Крам (филм)

амерички документарни филм из 1995.

Крам је амерички документарни филм из 1995. о познатом андерграунд уметнику Роберту Краму и његовој породици (укључујући његова два брата) и његовом погледу на живот. Режирао га је Тери Звигоф а продуцирала Лин О’Донел са Звигофом.

Крам
Филмски постер
Изворни насловCrumb
Жанрдокументарни филм
ТворацТери Звигоф
РежијаТери Звигоф
СценариоТери Звигоф
ПродуцентТери Звигоф
Лин О’Донел
Главне улогеРоберт Крам
Чарлс Крам
Алин Комински Крам
Максон Крам
Директор
фотографије
Марис Алберти
МонтажаВиктор Ливингстон
Продуцентска
кућа
Sony Pictures Classics
Година1995.
Трајање120 минута
ЗемљаСАД
Језикенглески језик
IMDb веза

Филм је освојио широко признање и позитивну рецепцију. У САД је објављен 28. априла 1995. године, након што је приказан на филмским фестивалима (и освојио награду за документарни филм на Санденсу) те године.

Џефри М. Андерсон (каснији критичар Сан Францисцо Егземинер) уврстио је филм на своју листу десет највећих филмова свих времена, означивши га као „највећи документарац икада снимљен”.[1] The Criterion Collection објавио је филм на ДВД-у и Блу-реју[2] 10. августа 2010.[3]

Радња уреди

 Упозорење: Следе детаљи заплета или комплетан опис филма!

Роберт Крам, пионир андерграунд уметности стрипа из 1960-их, сакупља блузграмофонске плоче из 1920-их и 30-их. Он се ускоро сели са својом супругом, колегиницом стрип уметницом Алин Комински Крам и ћерком Софи у кућу у јужној Француској, коју добија у трампи за неке од својих књига за цртање.

Филм почиње са говором у уметничкој школи тако што помиње три дела по којима је вероватно најпознатији. У преосталом делу филма Крам детаљно описује његово гађење према модерној америчкој потрошачкој култури и даје своју мрачну и циничну перспективу живота. Приказан је како скицира околину у кафићима и на тротоарима, присуствује изложби својих радова и комуницира са пријатељима и породицом.

О Робертовој каријери сазнајемо кроз интервјуе са његовим савременицима Доном Донахјуом, Шпанијом Родригезом, Билом Грифитом и Трином Робинс, као и критичарима Робертом Хјузом и Дидром Инглиш, који такође расправљају о контроверзама везаних за његове приказе жена и Афроамериканаца. Крамбова бивша супруга Дана и бивше девојке Кети Гудел и Дајан Хенсон пружају додатни увид у његову личност. Много информација о Робертовом детињству потиче из његових сцена у разговору са својом мајком Беатрис, старијим братом Чарлсом и млађим братом Максоном (две Робертове сестре су одбиле да буду интервјуисане за филм). Чарлс, кога Роберт признаје као свој главни уметнички утицај, више не црта, никада није живео самостално, узима психијатријске лекове на рецепт како би стабилизовао своје ментално стање -извршио је самоубиство пре него што је филм изашао[4]). Млађи брат Максон Крам има епилепсију за који каже да је изазивају осећања сексуалног узбуђења, живи аскетским животом у трошном хотелу, медитира, проси на улици, повремено црта или слика. Сва три брата помињу ауторитарно понашање свог оца и говоре о стриповима које их је Чарлс натерао да праве док су били деца.

Роберт Крам је приказан како црта са Софи и Џесијем, његовом сину из везе са Дејном, са којом се Роберт поново упознао након што је напустио породицу да би се преселио у Сан Франциско када је дечак био малолетан. Он позива Џесија да га посети у Француској, али његова главна брига у вези са селидбом је да ли ће у селидбу бити очуване његове плоче. Након што су људи задужени за селидбу одвезли његову колекцију, Роберт се одвлачи од својих брига тек толико да преузме телефонски позив и одбије понуду да сними анимирани филм заснован на његовом лику Mr. Natural.

Продукција уреди

Роберт Крам у почетку није желео да сними филм, али је на крају пристао. Постојала је гласина, коју је случајно створио Роџер Иберт, да је Тери Звигоф, који је био пријатељ са Крамом, натерао Крама да сарађује претећи да ће се упуцати. Еберт је то касније појаснио у аудио коментару који је урадио са Звигофом 2006. и рецензији коју је написао 2005. године, где је рекао: „То се никада није догодило, али је можда тачно да је Звигофов живот спашен зато што је снимио филм“.[5]

Током девет година колико је било потребно за снимање документарца, Звигоф је рекао да је имао просечан приход од око 200 долара месечно и да је живео са толико интензивним боловима у леђима да је провео три године са напуњеним пиштољем на јастуку поред кревета, покушавајући да скупи храброст да се убије.[5] Као аутор осећао је инволвираност Максона Крама у филму, а пошто је Чарлс је био централни део филма, што га је навело да одабере „Крам“ за наслов остварења.[6]

Филм „представља“ Дејвид Линч, иако он није имао стварну улогу у његовом стварању. У коментару који је Звигоф урадио са Ибертом, он каже да Линч није одговорио на захтев за средства све док филм није већ био завршен, али су се сложили да укључе Линчово име у рекламе и шпице како би привукли више гледалаца.

Пријем уреди

Крам је наишао на широко признање критичара, добивши оцену од 95% на сајту Ротен Томејтос на основу 43 рецензије, са просечном оценом 8,4/10. Критички консензус веб-сајта гласи: „Крам је искрена и надреална хроника уметничког израза и породичне трауме, која нуди непрекидан поглед у ум и рад карикатуристе Роберта Крама који ће се допасти без обзира колико узнемирујућ.[7] Џин Сискел га је оценио као најбољи филм године. Роџер Иберт му је дао четири звездице (од четири), написавши: " Крам је филм који даје ново значење појму уметности као терапије."[8] Критичар Џефри М. Андерсон му је дао четири звездице (од четири), назвавши га „једним од најхрабријих и најискренијих филмова које сам икада видео“ и навео његове карактеристике као „одличан документарни филм“.[9] У Вашингтон Посту је рецензија Десон Ховеа била на сличан начин позитивна.[10] Сан Францисцо Кроникл оценио је филм као „дивљи аплауз“, а критичар Едвард Гутман га је назвао „једним од најпровокативнијих документарних филмова у последњој деценији“. Такође је приметио да су Роберт и Алин Крам урадили цртани филм о филму у Њујоркеру који је садржао презир.[11]

Упркос тако позитивним критикама, Крам није номинован за Оскара за најбољи документарни играни филм (комитет за номиновање је наводно престао да гледа филм након само двадесет минута). Одбијање номинације изазвало је медијски хаос због којег је Академија филмских уметности и наука обновила свој процес номинације за документарне филмове.[12] Звигоф је у интервјуу изјавио да је „ствар доделе Оскара имала много више везе са чињеницом да су у то време велики део документарног чланства чинили дистрибутери документарних филмова. Од тада су се правила променила. Али они би само гласали за филмове које су дистрибуирали јер је то било у њиховом финансијском интересу. Касније сам то научио. У то време сам само претпоставио да су згрожени филмом.“[13]

Entertainment Weekly је 2008. прогласио Крам 14. најбољим филмом у последњих 25 година.[14] Године 2012. Магазин Слант је филм уврстио на 74. место на својој листи 100 најбољих филмова 1990-их, назвавши га „вероватно највећим од свих нефикцијских филмова“.[15] Морган Спурлок га је уврстио на своју листу од 50 документарних филмова које треба видети пре него што умрете.

Иако је Звигоф снимао браћу Роберта Крама само уз њихов пристанак, неки су се питали да ли су били у стању да дају тај пристанак на смислен начин.[16]

Награде уреди

Филм је освојио неколико великих признања критичара за филмове објављене 1995. године, укључујући:

  • Филмски фестивал Санденс – Велика награда жирија, документарни филм[17][18]
  • Национални одбор за ревизију – најбољи документарац[19]
  • Национално друштво филмских критичара – најбољи нефикцијски филм[19]
  • Њујоршки филмски критичари – најбољи документарац[19][20]
  • Филмски критичари из Лос Анђелеса – најбољи нефикцијски филм[19][21]
  • Бостонски филмски критичари – најбољи документарац[19][22]
  • Међународно удружење документарних филмова – најбољи играни филм[19][23]

Види још уреди

Извори уреди

  1. ^ Anderson, Jeffrey M. (May 20, 2012). "My ten great films". Jeffrey M. Anderson blog. Retrieved November 17, 2012.
  2. ^ Criterion Collection
  3. ^ James Reviews Terry Zwigoff's Crumb (Criterion Collection DVD Review-CriterionCast.com
  4. ^ Lovece, Frank (2. 6. 1995). „A new documentary focuses on Robert Crumb -- Crumb highlights the cartoonist's dysfunctional family”. Entertainment Weekly. 
  5. ^ а б Ebert, Roger (November 20, 2005). Crumb review. Chicago Sun Times.
  6. ^ Feaster, Felicia (1995). „Reviewed work: Crumb, Terry Zwigoff, Lynn O'Donnell”. Film Quarterly. 49 (2): 45—47. JSTOR 1213313. doi:10.2307/1213313. 
  7. ^ „Crumb”. Rotten Tomatoes. 
  8. ^ Ebert, Roger (May 26, 1995). "Crumb"[мртва веза]. rogerebert.suntimes.com. Chicago Sun Times. Retrieved November 17, 2012.
  9. ^ Anderson, Jeffrey M. (28. 4. 1995). „Crumb (1995)”. Combustible Celluoid. Архивирано из оригинала 19. 1. 2001. г. Приступљено 4. 12. 2016. 
  10. ^ Howe, Desson (May 26, 1995). Crumb. The Washington Post
  11. ^ Guthmann, Edward (May 26, 1995). "Exposing the Nerves of Crumb 's Tortured Soul - Film profiles underground artist of '60s". The San Francisco Chronicle. Retrieved November 17, 2012.
  12. ^ Crumb. AllMovie.com
  13. ^ Murray, Noel (August 10, 2010). Interview with Terry Zwigoff. AVClub.com.
  14. ^ The New Classics: Movies Архивирано на сајту Wayback Machine (16. септембар 2018). Entertainment Weekly. #999-1000 June 27, 2008.
  15. ^ "The 100 Best Films of the 1990s". Slant Magazine. November 5, 2012.
  16. ^ Patricia, Aufderheide (2007). Documentary: A Very Short Introduction (1 изд.). Oxford University Press. стр. 55. ISBN 978-0-19-518270-5. 
  17. ^ Marks, Laura U. (пролеће 1995). „Drawing on the Edge of Madness - Terry Zwigoff's Crumb”. FilmMag.com. Filmmaker Magazine. Архивирано из оригинала 24. 05. 1997. г. Приступљено 17. 11. 2012. ()
  18. ^ Sundance 1995 Award Winners". sundance.org. Retrieved November 17, 2012.
  19. ^ а б в г д ђ Guthmann, Edward (December 20, 1995). "Crumb Racks Up Critics' Honors / Documentary still can't get Oscar bid". San Francisco Chronicle. Retrieved November 17, 2012.
  20. ^ "1995 Awards". New York Film Critics Circle. Retrieved November 17, 2012.
  21. ^ "Previous Years Winners" Архивирано јун 13, 2013 на сајту Wayback Machine (1995) (rendered in Flash). Los Angeles Film Critics Association. Retrieved November 17, 2012.
  22. ^ "Past Award Winners" Архивирано октобар 8, 2014 на сајту Wayback Machine. Boston Film Critics Society. Retrieved November 17, 2012.
  23. ^ "Film and Video Awards: International Documentary Association: Feature Documentaries IDA Awards" (1995). Media Resources Center. University of California at Berkeley. Retrieved November 17, 2012.