Википедија

Ruski futurizam

Ruski futurizam je širi pojam za pokret ruskih pesnika i umetnika koji su usvojili stanovišta „Manifesta futurizma“ Filipa Marinetija, koji podržavaju odbacivanje prošlosti i slavljenje brzine, mašinerije, nasilja, mladosti, industrije., uništavanje akademija, muzeja;[1] takođe se zalagala za modernizaciju i kulturno podmlađivanje.

Grupna fotografija nekih ruskih futurista, objavljena u njihovom manifestu Šamar u lice javnom ukusu. S leva na desno: Aleksej Kručjonik, Vladimir Burljuk, Vladimir Majakovski, David Burljuk i Benedikt Livšic.

Ruski futurizam je počeo otprilike početkom 1910-ih; 1912. godine, godinu dana nakon što je Ego-futurizam počeo, književna grupa „Hilea“ — koja se takođe piše „Gilea“[2] — izdala je manifest Šamar u lice javnog ukusa. Pokret iz 1912. prvobitno se zvao kubo-futurizam, ali se ovaj izraz sada koristi za označavanje stila nastale umetnosti. Ruski futurizam se završio ubrzo nakon ruske revolucije 1917. godine, nakon koje su bivši ruski futuristi ili napustili zemlju, ili su uzeli učešća u novim umetničkim pokretima.

Značajni ruski futuristi su bili Natalia Gončarova, Mihail Larionov, David Burliuk, Kazimir Malevič, Vladimir Majakovski i Velimir Hlebnikov.

Stil

uredi

Manifest je slavio „lepotu brzine“ i mašinu kao novu estetiku.[1] Na umetničke forme je u velikoj meri uticao ruski futuristički pokret u Rusiji, a njegovi uticaji su se videli u bioskopu, književnosti, tipografiji, politici i propagandi. Ruski futuristički pokret doživeo je propast početkom 1920-ih.

Ime

uredi

U početku je termin „futurizam“ bio problematičan, jer ih je previše podsećao na njihove rivale u Italiji; međutim, 1911. sa radom je otpočela grupa Ego-futurista. Ovo je bila prva grupa ruskog futurizma koja je sebe nazvala „futuristi“; ubrzo nakon toga, mnogi drugi futuristi su takođe počeli da koriste ovaj termin.

Poreklo

uredi
 
Brusilica za noževe (1912-13), Kazimira Maljeviča, primer je kako su se kubizam i futurizam ukrštali da bi stvorili kubo-futurizam, kombinovanu umetničku formu.
 
Igra v Adu (Igra u paklu, 1914) je primer saradnje futurističkih pisaca i vizuelnih umetnika. Ona je spojila pesme Hlebnjikova i Kručeniha sa smelim slikama Gončarove.

Za najznačajniju grupu ruskog futurizma može se reći da je nastala u decembru 1912. godine, kada je moskovska književna grupa Hilaea (rus. Гилея) (iniciran 1910. od strane Davida Burljuka i njegove braće na svom imanju u blizini Hersona, a ubrzo su im se pridružili Vasilij Kamenski i Velimir Hlebnikov, sa Aleksejem Kručenih i Vladimirom Majakovskim 1911.)[3] izdao je manifest pod nazivom Šamar u lice javnog ukusa (rus. Posečina obsestvennomu vkusu).[4] Ruski futuristički manifest deli slične ideje kao i Marinetijev manifest, ideje kao što je odbacivanje stare literature i fokusiranje na novo i neočekivano.[1]

Pored pomenutih autora, u grupi su bili umetnici Mihail Larionov, Natalija Gončarova, Kazimir Malevič i Olga Rozanova.[5]

Iako se Hilaea generalno smatra najuticajnijom grupom ruskog futurizma, druge grupe su formirane u Sankt Peterburgu ( Ego-futuristi Igora Severjanjina), Moskvi (Centrifuga, sa Borisom Pasternakom i drugim članovima), Kijevu, Harkovu i Odesi . Dok su se mnoge umetničke forme i umetnici okupili da bi stvorili „ruski futurizam“, Dejvid Burljuk (rođen 1882, Ukrajina) je zaslužan za objavljivanje avangardnog pokreta i širenje njegove slave u Evropi i Sjedinjenim Državama.[6] Burljuk je bio ruski pesnik, kritičar i izdavač koji je centralizovao ruski pokret. Iako je njegov doprinos umetnosti bio manji od njegovih vršnjaka, on je bio prvi koji je otkrio mnoge talentovane pesnike i umetnike povezane sa pokretom. Burljuk je prvi objavio Velimira Hlebnikova i proslavio futurističku poeziju Vladimira Majakovskog.[7] Ruski futurizam je takođe usvojio ideje iz „francuskog kubizma“ koji je skovao naziv „kubo-futuristi“ koji je dao umetnički kritičar 1913.[6] Kubo-futurizam je usvojio ideje iz italijanskog futurizma i francuskog kubizma kako bi stvorio sopstveni kombinovani stil vizuelne umetnosti. Naglašavala je raspad formi, upotrebu različitih gledišta, presecanje prostornih ravni i kontrast boje i teksture. Fokus je bio da se pokaže suštinska vrednost slike, a da ona ne zavisi od naracije.[6]

Modernost

uredi

Kao i italijanski futuristi, ruski futuristi su bili fascinirani dinamikom, brzinom i nemirom modernih mašina i urbanog života. Namerno su nastojali da izazovu kontroverzu i da steknu publicitet odbacivanjem statične umetnosti prošlosti. Ljudi poput Puškina i Dostojevskog, prema Šamar javnom ukusu, trebalo bi da budu „prebačeni sa parobroda modernosti“.[8] Oni nisu priznavali nikakva ovlašćenja; čak je i Filipa Tomaza Marinetija, kada je stigao u Rusiju u prozelitsku posetu 1914. godine, opstruirala većina ruskih futurista, koji nisu tvrdili da mu ništa duguju.[1]

Bioskop

uredi

Ruska futuristička kinematografija odnosi se na stvaralaštvo futurističkog pokreta u sovjetskoj kinematografiji. Ruski futuristički film bio je pod dubokim uticajem filmova italijanskog futurizma (1916—1919) od kojih je većina danas izgubljena. Neki od filmskih reditelja identifikovanih kao deo ovog pokreta su Lev Kulješov, Dziga Vertov, Sergej Ajzenštajn, Vsevolod Pudovkin i Aleksandar Dovženko. Film Sergeja Ajzenštajna Štrajk Olga Bulgakov je videla kao „moderni futuristički umetnost par ekcelans“. Bulgakova je teoretizovala kako kamera može promeniti nečiju percepciju stvarnosti i kako može učiniti da izgleda da se vreme ubrzava ili usporava tokom filma.[9]

Književnost

uredi

Za razliku od Marinetijevog kruga, ruski futurizam se pre svega manifestovao kroz književnost a ne filozofiju. Iako su se mnogi pesnici (Majakovski, Burljuk) bavili slikarstvom, njihova oblast interesovanja je prvenstveno bila književnost. Međutim, afirmisani umetnici kao što su Mihail Larionov, Natalija Gončarova i Kazimir Malevič našli su inspiraciju u osvežavajućim slikama futurističkih pesama i sami eksperimentisali sa versifikacijom. Pesnici i slikari sarađivali su na inovativnim predstavama kao što je futuristička opera Pobeda nad suncem, sa muzikom Mihaila Matjušina, tekstovima Kručenih i scenografijama koje je doprineo Malevič.[6]

 
Biciklista (1913) Natalije Gončarove. Ova slika je primer kako je ruski futurizam uticao na njena kasnija dela.

Pripadnici Hileje su razradili doktrinu kubo-futurizma. Oni su našli značaj u obliku slova, u rasporedu teksta oko stranice, u detaljima tipografije. Smatrali su da nema suštinske razlike između reči i materijalnih stvari, pa pesnik treba da ređa reči u svojim pesmama kao što umetnik slaže boje i linije na svom platnu. Gramatika, sintaksa i logika su često bili odbačeni; uvedeni su mnogi neologizmi i profane reči; onomatopeja je proglašena za univerzalnu fakturu stiha. Hlebnikov je, posebno, razvio „nekoherentnu i anarhičnu mešavinu reči lišenih značenja i korišćenih samo za njihov zvuk“,[10] poznatu kao zaum.

Politika

uredi

Pojedini futuristi nisu bili ravnodušni prema politici. Naročito su pesme Majakovskog svojim lirskim senzibilitetom privukle širok krug čitalaca. On se žestoko protivio besmislenom umiranju tokom Prvog svetskog rata i pozdravio je rusku revoluciju kao kraj jednog načina živkota koji su on i drugi futuristi revnosno ismevali. Iako nikada nije bio član Ruske komunističke partije (RKP(b)), bio je aktivan početkom 1919. godine u pokušaju da uspostavi Komfut kao organizaciju koja promoviše futurizam.[11]

Kraj pokreta

uredi
 
Crni kvadrat (1915), Kazimira Maljeviča, predstavljen je na izložbi 0,10, poslednjoj izložbi ruskih futurističkih slika. Izložba je održana od 19. decembra 1915. do 17. januara 1916. godine.

Nakon što su boljševici osvojili vlast, grupa Majakovskog — pod pokroviteljstvom Anatolija Lunačarskog, boljševičkog komesara za obrazovanje — težila je da dominira sovjetskom kulturom. Njihov uticaj je bio najvažniji tokom prvih godina nakon revolucije, sve dok njihov program – odnosno nedostatak – nije bio podvrgnut oštroj kritici vlasti. U vreme kada je OBERIU pokušao da oživi neke od futurističkih načela tokom kasnih 1920-ih, futuristički pokret u Rusiji je već bio okončan. Najmilitantniji futuristički pesnici su ili umrli (Hlebnikov, Majakovski) ili su radije prilagodili svoj individualni stil konvencionalnijim zahtevima i trendovima (Asejev, Pasternak).[12] Pad futurizma se takođe može videti u Rusiji kada je Aleksej Kručenih pokušao da objavi Petnaest godina ruskog futurizma 1912-1927 tokom 1928. godine a Komunistička partija mu je jasno stavila do znanja da ne žele nikakav futuristički uticaj u sovjetskoj književnosti. Ovo je označilo nagli pad futurizma kao književnog pokreta.[12]

Vidi još

uredi

Reference

uredi
  1. ^ a b v g Lawton, Eagle, Herbet (1988). Russian Futurism through Its Manifestoes, 1912-1928. United States: Cornell University Press. str. 1—3. ISBN 0-8014-9492-3. 
  2. ^ Severini, Gino. The Life of a Painter. Princeton. str. 294—7. 
  3. ^ Victor Terras, Handbook of Russian Literature (Yale University Press, 1990), s.v. "Hylaea", p. 197.
  4. ^ „Selected Poems with Postscript, 1907–1914”. World Digital Library. 1914. Arhivirano iz originala 28. 11. 2015. g. Pristupljeno 2013-09-28. 
  5. ^ Gurianova, Nina "Game in Hell, Hard Work in Heaven: Deconstructing the Canon in Russian Futurist Books" The Russian avant-garde book, 1910-1934 Ed. Margit Rowell and Deborah Wye. New York: The Museum of Modern Art, 2002.
  6. ^ a b v g „Cubo-Futurism | art movement”. Encyclopedia Britannica (na jeziku: engleski). Arhivirano iz originala 23. 12. 2019. g. Pristupljeno 2019-11-23. 
  7. ^ „David Davidovich Burlyuk | Russian poet, painter, critic, and publisher”. Encyclopedia Britannica (na jeziku: engleski). Arhivirano iz originala 27. 3. 2019. g. Pristupljeno 2019-11-23. 
  8. ^ „A Slap in the Face of Public Taste 1917”. Arhivirano iz originala 14. 4. 2021. g. Pristupljeno 21. 2. 2021. 
  9. ^ Ioffe, Denis G. White, Frederick H., 1970- (2012). Russian avant-garde and radical modernism : an introductory reader. Academic Studies Press. ISBN 978-1-936235-29-2. OCLC 899529219. 
  10. ^ „Futurism”. Encyclopædia Britannica. Arhivirano iz originala 2. 1. 2013. g. Pristupljeno 30. 6. 2013. 
  11. ^ Jangfeldt, Bengt (1976). Majakovskij and Futurism 1917-21 (PDF). Stockholm: Almqvist & Wiksell International. Arhivirano iz originala (PDF) 23. 12. 2018. g. Pristupljeno 23. 12. 2018. 
  12. ^ a b Markov, Vladimir (1969). Russian futurism. MacGibbon & Kee. OCLC 216203127. 

Literatura

uredi
  • Markov, Vladimir (1968) Russian Futurism. University of California Press.
  • Petrova, Ye (2000) Russkiy futurizm ('Russian Futurism'). SPb.
  • V. N. Terekhina, A. P. Zimenkov (1999) Russkiy futurizm. Teoriya. Praktika. Kritika. Vospominaniya. ('Russian Futurism. Theory. Practice. Criticism. Memoir.'). Nasledie: Moscow.

Spoljašnje veze

uredi
Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Руски_футуризам&oldid=27785191”