, jesam“.

Različite verzije uredi

 
Prva američka (serijska) publikacija, Everybody's Magazine, novembar 1914

U opticaju su dve glavne verzije drame. Jedna je zasnovana na ranijoj verziji, prvi put objavljenoj 1914; druga je kasnija verzija koja uključuje nekoliko sekvenci koje je revidirao Šo, prvi put objavljenih 1941. Stoga različita izdanja drame izostavljaju ili dodaju određene redove. Na primer, verzija projekta Gutenberg objavljena na mreži, koja je transkribovana iz rane verzije, ne uključuje Elizinu razmenu sa g-đom Pirs u 2. činu, scena sa Nepomukom u 3. činu, ili Higinsovu čuvenu izjavu Elizi: „Da, zgnječila si list kupusa, sramota za plemenitu arhitekturu ovih stubova, ti inkarniraš uvredu za engleski jezik! Mogao bih da te predstavim kao kraljicu od Sabe!" – rečenica je toliko poznata da je sada zadržana u skoro svim produkcijama drame, uključujući filmsku verziju Pigmaliona iz 1938, kao i u scenskoj i filmskoj verziji Moje lepe dame. [15]

U originalnoj predstavi, Elizin test se dešava na zabavi u bašti ambasadora. Za film iz 1938. Šo i koscenaristi su to zamenili scenom na balu u ambasadi; Nepomuk, ucenjivački prevodilac o kome se govori u predstavi, konačno je viđen, ali njegovo ime je promenjeno u Aristid Karpati – tako ga je nazvao Gabrijel Paskal, mađarski producent filma, koji se takođe pobrinuo da Karpati pogrešno proceni Elizu kao mađarsku princezu. U My Fair Lady je postao Zoltan Karpati. (Promena imena je verovatno bila da izbegne uvredu senzibiliteta rimokatolika, pošto je sveti Jovan Nepomuk, ironično, bio katolički mučenik koji je odbio da otkrije tajne ispovedaonice.)

Film iz 1938. takođe je uveo čuvene vežbe izgovora „kiša u Španiji ostaje uglavnom u ravnici“ i „U Hertfordu, Herefordu i Hempširu uragani se retko dešavaju“. [16] Ništa od ovoga se ne pojavljuje u originalnoj predstavi. Šoova ekranizovana verzija drame, kao i nova štampana verzija koja uključuje nove sekvence koje je dodao za filmski scenario objavljene su 1941.

Pigmalion ostaje Šoova najpopularnija drama. Najšira publika poznaje predstavu kao inspiraciju za veoma romantizovani mjuzikl iz 1956. i film iz 1964. Moja lepa dama.

 
Lin Fontan kao Eliza Dulitl u predstavi Pigmaliona 1926.
 
Džuli Endruz kao cvećarka Eliza Dulitl upoznaje Reksa Harisona u ulozi profesora Henrija Higinsa u muzičkoj adaptaciji Pigmaliona iz 1956. godine.


Vidi još uredi

Reference uredi

  1. ^ George Bernard Shaw, Androcles and the Lion: Overruled : Pygmalion (New York City: Brentano's, 1918), page 109. Arhivirano 14 decembar 2016 na sajtu Wayback Machine (Note: Alexander M. Bell's first wife was named Eliza.)
  2. ^ „Theses & Conference Papers”. Arhivirano iz originala 24. 9. 2015. g. 
  3. ^ Shaw, Bernard (1986). Samuel A. Weiss, ur. Bernard Shaw's Letters to Siegfried Trebitsch. Stanford, Calif.: Stanford University Press. str. 164. ISBN 0-8047-1257-3. 
  4. ^ Laurence, Dan, ur. (1985). Bernard Shaw: Collected Letters, 1911–1925. New York: Viking. str. 228. ISBN 0-670-80545-9. 
  5. ^ Dent, Alan (1961). Mrs. Patrick Campbell. London: Museum Press Limited.
  6. ^ The Truth About Pygmalion by Richard Huggett, 1969 Random House, pp. 127–128
  7. ^ „The Modest Shaw Again: Explains in His Shrinking Way Why "Pygmalion" Was First Done in Berlin;- Critics Like It.”. The New York Times. 23. 11. 1913. ProQuest 97430789. 
  8. ^ „Shaw's 'Pygmalion' Has Come to Town: With Mrs. Campbell Delightful as a Galatea from Tottenham Court Road – A Mildly Romantic G. B. S. – His Latest Play Tells a Love Story with Brusque Diffidence and a Wealth of Humor”. The New York Times. 13. 10. 1914. ProQuest 97538713. 
  9. ^ „Pygmalion, His Majesty's Theatre, 1914, review”. The Telegraph. 11. 4. 2014. Arhivirano iz originala 8. 2. 2017. g. Pristupljeno 19. 9. 2016. 
  10. ^ „The Story Of "Pygmalion.".”. The Times. 19. 3. 1914. Arhivirano iz originala 8. 2. 2017. g. Pristupljeno 19. 9. 2016 — preko Gale. 
  11. ^ „Viewing 1914/3/19 Page 11 - The Story Of "Pygmalion."”. www.thetimes.co.uk. Arhivirano iz originala 24. 2. 2021. g. Pristupljeno 2020-11-02. 
  12. ^ Evans, T.F., ur. (1997). George Bernard Shaw (The Critical Heritage Series). str. 223—30. ISBN 0-415-15953-9. .
  13. ^ Shaw, Bernard (1920). „Bernard Shaw”. Ur.: Max Beerbohm. Herbert Beerbohm Tree, some memories of him and of his art. New York: E. P. Dutton and Company. str. 246. 
  14. ^ Shaw, G.B. (1916). Pygmalion. New York: Brentano. Sequel: What Happened Afterwards. Arhivirano 16 februar 2010 na sajtu Wayback Machine Bartleby: Great Books Online. Arhivirano 30 decembar 2009 na sajtu Wayback Machine
  15. ^ „The Project Gutenberg E-text of Pygmalion, by George Bernard Shaw”. Arhivirano iz originala 5. 9. 2015. g. Pristupljeno 29. 3. 2015. 
  16. ^ Pascal, Valerie, The Disciple and His Devil, McGraw-Hill. . 1970. str. 83.  Nedostaje ili je prazan parametar |title= (pomoć)."

Spoljašnje veze uredi

Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Пигмалион_(драма)&oldid=27169168”