Википедија

Силом дадиља (film)

америчка комедија из 1938. године

Silom dadilja (engl. Bringing Up Baby) je američka komedija iz 1938. godine koju je režirao Hauard Hoks, sa Ketrin Hepbern i Kerijom Grantom u glavnim ulogama.

Silom dadilja
Filmski poster
Izvorni naslovBringing Up Baby
Žanrkomedija
RežijaHauard Hoks
Scenario
Producent
Glavne ulogeKetrin Hepbern
Keri Grent
MuzikaRoj Veb
Direktor
fotografije		Rasel Meti
SnimateljRasel Meti
MontažaDžordž Hajvili
StudioRKO Radio Pictures
Godina1938.
Trajanje102 minuta
Zemlja SAD
Jezikengleski
Budžet1,1 milion dolara
Zarada1,1 milion dolara
Prethodni
Come and Get It
Sledeći
Only Angels Have Wings
IMDb veza

Film predstavlja priču o paleontologu (Grant) koji dolazi u brojne probleme, povezane sa rasejanom naslednicom porodičnog bogatstva (Hepbern) i leoparda po imenu Beba. Scenario su adaptirali Dadli Nikols i Hejgar Vajld na osnovu Vajldove kratke priče koja se prvobitno pojavila u časopisu Collier's Weekly 10. aprila 1937. godine.

Scenario je napisan imajući u vidu da ulogu tumači Hepbern, i prilagođen je glumičinoj ličnosti. Snimanje je počelo septembra 1937. i završeno je u januaru 1938, prema planiranom rasporedu i u skladu sa budžetom. Snimanje je često odlagano zbog nekontrolisanog smeha tokom scena od strane glavnih glumaca. Hepbern se mučila sa svojim komičnim nastupom, a mentor joj je bio još jedan član glumačke ekipe, veteran vodvilja Volter Ketlet. Tokom snimanja korišćen je pitomi leopard; njegov trener je stajao van ekrana sa bičem za sve njegove scene.

Silom dadilja je bio komercijalno neuspešan film, iako je na kraju ostvario mali profit po ponovnom prikazivanju početkom 1940-ih. Ubrzo nakon premijere filma, Hepbern je bila jedna od glumaca koju su nezavisni vlasnici američkih bioskopa označili kao „otrov na blagajni“. Njena karijera se nije oporavila sve do Filadelfijske priče dve godine kasnije.

Recepcija i reputacija filma je postala pozitivnija tokom 1950-ih kada je film prikazan na televiziji. Od tada, film je stekao priznanje i kritičara i publike zbog duhovitih scena i zapleta, apsurdnih situacija i nesporazuma, savršenog osećaja za komičan tajming, živahnog glumačkog ansambla, serijala ludih i glupih nezgoda, katastrofa, iznenađenja i situacija iz domena romantične komedije.[1]

Godine 1990. „Silom dadilja“ izabran je za čuvanje u Nacionalnom filmskom registru Kongresne biblioteke kao „kulturološki, istorijski ili estetski značajan film“,[2][3] i ostvarenje se našlo na brojnim listama najboljih filmova. Zauzima 88. mesto na listi 100 najboljih američkih filmova svih vremena Američkog filmskog instituta.

Radnja uredi

  Upozorenje: Slede detalji zapleta ili kompletan opis filma!

Dejvid Haksli (Keri Grant) je paleontolog blagog karaktera i manira. U protekle četiri godine pokušavao je da sastavi skelet brontosaurusa, ali mu nedostaje jedna kost, „međurebarna ključna kost“. Njegovom stresu doprinosi predstojeći brak sa tvrdoglavom Alis Svolou (Virdžinija Voker) i potrebi da impresionira Elizabet Rendom (Mej Robson ), koja razmišlja o donaciji od milion dolara svom muzeju.

Dan pre svog venčanja, Dejvid slučajno upoznaje Suzan Vens (Ketrin Hepbern) na golf terenu. Ona je slobodoumna, pomalo rasejana, mlada dama, nesputana logikom. Ove osobine su ubrzo uvukle Davida u nekoliko frustrirajućih incidenata.

Suzanin brat Mark joj je poslao pitomog leoparda po imenu Beba (Nisa) iz Brazila. Njegovoj pitomosti pomaže slušanje pesme „Ne mogu da ti dam ništa osim ljubavi “. Suzan misli da je Dejvid zoolog i manipuliše njime da je prati u odvođenju Bebe na njenu farmu u Konektikatu. Komplikacije nastaju kada se Suzan zaljubi u njega, a ona pokušava da ga zadrži u svojoj kući što je duže moguće, čak skrivajući njegovu odeću, kako bi sprečila njegov skori brak.

Dejvidova dugo čekana interkostalna ključna kost je isporučena, ali je Džordž (Skipi), pas Suzanine tetke, uzima i negde zakopava. Kada stigne Suzanina tetka, ona otkriva Davida u negližeu. Na Davidovo zaprepaštenje, ispostavilo se da je ona potencijalni donator muzeju. Druga poruka od Marka jasno pokazuje da je leopard za Elizabet, jer ga je ona oduvek želela. Beba i Džordž beže. Zoološki vrt je pozvan da pomogne u hvatanju Bebe. Suzan i Dejvid se utrkuju da pronađu Bebu pre zoološkog vrta i, zamenivši opasnog leoparda (koji je takođe Nisa) iz obližnjeg cirkusa za Bebu, puštaju ga iz kaveza.

 
David i Suzan u zatvoru

Dejvida i Suzan zatvara zbunjeni gradski policajac, policajac Slokum (Volter Ketlet), jer su se čudno ponašali u kući dr Frica Lemana (Fric Feld), gde su saterali cirkuskog leoparda u ćošak, misleći da je Beba. Kada Slokum ne veruje u njihovu priču, Suzan mu kaže da su članovi „bande leoparda“; ona sebe naziva „Swingin' Door Susie“, a Dejvida „Jerry the Nipper“. Na kraju se pojavljuje Aleksandar Pibodi (Džordž Irving) da bi potvrdio svačiji identitet. Suzan, koja je pobegla kroz prozor tokom policijskog intervjua, nesvesno odvlači veoma iznerviranog cirkuskog leoparda u zatvor. Dejvid je spasava, koristeći stolicu da otera veliku mačku u ćeliju.

Nešto kasnije, Suzan pronalazi Dejvida, kojeg je Alis izbacila, na visokoj platformi kako radi na brontosaurusu u muzeju. Nakon što mu je pokazala nestalu kost koju je pronašla prateći Džordža tri dana, Suzan se, uprkos njegovim upozorenjima, penje uz visoke merdevine pored dinosaurusa kako bi mu bila bliže. Ona kaže Davidu da joj je tetka dala milion dolara i da želi da ga pokloni muzeju, ali Dejvida više zanima da joj kaže da je dan proveden sa njom bio najbolji dan u njegovom životu. Izjavljuju jedno drugom ljubav, a Suzan, rastresena trenutkom, nesvesno njiše merdevinama s jedne na drugu stranu. Dok razgovaraju, a merdevine se svakim zamahom sve više ljuljaju, Suzan i Dejvid konačno primećuju da je Suzan u opasnosti. Uplašena, penje se na kostur, uzrokujući da škripi, a zatim se sruši. Dejvid je uhvati za ruku kada je pala, podiže je na platformu i žali na gubitku godina rada na skeletu brontosaurusa dok ga ona nagovara da joj oprosti. Pomirivši se sa svojom haotičnom budućnošću, Dejvid grli i ljubi Suzan.

Glumačka podela uredi

Produkcija uredi

Razvoj i pisanje uredi

 
Reditelj Hauard Hoks počeo je da radi na filmu nakon što su planovi za adaptaciju Gunga Din odloženi.

U martu 1937. Hauard Hoks je potpisao ugovor sa RKO za adaptaciju Gunga Din Radjarda Kiplinga, koja je bila u pretprodukciji od prošle jeseni. Kada RKO nije mogao da angažuje Klarka Gejbla, Spensera Trejsija i Franšota Tona od Metro-Goldvin-Majer za film i adaptacija Gunga Din je odložena, Hoks je počeo da traži novi projekat. Aprila 1937. pročitao je kratku priču Hagar Vajld u časopisu Collier's pod nazivom „Bringing Up Baby” i odmah je želeo da snimi film na osnovu priče,[4] setivši se da ga je nasmejala.[5] RKO je kupio prava za adaptaciju u junu[6] za 1.004 dolara, a Hoks je nakratko radio sa Vajldom na tretmanu filma.[7] Vajldova kratka priča se bitno razlikovala od filmske: Dejvid i Suzan su vereni, on nije naučnik i nema dinosaurusa, međurebarne ključne kosti ili muzeja. Međutim, Suzan dobija kućnog ljubimca pantera od svog brata Marka da ga pokloni njihovoj tetki Elizabeti; Dejvid i Suzan moraju da uhvate pantera u divljini Konektikata uz pomoć Bebine omiljene pesme I Can't Give You Anything but Love, Baby.[6]

Hoks je tada angažovao scenariste Dadlija Nikolsa, najpoznatijeg po radu sa rediteljem Džonom Fordom, za rad na scenariju. Vajld je razvijao likove i komične elemente scenarija, dok je Nikols radio na priči i strukturi. Hoks je radio sa dva pisca tokom leta 1937. i oni su smislili scenario od 202 stranice.[8] Vajld i Nikols su zajedno napisali nekoliko nacrta, započevši romantičnu vezu i koautori filma Freda Astera i Džindžer Rodžers Bezbrižno nekoliko meseci kasnije. [6] Scenario Bringing Up Baby pretrpeo je nekoliko izmena, a u jednom trenutku došlo je do složene borbe za kolače, inspirisane filmovima Maka Seneta. Major Eplgejt je imao pomoćnika i degustatora hrane po imenu Ali (kojeg je trebalo da igra Miša Auer), ali je ovaj lik zamenjen Alojzijusom Gogartijem. Konačni nacrt scenarija imao je nekoliko scena u sredini filma u kojima Dejvid i Suzan izjavljuju ljubav jedno drugom koje je Hoks isekao tokom produkcije.[9]

Nikols je dobio instrukcije da napiše film za Hepbern, sa kojom je radio na filmu Marija od Škotske (1936) Džona Forda.[10] Barbara Liming je tvrdila da je Ford imao aferu sa Hepbern i tvrdi da su mnoge karakteristike Suzan i Dejvida zasnovane na Hepbern i Fordu.[11] Nikols je bio u kontaktu sa Fordom tokom pisanja scenarija, a film je uključivao članove John Ford Stock Company kao što su Vord Bond, Beri Ficdžerald, D'Arsi Korigan i pridruženi producent Klif Rid.[12] Džon Ford je bio Hoksov prijatelj i posetio je set. Okrugle naočare koje Grant nosi u filmu podsećaju na one Harolda Lojda i Forda.[13]

Snimanje je trebalo da počne 1. septembra 1937. i da se završi 31. oktobra, ali je odloženo iz nekoliko razloga. Produkcija je morala da sačeka do sredinu septembra da isteknu prava za pesmu I Can't Give You Anything but Love, Baby za 1.000 dolara. U avgustu, Hoks je angažovao pisce gegova Roberta Makgauana i Gertrudu Persel[14] za nekreditovane prepravke scenarija, a Makgauen je dodao scenu inspirisanu stripom Profesor Dinglhufer i njegov pas u kojoj pas zakopava retku kost dinosaurusa.[9] RKO je platio King Features Syndicate 1.000 dolara da iskoristi ideju za film.[15]

Neskriptovani deo filma uredi

Raspravljalo se da li je Silom dadilja prvo izmišljeno delo (osim pornografije) koje koristi reč gej u homoseksualnom kontekstu.[16][17] U jednoj sceni, lik Kerija Grenta nosi ženski negliže ukrašen marabuom; na pitanje zašto, on ogorčeno odgovara „Zato što sam odjednom postao gej!” (skoči u vazduh na reč gej). Kako termin gej nije bio poznat široj javnosti sve do nemira u Stounvolu 1969,[18] postavlja se pitanje da li je Grant tu reč upotrebio u njenom izvornom značenju (što znači „srećan“)[19] ili je namerna analogija na homoseksualnost.[19]

Replika u filmu bila je Grentov ad-lib, a nije je bilo u scenariju.[20] Prema Vitu Rusou u The Celluloid Closet (1981, revidirano 1987), u scenariju je prvobitno Grentov lik rekao „Ja.. . Pretpostavljam da mislite da je čudno, ja ovo nosim. Shvatam da izgleda čudno... Ja obično ne... Mislim, ja ne posedujem jedan od ovih“. Ruso sugeriše da to ukazuje da su ljudi u Holivudu (barem u Grantovim krugovima) bili upoznati sa žargonskim konotacijama reči; međutim, ni Grant ni bilo ko uključen u film to nije predložio.[18]

U filmu Moja slabost iz 1933. godine ranije se koristila reč „gej” kao otvoren opis homoseksualnosti; jedan od dvojice muškaraca koji žude za istom ženom iznenada predlaže rešenje njihovog zajedničkog problema: "Hajde da budemo gej!" Međutim, cenzori Komiteta za odnose sa studijama odlučili su da je replika previše rizična i da se mora prigušiti.[21] Film His Side of Heaven (1934) uključivao je scenu u kojoj izbirljivi dekorater enterijera pokušava da proda cvetni uzorak od tkanine kupcu, koji svesno odgovara: „Čini mi se previše gej“.[22]

Kasting uredi

 
Hepbern i Grant u njihovoj drugoj od četiri saradnje na filmu

Nakon što su nakratko razmatrali Hoksovu rođaku Kerol Lombard za ulogu Suzan Vens, producenti su izabrali Ketrin Hepbern da igra bogatu Novoengleskinju zbog njenog porekla i sličnosti sa likom. RKO je pristao na kasting, ali je imao rezerve zbog Hepberninog honorara te i nekoliko godina uspeha na blagajnama.[8] Producent Lu Lasti je rekao: „Ne biste mogli čak ni da budete na nuli, ako Hepbernina gluma košta osam stotina hiljada“.[15] U početku, Hoks i producent Pandro S. Berman nisu mogli da se dogovore koga da izaberu za ulogu Dejvida Hakslija. Hoks je u početku želeo komičara nemog filma Harolda Lojda; Berman je odbio Lojda i Ronalda Kolmana, nudeći ulogu Robertu Montgomeriju, Fredriku Marču i Reju Milandu (svi su je odbili).[23]

Hoksov prijatelj Hauard Hjuz je konačno predložio Kerija Granta za ulogu.[24] Grant je upravo završio snimanje svoje revolucionarne romantične komedije The Awful Truth (1937),[8] a Hoks je možda video grubu verziju tada neobjavljenog filma.[15]

Grant je u tom periodu imao neekskluzivni ugovor za četiri filma sa RKO-om za 50.000 dolara po filmu, a Grantov menadžer je iskoristio svoj kasting u filmu da ponovo pregovara o ugovoru, zaradivši mu 75.000 dolara plus bonuse koje je Hepbern primala.[23] Grant je bio zabrinut zbog mogućnosti da igra intelektualnog lika i trebalo mu je dve nedelje da prihvati ulogu, uprkos novom ugovoru. Hoks je izgradio Grantovo samopouzdanje obećavajući da će imati probe sa njim tokom filma, upućujući ga da gleda filmove Harolda Lojda radi inspiracije.[25] Grant se tokom filma sastajao sa Hauardom Hjuzom kako bi razgovarao o njegovom liku, za šta je rekao da je pomoglo njegovom glumačkom nastupu.[25]

Hoks je dobio karakterne glumce Čarlija Raglsa na pozajmicu iz Paramount Pictures za majora Horasa Eplgejta i Berija Ficdžeralda na pozajmicu iz Korporacije Meri Pikford da igraju baštovana Alojzijusa Gogartija.[8] Hoks je postavio Virdžiniju Voker kao Alis Svolou, Dejvidovu verenicu; Vokerova je bila pod ugovorom sa njim i kasnije se udala za njegovog brata, Vilijama Hoksa.[26] Pošto Hoks nije mogao da pronađe pantera koji bi se pojavljivao na filmu, Bejbi je promenjen u leoparda kako bi mogli da glume dresiranog leoparda Nisu, koji se pojavljivao u filmovima osam godina, snimajući nekoliko B-filmova.[15]

Snimanje uredi

Snimanje je počelo 23. septembra 1937. i trebalo je da se završi 20. novembra 1937.[27] sa ukupnim budžetom od 767.676 dolara.[28] Snimanje je počelo u studiju, prvo su snimane scene u Suzaninom stanu, da bi se početkom oktobra snimanje nastavilo u Bel Er Kantri Klabu, gde su snimljene scene na golf terenu.[15] Produkcija je imala težak početak zbog Hepbernove borbe sa likom koji je za nju napisan i svojim sposobnostima u komediji. Često bi preterala, previše se trudila da bude smešna.[28] Hoks je zamolio veterana vodvilja Voltera Ketleta da joj pomogne da je trenira. Ketlet je glumila scene sa Grantom za Hepbern, pokazujući joj da je smešniji kada je ozbiljan. Hepbern je razumela, ponašala se prirodno i igrala samu sebe do kraja snimanja; bila je toliko impresionirana Katletovim talentom i sposobnošću trenera da je insistirala da u filmu igra policajca Slokuma.[29][30]

 
Ketrin Hepbern i Nisa na reklamnoj fotografiji; u jednom trenutku, Nisa se bacila na Hepbera ali zaustavio ju je trenerov bič.

Terijera Džordža je igrao Skipi, poznat kao Asta u filmskom serijalu The Thin Man i koji je glumio sa Grantom (kao gospodin Smit) u The Awful Thruth. Pitomu bebu leoparda i odbeglog cirkuskog leoparda igrao je dresirani leopard Nisa. Veliku mačku je nadgledala njen trener Olga Celeste, koja je stajala po strani sa bičem tokom snimanja. U jednom trenutku, kada se Hepbern okrenula (što je izazvalo da joj se suknja zavrti), Nisa se bacila na nju i bila je savladana kada je Celeste udarila bičem. Hepbern je nosila težak parfem da bi Nisa bila smirena i nije se plašila leoparda, ali Grant je bio prestravljen; većina scena ove dve interakcije je urađena u krupnom planu sa zamenom. Hepbern je igrao na njegov strah bacivši igračku leoparda kroz krov Grantove svlačionice tokom produkcije.[31] Bilo je nekoliko novinskih izveštaja o Hoksovim poteškoćama u snimanju živog leoparda i potencijalnoj opasnosti za veoma vredne glumce, tako da su neke scene zahtevale projekciju pozadi,[32] dok je nekoliko drugih snimljeno pomoću praktičnih efekata. U sceni u kojoj Grant ima Bebu na povocu, sasvim je očigledno da je povodac ručno oslikan na filmu.

Hoks i Hepbern su se jednog dana sukobili tokom snimanja. Dok je Hepbern ćaskala sa članom ekipe, Hoks je viknuo "Tiho!" sve dok jedina osoba koja je još pričala nije bila Hepbern. Kada je Hepbern zastala i shvatila da je svi gledaju, upitala je šta je bilo. Hoks ju je pitao da li je završila sa imitacijom papagaja. Hepbern ga je odvela na stranu, rekavši mu da više nikada ne razgovara s njom na taj način jer je bila stari prijatelj sa većinom ekipe. Kada je Hoks (još stariji prijatelj ekipe) pitao tehničara za osvetljenje na koga bi radije upalio svetlo, Hepbern je pristala da se ponaša pristojnije. Varijacija ove scene, sa Grantom koji je vikao „Tiho!“, implementirana je u film.[30][33]

Set u ulici Vestlejk snimljen je u studiju 20th Century Fox Studios.[14] Snimanje je završeno 6. januara 1938. sa scenama ispred kuće gospodina Pibodija. Producenti RKO-a izrazili su zabrinutost zbog kašnjenja i troškova filma, koji je prešao za 40 dana preko rasporeda i 330.000 dolara preko budžeta, a takođe im se nisu dopale Grantove naočare i kosa Hepbern.[33]

Konačna cena filma bila je 1.096.796,23 dolara, prvenstveno zbog klauzula o prekovremenom radu u Hoksovim, Grantovim i Hepbernovim ugovorima.[27] Cena filma za scenografiju i rekvizite bila je samo 5.000 dolara iznad budžeta, ali su svi glumci (uključujući Nisu i Skipija) plaćeni otprilike duplo od svojih početnih plata. Hepbernova plata je porasla sa 72.500 dolara na 121.680,50 dolara, Grantova sa 75.000 na 123.437,50 dolara, a Hoksova sa 88.046,25 na 202.500 dolara. Direktor je dobio dodatnih 40.000 dolara da raskine svoj RKO ugovor 21. marta 1938.[34]

Postprodukcija i pregledi uredi

Hoksov montažer, Džordž Hajvli, montirao je film tokom snimanja, a konačne verzije su napravljene nekoliko dana nakon završetka snimanja.[27] Prva verzija filma (dužine 10.150 stopa) [35] poslata je u kancelariju Hejs sredinom januara.[36]

Uprkos nekoliko dvosmislenosti i seksualnih referenci, potencijalno sporni delovi su ostali deo filma.[27] Zanemarena je Grantova izjava da je „postao gej“ ili Hepbernovo spominjanje Džordža koji mokri. Jedine primedbe cenzora bile su za scenu u kojoj je haljina Hepbern pocepana kao i spominjanje političara (kao što su Al Smit i Džim Farli).[36]

Kao i sve Hoksove komedije, film je brz (uprkos tome što je snimljen prvenstveno u dugim srednjim kadrovima, sa malo unakrsnih rezova). Hoks je rekao Piteru Bogdanoviču: „Dobijate bolji tempo ako glumce brzo pokrećete u okviru kadra, umesto da brzo sečete u montaži“.[32]

Do 18. februara, dužina filma je smanjena na 9.204 stope filmske trake.[36] Imao je dva prethodna pregleda u januaru 1938, gde je dobio ili As ili A-plus na karticama za povratne informacije publike. Producent Pandro S. Berman želeo je da skrati film za još pet minuta, ali je popustio kada su se Hoks, Grant i Rid usprotivili.[36] Na drugoj pretpremijeri filma, film je dobio odlične kritike i RKO je očekivao hit.[27] Muzička partitura filma je minimalna, prvenstveno Grant i Hepbern pevaju „I Can't Give You Anything But Love, Baby”. Postoji usputna muzika na Ritz sceni, a aranžman „I Can't Give You Anything But Love, Baby" tokom uvodnog i završnog špica muzičkog direktora Roja Veba.[37]

Prijem uredi

Kritička recepcija uredi

 
Filmski poster za film

Film je premijerno prikazan 16. februara 1938. u teatru Golden Gejt u San Francisku, pre nego što je dobio široku premijeru 23. novembra 1938. godine.[traži se izvor] Dobio je dobre kritike unapred, a Otis Ferguson iz The New Republic napisao je film koji je bio veoma smešan i hvalio Hoksovu režiju.[38] Variety je takođe pohvalio film, izdvajajući Hoksov tempo i režiju, nazvavši glumu Hepbernove „jednom od njenih najsnažnijih ekranskih karakterizacija“ i rekavši da Grant „izvodi svoju ulogu do šake“;[39] njihova jedina kritika bila je dužina scene u zatvoru.[40] Film Daily je to nazvao „bukvalno neredom od početka do kraja, sa smehom koji je bio težak, a akcija brzom“.[41] Harrison's Reports nazvao je film „odličnom farsom“ sa „mnogim situacijama koje izazivaju srdačan smeh“,[42] a Džon Mošer iz Njujorkera je napisao da obe zvezde „uspevaju da budu smešne“ i da Hepbern nikada nije „izgledala tako dobro- naravi“.[43] Međutim, Frenk S. Nudžent iz The New York Times nije cenio film, smatrajući ga derivativnim i klišeima, ponavljanjem desetina drugih komedija iz tog perioda. On je Hepbernov nastup označio kao „bez daha, bez smisla i užasno, užasno zamorno“,[44] i dodao: „Ako nikada niste bili u bioskopu, Silom dadilja će biti nešto novo za vas – šašavi proizvod škole šašavih farsa. Ali ko nije bio u bioskopu?“[45]

Na Rotten Tomatoes, film ima pozitivnu ocenu od 94% na osnovu 46 recenzija, sa prosečnom ocenom 8,8/10. Kritički konsenzus sajta glasi: „Sa Ketrin Hepbern i Kerijem Grantom u svojim najboljim izdanjima, Silom dadilja je besprekorno sastavljena komedija sa trajnom privlačnošću.[46] Na Metacritic-u, film ima prosečnu ocenu od 91 od 100, na osnovu 17 kritika, što ukazuje na „univerzalno priznanje“.[47]

Zarada uredi

Uprkos reputaciji promašaja film je bio uspešan u nekim delovima SAD. Film je premijerno prikazan 16. februara 1938. u teatru Golden Gejt u San Francisku (gde je bio hit), a bio je uspešan i u Los Anđelesu, Portlandu, Denveru, Sinsinatiju i Vašingtonu. Međutim, bilo je to finansijsko razočarenje na Srednjem zapadu, kao i u većini drugih gradova u zemlji, uključujući Njujork; na RKO-ovu žalost, premijera filma u Njujorku 3. marta 1938. u Radio Siti mjuzik holu zaradila je samo 70.000 dolara i film je povučen sa repertoara posle nedelju dana[48] u korist Džezabel sa Bet Dejvis.[49]

Tokom prvog prikazivanja, Silom dadilja je zaradila 715.000 dolara u SAD i 394.000 dolara na stranim tržištima za ukupno 1.109.000 dolara; [34] njegovo ponovno izdavanje 1940. i 1941. donelo je dodatnih 95.000 dolara u SAD i 55.000 dolara na stranim tržištima.[48] Nakon drugog prikazivanja, film je ostvario profit od 163.000 dolara.[34] Zbog uočenog neuspeha, Hoks je prevremeno pušten iz ugovora o dva filma sa RKO [34] i Gunga Din je na kraju režirao Džordž Stivens.[50] Hoks je kasnije rekao da je film „imao veliku grešku i iz toga sam naučio mnogo toga. U njemu nije bilo normalnih ljudi. Svi koje ste upoznali bili su lopovi i od tada sam naučio lekciju i ne nameravam više nikada da izluđujem sve.“ [51] Reditelj je nastavio da radi sa RKO na tri filma tokom sledeće decenije.[52] Long Hepbern je Hari Brant (predsednik Nezavisnih vlasnika pozorišta Amerike) označio kao „otrov za blagajne“.[53][54] Međutim, mnogi kritičari su se divili njenoj novoj veštini u niskoj komediji; časopis Life ju je nazvao „iznenađenjem slike“.[55] Hepbernov bivši dečko Hauard Hjuz kupio je RKO 1948. i prodao ga 1955; kada je prodao kompaniju, Hjuz je zadržao autorska prava na šest filmova (uključujući Silom dadilja).[52]

Nasleđe uredi

Silom dadilja je bio drugi od četiri filma u kojima su glumili Grant i Hepbern; ostali filmovi su Silvija Skarlet (1935), Holidej (1938) i Filadelfijska priča (1940).

Koncept filma je filozof Stenli Kejvel opisao kao „definitivno dostignuće u istoriji filmske umetnosti“.[56] Kejvel je primetio da je Bringing Up Baby napravljen u tradiciji romantične komedije sa inspiracijom iz starog Rima i Šekspira. [57] Šekspirovo Puno buke oko ničega i Kako vam se sviđa posebno su citirani kao uticaji na film i komediju uopšte, sa njihovim „oholim, samodovoljnim muškarcima, jakim ženama i žestokom borbom reči i duhovitosti.“[58] Hepbernov lik je naveden kao rani primer filmskog arhetipa Manic Pixie Dream Girl.[59]

Popularnost filma porasla je otkako je prikazan na televiziji tokom 1950-ih, a filmski analitičari iz 1960-ih potvrdili su kvalitet filma. U pobijanju oštre kritike Njugentovog kolege kritičara Njujork Tajmsa o filmu u vreme objavljivanja, A. O. Skot je rekao da ćete se „naći zadivljeni njegovom svežinom, snagom i sjajnim kvalitetima neumanjenim nakon šezdeset pet godina, i verovatno će izdržati test daljih gledanja."[45] Leonard Maltin je izjavio da se to sada „smatra definitivnom šašavom komedijom i jednim od najbržih, najsmešnijih filmova ikada snimljenih; sjajne predstave svih“.[45]

Silom dadilja je više puta adaptiran. Hoks je reciklirao scenu noćnog kluba u kojoj je Hepbernova haljina pocepana, a Grant hoda iza nje u komediji Muški omiljeni sport (1964). Film Petra Bogdanoviča Šta ima, doktore? (1972), sa Barbrom Strejsend i Rajanom O’Nilom u glavnim ulogama, zamišljen je kao omaž filmu i doprineo je njegovoj reputaciji.[51] U komentarima za Silom dadilja, Bogdanovič raspravlja o tome kako je scena kidanja kaputa u What's Up, Doc? zasnovana je na sceni u kojoj se cepaju Grantov kaput i Hepbernova haljina u filmu.[32]

Francuski film Une Femme ou Deux sa Žerarom Depardjeom, Sigorni Viver i dr Rut Vesthajmer u glavnim ulogama, zabeležen je kao prerada filma Silom dadilja.[60][61][62] Film Ko je ta devojka? (1987), sa Madonom u glavnoj ulozi, takođe je delimično zasnovan na filmu.[63]

Tokom 1990. film je izabran za čuvanje u Nacionalnom filmskom registru Kongresne biblioteke kao „kulturološki, istorijski ili estetski značajan“. Entertainment Weekly je uključio film na 24. mesto na svojoj listi najboljih filmova.

Godine 2000. čitaoci časopisa Total Film proglasili su ga za 47. najbolju filmsku komediju svih vremena. Premier je nastup Kerija Granta kao dr Dejvida Hakslija svrstala na 68. mesto na svojoj listi od 100 najboljih predstava svih vremena,[64] a Suzan Vens na 21. mesto na listi 100 najboljih filmskih likova svih vremena.[65]

Nacionalno društvo filmskih kritičara je takođe uključilo Silom dadilju na svoju listu „100 Essential Films“, smatrajući da je to verovatno najbolji režiserov film.[58]

Film je prepoznat od strane Američkog filmskog instituta na listama:

Reference uredi

  1. ^ „Bringing Up Baby (1938)”. www.filmsite.org. Pristupljeno 8. 2. 2016. 
  2. ^ Gamarekian, Barbara (1990-10-19). „Library of Congress Adds 25 Titles to National Film Registry”. The New York Times (na jeziku: engleski). ISSN 0362-4331. Pristupljeno 2020-04-23. 
  3. ^ „Complete National Film Registry Listing”. Library of Congress. Pristupljeno 2020-05-28. 
  4. ^ Mast 1988, str. 4.
  5. ^ Eliot 2004, str. 175.
  6. ^ a b v Mast 1988, str. 5.
  7. ^ McCarthy 1997, str. 246.
  8. ^ a b v g McCarthy 1997, str. 247.
  9. ^ a b Mast 1988, str. 6.
  10. ^ Leaming 1995, str. 348.
  11. ^ Leaming 1995, str. 348–349.
  12. ^ Leaming 1995, str. 348–9.
  13. ^ Leaming 1995, str. 349.
  14. ^ a b Mast 1988, str. 29.
  15. ^ a b v g d Mast 1988, str. 7.
  16. ^ „Censored Films and Television at University of Virginia online”. University of Virginia Library. Arhivirano iz originala 3. 10. 2011. g. Pristupljeno 9. 3. 2014. 
  17. ^ Boswell 2009, str. 43.
  18. ^ a b Russo 1987, str. 47.
  19. ^ a b Harper, Douglas (2001—2013). „Gay”. Online Etymology dictionary. 
  20. ^ Mast 1988, str. 8.
  21. ^ Vieira, Mark A., Sin in Soft Focus: Pre-Code Hollywood, Abrams, 1999, pg. 133
  22. ^ Vieira, Mark A., Sin in Soft Focus: Pre-Code Hollywood, Abrams, 1999, pg. 168
  23. ^ a b Eliot 2004, str. 176–177.
  24. ^ Eliot 2004, str. 174.
  25. ^ a b Eliot 2004, str. 178.
  26. ^ McCarthy 1997, str. 248.
  27. ^ a b v g d McCarthy 1997, str. 254.
  28. ^ a b McCarthy 1997, str. 250.
  29. ^ McCarthy 1997, str. 250–251.
  30. ^ a b Mast 1988, str. 261.
  31. ^ McCarthy 1997, str. 252.
  32. ^ a b v Bringing Up Baby DVD. Special Features. Peter Bogdanovich Audio Commentary. Turner Home Entertainment. 2005.
  33. ^ a b McCarthy 1997, str. 253.
  34. ^ a b v g Mast 1988, str. 14.
  35. ^ Mast 1988, str. 12.
  36. ^ a b v g Mast 1988, str. 13.
  37. ^ Mast 1988, str. 9.
  38. ^ Mast 1988, str. 268.
  39. ^ Mast 1988, str. 266.
  40. ^ Mast 1988, str. 267.
  41. ^ „Reviews of the New Films”. Film Daily: 12. 11. 2. 1938. 
  42. ^ „Bringing Up Baby”. Harrison's Reports: 31. 19. 2. 1938. 
  43. ^ Mosher, John (5. 3. 1938). „The Current Cinema”. The New Yorker: 61—62. 
  44. ^ Mast 1988, str. 265.
  45. ^ a b v Laham 2009, str. 29.
  46. ^ „Bringing Up Baby (1938)”. Rotten Tomatoes. Pristupljeno 3. 6. 2020. 
  47. ^ „Bringing Up Baby reviews”. Metacritic. Pristupljeno 3. 6. 2020. 
  48. ^ a b McCarthy 1997, str. 255.
  49. ^ Brown 1995, str. 140.
  50. ^ McCarthy 1997, str. 257.
  51. ^ a b McCarthy 1997, str. 256.
  52. ^ a b Mast 1988, str. 16.
  53. ^ Eliot 2004, str. 180–1.
  54. ^ McCarthy 1997, str. 255–7.
  55. ^ Mast 1988, str. 15.
  56. ^ Cavell 1981, str. 1.
  57. ^ Mast 1988, str. 3.
  58. ^ a b Carr 2002, str. 48.
  59. ^ Bowman, Donna; Gillette, Amelie; Hyden, Steven; Murray, Noel; Pierce, Leonard; Rabin, Nathan (4. 8. 2008). „Wild things: 16 films featuring Manic Pixie Dream Girls”. The A.V. Club. Pristupljeno 27. 3. 2014. 
  60. ^ Steven H. Scheuer (1990). Movies on TV and Videocassette, 1991-1992
  61. ^ Martin Connors, Jim Craddock (1999). VideoHound's Golden Movie Retriever 1999
  62. ^ Films and Filming, Issues 411-423, 1989.
  63. ^ „'Who's That Girl' (PG)”. The Washington Post. 8. 8. 1987. Pristupljeno 9. 3. 2014. 
  64. ^ Premiere. "The 100 Greatest Characters of All Time". Hachette Filipacchi Media U.S., April 2004, retrieved November 18, 2013.
  65. ^ Premiere. "The 100 Greatest Characters of All Time". Hachette Filipacchi Media U.S., April 2006, retrieved November 18, 2013.
  66. ^ „AFI's 100 Years...100 Movies” (PDF). American Film Institute. Pristupljeno 17. 7. 2016. 
  67. ^ „AFI's 100 Years...100 Laughs” (PDF). American Film Institute. Pristupljeno 17. 7. 2016. 
  68. ^ „AFI's 100 Years...100 Passions” (PDF). American Film Institute. Pristupljeno 17. 7. 2016. 
  69. ^ „AFI's 100 Years...100 Movie Quotes Nominees” (PDF). Pristupljeno 17. 7. 2016. 
  70. ^ „AFI's 100 Years...100 Movies (10th Anniversary Edition)” (PDF). American Film Institute. Pristupljeno 17. 7. 2016. 
  71. ^ „AFI's 10 Top 10 Nominees” (PDF). Arhivirano iz originala (PDF) 16. 7. 2011. g. Pristupljeno 19. 8. 2016. 

Literatura uredi

Dodatna literatura uredi

Spoljašnje veze uredi

Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Силом_дадиља_(филм)&oldid=27678304”