Википедија

Cuphead

видео-игра

Cuphead (srp. Čašoglavi), podnaslov Don't Deal With the Devil (srp. Ne igraj se sa Đavolom) je video igra trčanja i pucanja koju je razvila i objavila kanadska kompanija za kreiranje video-igara StudioMDHR 2017. godine. Igra je inspirisana stilom animacije gumenim crevom koji se koristio u crtanim filmovima 1930-ih, poput dela studija Flajšer Studios i Valt Dizni Enimejšon Studios, i nastojala je da oponaša njihove subverzivne i nadrealističke kvalitete.

Kaphed
Kaphed promotivan logo
Developer(i)StudioMDHR
Izdavač(i)StudioMDHR
Pogon(i)Juniti
PlatformeMajkrosoft Vindovs

Xbox 1 MekOS Nintendo Svič

PlayStation 4
IzlazakMajkrosoft Vindovs, Xbox 1

29. septembar 2017. MekOS
19. oktobar 2018. Nintendo Svič
18. april 2019. PlayStation 4

28. jul 2020.
Režiser(i)Čed Moldenhauer Džered Moldenhauer
Producent(i)Marija Moldenhauer Rajan Moldenhauer
Dizajner(i)Džered Moldenhauer
Programer(i)Erik Bilingzli

Kecia Adamo Toni Kokuluci

Tomas Prajd
UmetniciČed Moldenhauer
PisciEvan Skolnik
Kompozitor(i)Kristofer Medigen

Kaphed ima jednog ili dva igrača koji preuzimaju kontrolu nad animiranim likovima Kaphed (engl. Cuphead) i njegov brat Magmen (engl. Mugman) u borbi kroz nekoliko nivoa koji kulminiraju u borbama protiv glavnih protivnika. Na taj način oni isplaćuju svoj dug đavolu. Igra je pohvaljena zbog svog umetničkog stila i zapažena zbog izazovne težine. Igra je doživela i kritički i komercijalni uspeh, osvojivši nekoliko nagrada i prodavši preko šest miliona primeraka u roku od tri godine. Animirana serija zasnovana na igri je u produkciji Netfliksa .

Igra

uredi

Igra Kaphed je usredsređena na neprekidne borbe protiv glavnih neprijatelja, prošarane nivoima trčanja i pucanja . Svaka od ovih borbi protiv glavnih neprijatelja i nivoa „beži i pucaj“ smeštena je u tri različita sveta, a poslednji je protiv samog Đavola. Svaka borba protiv glavnog neprijalja uključuje jednostavanu, normalanu i stručanu težinu. Stručna težina se može otključati samo pobeđivanjem igre na normalnoj težini. Igra takođe uključuje elemente igranja uloga i razgranatu mogućnost napretka. Kaphed ima beskonačno života, održavajući svu opremu između smrti. Igrač može da kupi oružje i „Čari“ (posebne sposobnosti) iz prodavnice pomoću novčića prikupljenih sa nivoa „beži i pucaj“. Likovi igrača odlikuju se odbrambenim napadom koji se može koristiti na određene predmete obeležene ružičastom bojom, zarad različitih efekata, a najvažniji od njih je povećanje „supermera“ koji omogućava snažnije napade.

Nakon završetka nivoa, igrač se rangira ocenom na osnovu svojih performansi na faktorima kao što su vreme potrebno za pobedu nad glavnim neprijateljem, izbegnuta šteta i broj pariranih napada. Nivoi su dostupni kroz perspektivni svet odozgo nadole sa svojim tajnim oblastima. Igra takođe ima režim lokalne igre za dva igrača.

Zaplet

uredi

Na izmišljenim Inkvel ostrvima , Kaphed i njegov brat Magmen, su dve šoljice koje žive pod budnim okom starešine Ketla. Uprkos upozorenjima starešine, braća ulaze u Đavoljev kazino i počinju da igraju kreps . Kada krenu u niz pobeda, sam Đavo nudi da podigne ulog. Ako Kaphed i Magmen dobiju još jedno bacanje kocke, dobiće sav novac u kazinu; ako ne, Đavo će im uzeti dušu. Kaphed gubi tako što baca zmijske oči i on i Magmen mole za milost. Đavo se s njima dogovara: Do ponoći sledećeg dana prikupite „ugovore o duši“ koji označavaju njegovo vlasništvo nad dušama njegovih odbeglih dužnika i možda će im dopustiti da svoje sačuvaju. Posećuju starešinu Ketla, koji im daje napitak koji im omogućava da ispaljuju eksplozije iz prstiju koja će im pomoći u njihovoj avanturi, ali ih takođe upozorava da dužnici mogu da promene fizički oblik u pokušaju da ih zaustave.

Braća putuju po Inkvel ostrvima , boreći se protiv dužnika kako bi dobili njihove ugovore. Po ulasku na drugo ostrvo, starešina Ketl primećuje da su njih dvojica sve jači iz njihovih bitaka i obaveštava ih o tome da „učine ispravnu stvar“ kada ponovo naiđu na Đavola. Jednom kada imaju ugovore, vraćaju se u Đavoljev kazino, ali njegov menadžer Kralj Kocka im blokira put. Izgubio je opkladu sa Đavolom, verovatno oko toga da li će Kaphed i Magmen uspeti da izvrše svoj zadatak, i primorava ih da se bore sa njegovim poslušnicima pre nego što mu se direktno suprotstave. Nakon što braća poraze Kralja Kocke, igrač mora da odluči da li će ugovore dati Đavolu. Ako igrač preda ugovore, Đavo pretvara braću u svoje zle podanike i igra se završava; ako ne, Đavo se razbesni zbog odbijanja braće da ispoštuju njihov dogovor i sam se bori protiv njih. Kaphed i Magmen trijumfuju nad njim, spaljuju ugovore i trče kući. Saznavši da više ne moraju da se plaše Đavola, bivši dužnici slave braću za njihove herojske postupke.

Razvoj

uredi
 
StudioMDHR na konferenciji razvijača igara 2018

Kaphed je bila prva igra StudioMDHR, kanadskog indi studija za razvoj igara koji su činili braća Čed i Džered Moldenhauer. Dodatni rad na animaciji doprineo je Džejk Klark, a za programiranje Erik Bilingsli. [1] Razvoj igre započeo je 2010. godine koristeći Juniti alat za razvoj, a razvijen je iz domova braće u Okvil, Ontariu i Redžajni, Saskečuven . [2] Igra je inspirisana crtanim filmovima koje su producirali animirani studiji Flajšnjer i Valt Dizni, zajedno sa crtačima Ab Ajverksom, Grim Netvikom i Vilardom Bovski . Čed Moldenhauer nazvao je Flajšer Studios „ magnetnim severom svog umetničkog stila“, a posebno je nastojao da oponaša njihove „subverzivne i nadrealističke“ elemente.

Moldenhaueri su u mladosti gledali crtane iz 1930-ih, koje Čed Moldenhauer opisuje kao slučajnost, na osnovu poklona i VHS kompilacija. Među ostalom braćom i sestrama u njihovoj Redžajni, domu iz detinjstva u Saskečuvenu, njih dvojica su delili estetski ukus i interesovanje za igranje. Pokušali su da naprave igru u stilu Kapheda 2000. godine, ali nisu imali alate za nastavak. Braća su odlučila da pokušaju ponovo nakon uspeha indi igre Super Mesnati Dečak, koja je objavljena 2010. godine. Lik koji je postao Kaphed potekao je iz japanskog propagandnog animiranog filma 1936. godine, gde se čovek sa šoljicom za čaj umesto glave pretvara u tenk. Moldenhaueri su oponašali animaciju jer im se učinila čudnom i „odmah ih je zapanjila“. Pre nego što su se odlučili da će on biti glavni lik, braća su stvorili oko 150 različitih dizajna karaktera, uključujući i kapa u cilindru i likove sa tanjirom ili viljuškom umesto glave.

Tehnike animacije iza Kapheda slične su onima iz crtanih filmova iz 1930-ih. Čed Moldenhauer, koji je ranije radio u grafičkom dizajnu, ručno je crtao animacije i slikao pozadine akvarelima, bojeći ih u Fotošopu . [3] Brzina smenjivanja slika je 60 kadrova u sekundi, dok animacija radi u 24, što je filmski standard. Čed Moldenhauer je takođe video svoj proces sa njegovim ljudskim nesavršenostima kao reakciju na perfekcionizam pikselske umetnosti .   Džered Moldenhauer radio je na drugim aspektima igre, iako su zajedno razgovarali o dizajnu igre. Njihov studio je za projekat angažovao rumunskog programera, bruklinskog animatora i džez muzičara iz Ontarija. Nastojali su da zadrže procese snimanja u tom vremenskom periodu kao da tim razvija u toj eri. Muziku za igru komponovao je Kristofer Medigan, a sastoji se od 51 numere u izvođenju džeza i muzičara velikih bendova . [4]

Moldenhaueri su opisali Kaphed kao teško, " retro igračko " jezgro zbog svog naglaska na mehaniku igre na uštrb radnje. Kil Skrin je opisao programere kao „opsednute“ osnovama trčanja i pucanja „animacija, eksploatacija i hitboks-ova “. Tokom procesa razvoja izvršili su više revizija mnogih elemenata igranja, uključujući kako se igračke komande ponašaju na ivicama platformi i koliko dugo su igrači onemogućeni nakon što dobiju štetu. Planirali su više nivoa težine i odlučili su da napuste tipičnu priču devojke u nevolji zarad one u kojoj Kaphed neprestano stvara probleme. Programeri su planirali da premaše Ginisov svetski rekord po broju borbi protiv glavnih neprijateljima u igrama trčanja i pucanja tako što su imali za 30 više preko rekordnih 25. Implementacija i vizuelni dizajn igre, u kombinaciji sa ograničenim brojem ljudi raspoloživih za rad na igri, pokazali su se najvećim izazovom StudioMDHR-a, pa su Moldenhaueri morali uložiti dodatne korake kako bi oživeli igru, čak i stavljanje svoje kuće pod dvostruku hipoteku zarad finansiranja projekta. [5] [6]

Izdanje

uredi

Iako je igra prikazana tokom Xbox pres događaja Ekspo Elektronske Zabave 2014 na odobrenje publike, Kaphed nije bio dostupan za igru i procenjeno je da je završen za 40 procenata. [traži se izvor] Očekivalo se da se Kaphed proširi paketima za proširenje sa po 10 do 15 glavnih neprijatelja, slično onome kako su Sonik & Nakls dodali na formule serije Sonik . Kaphed je objavljen 29. septembra 2017. za Microsoft Windows i Xbox 1, sa potencijalnim kasnijim izdanjima za MekOS i Linuks . Kaphed je bio ekskluzivna Xbox igra za konzole i podržava Xbox igraj bilo gde . [7] King Fičers Sindikejt ima prava licenciranja za robu Kaphed i razni pribor. [8] Sadržaj za preuzimanje, pod nazivom Poslednje preukusno jelo, a sadrži novog lika, nivoe i glavne protivnke koji se mogu igrati, otkriven je na E3 2018 za izlazak 2019. [9] Međutim, novi sadržaj je pomeren za 2020. kako bi se izbeglo stavljanje previše pritiska na njihov razvojni tim. [10] Izdanje Kaphed za MekOS puštena je 19. oktobra 2018. godine i oglašavana animiranim kratkim videom sa naslovom „ Hrskave jabuke “. [11]

Verzija za Nintendo Svič najavljena je 20. marta 2019. i puštena 18. aprila 2019. [12] To je postalo moguće kada se Majkrosoft obratio razvojnom timu oko pravljenja verzije za Nintendo Svič. [13] PlayStation 4 verzija je najavljena i objavljena 28. jula 2020. [14]

U junu 2019. godine, izvršni direktor kompanije Tesla Ilon Mask najavio je prilagođenu verziju za operativni sistem zasnovan na Linuksu kompanije Tesla, Ink. za neke od svojih automobila, izrazivši zahvalnost igri. [15] Objavljena je u septembru 2019. godine kao deo Tesline verzije softvera 10.0, mada se može igrati samo prvi nivo igre. [16] [17]

Prijem

uredi
Kritički prijem
Ocena agregatora
AgregatorOcena
MetacriticPC: 88/100[18]
XONE: 86/100[19]
NS: 87/100[20]
Ocene recenzenata
PublikacijaOcena
Destructoid9.5/10[21]
Edge8/10 [22]
EGM9.5/10[23]
Game Informer8/10[24]
GameSpot8/10[25]
GamesRadar     [26]
Giant Bomb     [27]
IGN8.8/10[28]
PC Gamer (US)86/100[29]
Polygon8.5/10[30]
VideoGamer.com8/10[31]

Ben Kučera iz Poligona napisao je da je Kaphed bilo jedno od pet najzanimljivijih otkrića na Majkrosoftovoj konferenciji za štampu E3 2014, iako se o igri znalo malo osim njene estetike. Rekao je da se igra „odmah istakla“ i da su svi u sali za štampu burno reagovali na trejler. Kaphed je osvojio IGN nagradu za najbolju Xbox 1 igru na dodeli E3 2015. godine, a takođe je osvojio nagradu za „Najbolju nezavisnu igru“ na Gejmskom 2015 nagrade. [32] Takođe je nominovan za „najbolju nezavisnu igru“ na dodeli nagrada E3 2016 Gejm kritiks avords . [33]

Kaphed je dobio „generalno povoljne“ kritike, prema agregatoru recenzija Metakritik . Nekoliko medija je zbog svog prelaska igre takođe primetilo upečatljivu težinu. [34] [35] Bret Makedonski iz Destruktoida pozdravio je veliku težinu, za koju je ocenio da je "teška, ali poštena". Na osnovu „iscrpnog“ prepoznavanja obrazaca, rekao je da se na kraju oslanjalo na memoriju mišića, a ne na reakciju. Smatrao je da je strukturiranje igre oko borbi sa glavnim neprijateljima dobro izvedeno i da svaki susret sa glavnim protivnikom ima "različite i posebne i nezaboravne" osobine. Pohvaljujući estetiku iz 1930-ih kao kohezivnu, Makedonski je otkrio da je muzika zasnovana na džezu „slično fantastična“. Uprkos tome što je 188 puta umro u svom igranju, Raj Karsiljo iz EGMNov nije osetio frustraciju zbog poteškoća, već motivaciju da „dublje zakopam pete“. Karsiljo je pohvalio „prelepe“ ručno nacrtane slike, tvrdeći da je jedina stvar koja nadmašuje umetničko delo igranje, za koje je rekao da je prevazišlo „prepoznavanje šablona“. Peter Braun iz Gejm Spota smatrao je da je borba protiv neprijatelja pružila znatno korisno iskustvo. Estetiku crtanog filma opisao je kao šarmantnu, dodajući da je u igru uneolo "boju i izraz". Dalje, video je Kapheda kao „istinsku rekreaciju“ ručno nacrtane cel- animacije. Braun je takođe uživao u tome kako se brzo vreme učitavanja pokazalo korisnim za taktiku pokušaja i grešaka .

Lukas Salivan iz GejmsRadar + napisao je da Kaphed „stoji među najboljim 2D pucačinama svih vremena“ i složio se da su izazovi igranja zahtevali strpljivo prepoznavanje obrazaca, od čega je rekao da će igrači biti nagrađeni „desetostruko“. Salivan je animaciju nazvao preslatkom, napominjući bogatstvo detalja prisutnih u pozadinama akvarela i rekao da je dobro sarađivala sa mehanikom igre. Kao i Karsiljo, Salivan je tvrdio da nikada neće biti frustriran zbog poteškoća. Ben Pak iz ekipe Džajnt Bomb primetio je da je igranje igre donelo jedno od njegovih najprijatnijih iskustava sa video igrama, navodeći kombinaciju „brutalne“ platforme i „izuzetno dobro realizovanog“ umetničkog stila. Pišući za IGN, Džo Skrebels je svaku scenu proglasio za "master delo" i pohvalio rad na muzici, nazvavši ga "idealnim podudaranjem" sa estetikom. Bitke na platformi viđene su kao najmaštovitiji deo igre, a nedostatak sistema za prepoznavanje zdravlja protivnika, njihovim „najpametnijim“ i „najđavolskijim“ dodatakom. Poput Brauna i Salivana, i Skrebels je smatrao da su bitke korisne kao i "jedna od najvećih snaga Kapheda ". Kris Šiling iz kompanije PC Gejmer izrazio je odobravanje kontrola, rekavši da su njihovi „pouzdani skokovi i potezi“ doveli do „spretnijeg i bržeg rukovanja“. Ne slažući se sa Makedonskim, Šiling je objasnio da određeni slučajni elementi znače da „ne možete jednostavno naučiti obrasce napamet i u potpunosti se oslanjati na mišićnu memoriju“. Kris Plante iz kompanije Poligon komentarisao je da, u najboljem slučaju, igra služi za edukaciju igrača u strategiji kroz pokušaje i greške. Uživao je u sistemu pariranja više nego u raznolikim napadima, jer se pokazao kao "presudan" i "relativno opraštajući" mehanizam. Kolm Ahern iz VideoGejmer.kom napisao je u svojoj presudi: " Kaphed će prevazići većinu igara u izgledu i zvuku, a pobeda nad zlikovcem za koga ste nekada smatrali da je nenadmašan je sjajna."

Suprotno tome, Makedonski je rekao da mu je „radijus gađanja u osam smerova“ bio najmanje omiljen sistem u igri, nazivajući ga „nezgrapnim i nezgodnim“. Iako je Braun na "strah od neočekivanog" gledao kao na deo onoga što ga je kod Kapheda oduševilo, omalovažavao je neuspeh igre u prepoznavanju napretka i sposobnosti. Skrebels je smatrao da „pucaj i trči, platformi sleva nadesno“ nedostaje inventivnosti, istovremeno podvrgavajući kritikama „sistem pariranja“ i šemu upravljanja. Plante se požalio da su poslednji glavni neprijatelji činili Kaphedove najveće karakteristike manje efikasnim i napomenuo da težina "na kraju ide predaleko". Ahern se složio sa Planteom u njegovoj oceni glavnih neprijatelja, takođe rekavši da je izazov „korak predaleko“.

Pisac Nepobedog Jusef Kol napisao je esej pod naslovom „Kaphed i duh rasizma oko Flajšer animacija“, u kojem je tvrdio da je korišćenjem stila animacije gumenim crevom Studio MDHR takođe izneo „fanatizam i predrasude“ koji su imali snažan uticaj na rane animacije, tvrdeći da je Studio MDHR ignorisao kontekst i istoriju estetike koju je „tako verno“ preslikao. [36] Kol identifikuje da velik deo slika koje je Studio MDHR snimio iz Flajšerovog stila efikasno nose rasne stereotipe Harlema i Minstrela iz 1930-ih na kojim je stil animacije izgrađen. Čed i Džered Moldenhauer izjavili su pre puštanja da žele da naprave stil animacije koji se uklapao u crtane iz 1930-ih, bez povezivanja sa rasizmom ili emisijama minstrela. [6] Maja Moldenhauer je dalje izjavila da je sve što su želeli od Flajšera bilo stil animacije i vizuelni elementi i da sve drugo što se dešava „u toj eri u koju nismo upućeni“. [37] Kao odgovor na Kolov esej, Brendon Orseli iz Niče Gejmera odbranio je igru kao počast tom umetničkom stilu, napisavši da ona nije bila namenjena iznošenju narativa ili „ići bilo gde dalje od onoga gde treba da ide u smislu svojih osnovnih i nalik dečjih pripovedanja “. [38]

U prve dve nedelje izlaska, Kaphed je prodat u više od milion primeraka širom sveta. Prodaja je porasla na preko četiri miliona do jula 2019, [39] i dostigla pet miliona do druge godišnjice izlaska. [40] Do trenutka kada je objavljen za Pleptejšn 4 u julu 2020, dostigao je 6 miliona prodaja. [41]

Nagrade

uredi

Entertejnment Vikli je Kaphed stavio na peto mesto liste „Najboljih igara 2017. godine“, [42] dok ga je Gejmsradar rangirao na deveto mesto na listi 25 najboljih igara 2017. godine “, [43] a Poligon ga je svrstao na 14. mesto na njihovoj listi „50 najboljih igara 2017.“ [44] U Gejm Informeru je osvojio nagradu Najbolje iz 2017, takođe je igra osvojila "Najbolji: Majkrosoft Gejm" i "Najbolja kooperativna igra" kategorije, dok je došla na treće mesto za "najbolju akcionu igru." [45] [46] Veb stranica mu je takođe dodelila nagrade za „Najbolju ekskluzivu za Majkrosoft“ u nagradama „Najbolje iz 2017“ i za „Najbolji glavni neprijatelji“ u svojim nagradama za Akcionu igru godine za 2017. godinu. [47] [48] EGMNau je rangirao igru na 2. mestu na listi 25 najboljih igara 2017. godine, [49] dok je Ben "Jaci" Crošav iz Ziro Pankšuejšn dao treće mesto na listi najboljih igara 2017. [50] Vrdž ga je proglasio jednom od 15 najboljih video igara 2017. [51]

Kaphed je nominovan za "Brejkaut igru godine" u PC Gejmer 2017 Igre Godine, [52] i osvojio je nagradu za "najbolju Xbox 1 igru" u Destratoids nagrade za igru godine 2017. [53] Takođe je osvojio nagradu za „Najbolju igru Xbox 1“ i „Najbolju umetničku režiju“ na nagradama IGN-a najbolje iz 2017, [54] [55] dok su ostale nominacije bile za „Igru godine“, „Najbolju PC igru“. „Najbolji platformer“, „Najbolja originalna muzika“ i „Najbolji multplejer“. [56] [57] [58] [59] [60] Igra je takođe osvojila nagradu za „Igru sa najboljim izgledom“ i „Najbolji stil“, pored toga što je bila drugoplasirana za „najboljeg prodavca“ za lik Porkrind, i „Najbolja muzika“, „Najbolji debi“ i „Igra godine “na dodeli nagrada za igru godine Džajant Bomb . [61] [62] [63] [64]

U nedelji od 14. septembra 2019, album Odabrane numere iz Kapheda bio je na vrhu liste Jez albumi Billboard . [65]

Spisak nagrada I nominacija za igru Kaphed
Year Award Category Result Ref.
2017 Golden Joystick Awards Najbolji vizuelni dizajn Osvojeno [66]
Najbolja Xbox igra godine Osvojeno
The Game Awards 2017 Najbolji umetnički pravac Osvojeno [67][68]
Najbolja nezavisna igra Osvojeno
Najbolji debi za indi igru Osvojeno
Najbolja muzika Nominacija
Najbolja akciona igra Nominacija
Titanium Awards Najbolja indi igra Nominacija [69][70]
Najbolji dizajn Osvojeno
Najbolja muzika Nominacija
2018 New York Game Awards 2018 Van Brodvejska nagrada za indi igru Osvojeno [71]
Nagradna statua slobode za najbolju igru Nominacija
45th Annie Awards Izuzetno dostignuće za najbolju animaciju likova u video igri (Hana Abi-Hana) Osvojeno [72][73]
Izuzetno dostignuce za najbolju animaciju likova u video igri (Tina Navrocki) Nominacija
21st Annual D.I.C.E. Awards Igra godine Nominacija [74][75]
Akciona igra godine Nominacija
Izuzetno dostignuće u animaciji Osvojeno
Izuzetno dostignuće u umetničkom pravcu Osvojeno
Izuzetno dostignuće u komponovanju muzike Osvojeno
NAVGTR Awards Animacija, umetnistot Osvojeno [76][77]
Pravac stila, uticaj iz perioda Osvojeno
Dizajn likova Osvojeno
Preciznost kontrola Osvojeno
Igra, Originalna porodica Osvojeno
Original lajt miks skor, novi IP Osvojeno
Italian Video Game Awards Najbolji umetnički pravac Osvojeno [78]
Najbolji audio Nominacija
Najbolja indi igra Nominacija
SXSW Gaming Awards Izvrsnost u muzičkoj numeri Nominacija [79][80]
Izvrsnost u vizuelnim dostignućima Nominacija
Izvrsnost u animaciji Osvojeno
Izvrsnost u umetnosti Osvojeno
Najperspektivnija nova intelektualna svojina Nominacija
Izvrsnost u dizajnu Nominacija
Independent Games Festival Awards Izvrsnost u vizuelnoj umetnošću Nominacija [81][82]
Izvrsnost u zvuku Nominacija
Game Developers Choice Awards Najbolji zvuk Nominacija [83][84]
Najbolji debi (Studio MDHR) Osvojeno
Najbolja vizuelna umetnost Osvojeno
16th Annual Game Audio Network Guild Awards Muzika godine Osvojeno [85]
Najbolji originalni instrumental ("Sugarland Shimmy") Nominacija
Najbolja originalna numera ("Die House") Nominacija
Vodeći talenat godine (Kristofer Medigan) Osvojeno
14th British Academy Games Awards Umetničko dostignuće Nominacija [86][87]
Debi igra Nominacija
Muzika Osvojeno
Originalna svojina Nominacija
2018 Webby Awards Akcija Nominacija [88]
Najbolja umetnička režija Osvojeno
Najbolji vizuelni dizajn (Glas naroda) Osvojeno
Develop Awards Dizajn muzike (Sweet Justice Sound) Nominacija [89]
The Independent Game Developers' Association Awards Najbolja arkadna igra Nominacija [90][91]
Vizuelni dizajn Nominacija

Kaphed je uticao na igru u razvoju Enčented Portals od Ksiko Gejms Studija. Kada je objavljen Enčented Portals, ljubitelji Kapheda su ga žestoko kritikovali zbog deljenja mehanika igranja i umetničkog stila sa Kaphedom . Kao odgovor, programeri Enčented Portala izjavili su da su želeli da naprave igru sličnu Kaphedu, zadržavajući poštovanje originala. [92]

Tvorac epizodne horor igre za preživljavanje Bendi end d Ink Mašin, koja takođe koristi animaciju gumenog creva, razgovarao je o želji da napravi epizodu u saradnji sa Kaphedom . [93] Kostim Kaphed Mi borca dodat je u borbenu igru Super Smeš Bros. Ultimativni iz 2018. unutar sadržaja za preuzimanje u januaru 2020. Takođe je došao u paketu sa jednom od mapa glavnog neprijatelja igre, "Floral Fjuri". [94] Pored toga, u Super Smeš Bros. dodata su četiri duha sa temom Kapheda u februaru 2020. [95]

U julu 2019. Netfliks je najavio Kaphed šou!, animirana serija zasnovana na igri. Prikazaće avanture Kapheda i Magmena na Inkvel ostrvu, istražujući područja i likove izvan onih u video igri. Iako će serija biti namenjena deci, StudioMDHR je takođe predviđao da će sadržati humor za odraslu publiku. Serija će biti animirana; to neće biti urađeno tako pedantno kao video igra tradicionalnim metodama olovke i papira, jer bi to trajalo predugo, ali će sadržati ručno nacrtane likove i kretanje. Čed i Džered Moldenhauer iz StudioMDHR biće izvršni producenti zajedno sa Si Džej Ketlerom iz King Fičers Sindikejt . Dejv Vason i Kosmo Segurson će izvršiti produkciju, dok će Klej Morou i Adam Paloian biti reditelji. [39] [96]

Reference

uredi
  1. ^ „Cuphead Team”. StudioMDHR. Arhivirano iz originala 5. 7. 2015. g. Pristupljeno 5. 7. 2015. 
  2. ^ „Studio MDHR Presskit”. www.studiomdhr.com. Arhivirano iz originala 20. 11. 2017. g. Pristupljeno 20. 11. 2017. 
  3. ^ Callaham, John (13. 4. 2016). „Check out how the Cuphead team brings its animations to life”. Windows Central. Windows Central. Arhivirano iz originala 16. 4. 2016. g. Pristupljeno 13. 4. 2016. 
  4. ^ „High Scores: Kristofer Maddigan’s Big Band Soundtrack for “Cuphead””. Arhivirano iz originala 2. 4. 2019. g. Pristupljeno 2. 4. 2019. 
  5. ^ Fillari, Alessandro (11. 11. 2017). „How Cuphead's Devs Gambled On A Dream”. GameSpot. Arhivirano iz originala 13. 11. 2017. g. Pristupljeno 13. 11. 2017. 
  6. ^ a b Alexandra, Heather (3. 11. 2017). „Cuphead Developers Talk Cut Bosses And What's In The Cups”. Kotaku. Arhivirano iz originala 12. 11. 2017. g. Pristupljeno 13. 11. 2017. 
  7. ^ Hall, Charlie (4. 7. 2017). „Cuphead won't be coming to PlayStation 4”. Polygon. Arhivirano iz originala 4. 7. 2017. g. Pristupljeno 4. 7. 2017. 
  8. ^ „KING FEATURES SYNDICATE TO REPRESENT CUPHEAD FOR LICENSING”. King Features Syndicate. 12. 4. 2017. Arhivirano iz originala 4. 6. 2018. g. Pristupljeno 4. 6. 2018. 
  9. ^ Grant, Christopher. „Cuphead DLC, The Delicious Last Course, coming in 2019”. Polygon. Arhivirano iz originala 12. 6. 2018. g. Pristupljeno 10. 6. 2018. 
  10. ^ McCafferty, Ryan (2. 7. 2019). „Cuphead: The Delicious Last Course DLC Delayed Until 2020, New Trailer Released”. IGN. Arhivirano iz originala 2. 7. 2019. g. Pristupljeno 2. 7. 2019. 
  11. ^ Soto, Fran (19. 10. 2018). „Cuphead Celebrates Mac Launch in "Crisp Apples" Short”. Hardcore Gamer. Arhivirano iz originala 21. 10. 2018. g. Pristupljeno 21. 10. 2018. 
  12. ^ Plante, Chris (20. 3. 2019). „Cuphead is coming to Nintendo Switch in April”. Polygon. Arhivirano iz originala 21. 3. 2019. g. Pristupljeno 20. 3. 2019. 
  13. ^ Bloodworth, Daniel (21. 3. 2019). „Daniel Bloodworth on Twitter: "Oh yeah I was talking to one of the Cuphead devs yesterday and he said that it was Microsoft actually approached them and asked if they’d like to make a Switch version. Crazy stuff." / Twitter”. Twitter. Pristupljeno 14. 9. 2019. 
  14. ^ Denzer, TJ (28. 7. 2020). „Cuphead gets a surprise launch on PS4 today”. Shacknews. Pristupljeno 28. 7. 2020. 
  15. ^ McCaffrey, Ryan (2. 6. 2019). „Cuphead Will Be Playable in Tesla Model 3, Model S, and Model X Cars”. IGN. Arhivirano iz originala 2. 6. 2019. g. Pristupljeno 2. 6. 2019. 
  16. ^ Holt, Kris (26. 9. 2019). „Tesla update with Netflix, 'Cuphead' and Smart Summon is rolling out now”. Engadget. Arhivirano iz originala 27. 9. 2019. g. Pristupljeno 27. 9. 2019. 
  17. ^ Yin-Poole, Wesley (28. 9. 2019). „You can now play Cuphead on a Tesla”. Eurogamer. Arhivirano iz originala 28. 9. 2019. g. Pristupljeno 28. 9. 2019. 
  18. ^ „Cuphead for PC Reviews”. Metacritic. CBS Interactive. Arhivirano iz originala 2. 10. 2017. g. Pristupljeno 2. 10. 2017. 
  19. ^ „Cuphead for Xbox One Reviews”. Metacritic. CBS Interactive. Arhivirano iz originala 25. 9. 2017. g. Pristupljeno 29. 9. 2017. 
  20. ^ „Cuphead for Switch Reviews”. Metacritic. CBS Interactive. Arhivirano iz originala 29. 4. 2019. g. Pristupljeno 18. 4. 2019. 
  21. ^ Makendonski, Brett (29. 9. 2017). „Review: Cuphead”. Destructoid. Arhivirano iz originala 16. 10. 2017. g. Pristupljeno 29. 9. 2017. 
  22. ^ „Cuphead”. Edge. br. 313. Future. 9. 11. 2017. str. 114—115. ISSN 1350-1593. 
  23. ^ Carsillo, Ray (4. 10. 2017). „Cuphead review”. EGMNow. Arhivirano iz originala 4. 10. 2017. g. Pristupljeno 4. 10. 2017. 
  24. ^ Cork, Jeff (2. 10. 2017). „Cuphead”. Game Informer. Arhivirano iz originala 23. 4. 2019. g. Pristupljeno 20. 3. 2019. 
  25. ^ Brown, Peter (29. 9. 2017). „Cuphead Review”. GameSpot. Arhivirano iz originala 29. 9. 2017. g. Pristupljeno 29. 9. 2017. 
  26. ^ Sullivan, Lucas (29. 9. 2017). „Cuphead review: 'Stands tall among the best 2D shooters of all time'”. GamesRadar. Arhivirano iz originala 29. 9. 2017. g. Pristupljeno 29. 9. 2017. 
  27. ^ Pack, Ben (12. 10. 2017). „Review: Cuphead”. Giant Bomb. Arhivirano iz originala 14. 10. 2017. g. Pristupljeno 12. 10. 2017. 
  28. ^ Skrebels, Joe (2. 10. 2017). „Cuphead review”. IGN. Arhivirano iz originala 2. 10. 2017. g. Pristupljeno 2. 10. 2017. 
  29. ^ Schilling, Chris (2. 10. 2017). „Cuphead review”. PC Gamer. Arhivirano iz originala 2. 10. 2017. g. Pristupljeno 2. 10. 2017. 
  30. ^ Plante, Chris (29. 9. 2017). „Cuphead review”. Polygon. Arhivirano iz originala 29. 9. 2017. g. Pristupljeno 29. 9. 2017. 
  31. ^ Ahern, Colm (2. 10. 2017). „Cuphead review”. VideoGamer.com. Arhivirano iz originala 5. 10. 2017. g. Pristupljeno 2. 10. 2017. 
  32. ^ Coone, Sharon (7. 8. 2015). „Gamescom 2015 Award Winners Announced; Star Wars Battlefront Cleans Up”. Twinfinite. Arhivirano iz originala 16. 3. 2018. g. Pristupljeno 16. 3. 2018. 
  33. ^ Hussain, Tamoor (29. 6. 2016). „Battlefield 1 Leads E3 Game Critics Nominees”. GameSpot. Arhivirano iz originala 12. 8. 2017. g. Pristupljeno 20. 11. 2017. 
  34. ^ White, Sam (9. 10. 2017). „Cuphead review: come for the 1930s visuals, stay for the hard-earned thrills”. The Guardian (na jeziku: engleski). Guardian Media Group. ISSN 0261-3077. Arhivirano iz originala 16. 10. 2017. g. Pristupljeno 17. 10. 2017. 
  35. ^ Webster, Andrew (3. 10. 2017). „Cuphead, Ruiner, and the joy of really hard games”. The Verge. Vox Media. Arhivirano iz originala 15. 10. 2017. g. Pristupljeno 17. 10. 2017. 
  36. ^ Cole, Yussef (10. 11. 2017). „Cuphead and the Racist Spectre of Fleischer Animation”. Unwinnable. Arhivirano iz originala 22. 11. 2017. g. Pristupljeno 25. 11. 2017. 
  37. ^ Kleinman, Jacob (25. 9. 2017). „'Cuphead': Why 1930s Animation Continues to Grip Contemporary Culture”. Glixel. Arhivirano iz originala 1. 12. 2017. g. Pristupljeno 25. 11. 2017. 
  38. ^ Orselli, Brandon (16. 11. 2017). „Stop Trying To Be Offended At Every Video Game”. Niche Gamer. Arhivirano iz originala 19. 11. 2017. g. Pristupljeno 25. 11. 2017. 
  39. ^ a b Shanley, Patrick (9. 7. 2019). „Netflix to Adapt 'Cuphead' Into Animated Comedy Series”. The Hollywood Reporter. Arhivirano iz originala 9. 7. 2019. g. Pristupljeno 9. 7. 2019. 
  40. ^ Boudreau, Ian (29. 9. 2019). „Cuphead celebrates 5 million copies sold with a birthday sale”. PCGamesN. Arhivirano iz originala 29. 9. 2019. g. Pristupljeno 29. 9. 2019. 
  41. ^ Minotti, Mike (28. 7. 2020). „Cuphead launches on PS4”. Venture Beat. Pristupljeno 28. 7. 2020. 
  42. ^ Morales, Aaron; Abrams, Natalie (29. 12. 2017). „The Year's Best Games”. Entertainment Weekly. br. 1496-97. str. 92—94. Arhivirano iz originala 28. 12. 2017. g. Pristupljeno 27. 12. 2017. 
  43. ^ GamesRadar staff (22. 12. 2017). „The best games of 2017: Page 2”. GamesRadar+. Arhivirano iz originala 26. 3. 2018. g. Pristupljeno 2. 1. 2018. 
  44. ^ Polygon staff (18. 12. 2017). „The 50 best games of 2017”. Polygon. Arhivirano iz originala 21. 12. 2017. g. Pristupljeno 11. 2. 2018. 
  45. ^ Cork, Jeff (4. 1. 2018). „Reader's Choice Best of 2017 Awards”. Game Informer. Arhivirano iz originala 12. 1. 2018. g. Pristupljeno 6. 1. 2018. 
  46. ^ Cork, Jeff (4. 1. 2018). „Reader's Choice Best of 2017 Awards (Page 2)”. Game Informer. Arhivirano iz originala 7. 1. 2018. g. Pristupljeno 6. 1. 2018. 
  47. ^ Game Informer staff (4. 1. 2018). „Game Informer's Best of 2017 Awards”. Game Informer. Arhivirano iz originala 6. 1. 2018. g. Pristupljeno 5. 1. 2018. 
  48. ^ Miller, Matt (5. 1. 2018). „2017 Action Game of the Year Awards (Page 3)”. Game Informer. Arhivirano iz originala 8. 1. 2018. g. Pristupljeno 5. 1. 2018. 
  49. ^ EGM staff (31. 12. 2017). „EGM's Best of 2017: Part Five: #5 ~ #1”. EGMNow. Arhivirano iz originala 7. 1. 2018. g. Pristupljeno 12. 1. 2018. 
  50. ^ Escapist (10. 1. 2018). „Best, worst, and blandest games of 2017 (Zero Punctuation)”. YouTube. Arhivirano iz originala 31. 3. 2018. g. Pristupljeno 25. 3. 2018. 
  51. ^ Verge staff (15. 12. 2017). „The 15 best games of 2017”. The Verge. Arhivirano iz originala 15. 12. 2017. g. Pristupljeno 30. 6. 2018. 
  52. ^ PC Gamer staff (8. 12. 2017). „Games of the Year 2017: The nominees”. PC Gamer. Arhivirano iz originala 6. 1. 2018. g. Pristupljeno 31. 12. 2017. 
  53. ^ Makedonski, Brett (18. 12. 2017). „Destructoid's award for Best Xbox One Game of 2017 goes to...”. Destructoid. Arhivirano iz originala 7. 1. 2018. g. Pristupljeno 3. 1. 2018. 
  54. ^ „Best of 2017 Awards: Best Xbox One Game”. IGN. Arhivirano iz originala 9. 1. 2018. g. Pristupljeno 21. 12. 2017. 
  55. ^ „Best of 2017 Awards: Best Art Direction”. IGN. Arhivirano iz originala 16. 12. 2017. g. Pristupljeno 21. 12. 2017. 
  56. ^ „Best of 2017 Awards: Game of the Year”. IGN. Arhivirano iz originala 6. 10. 2018. g. Pristupljeno 21. 12. 2017. 
  57. ^ „Best of 2017 Awards: Best PC Game”. IGN. Arhivirano iz originala 25. 12. 2017. g. Pristupljeno 21. 12. 2017. 
  58. ^ „Best of 2017 Awards: Best Platformer”. IGN. Arhivirano iz originala 31. 12. 2017. g. Pristupljeno 21. 12. 2017. 
  59. ^ „Best of 2017 Awards: Best Original Music”. IGN. Arhivirano iz originala 27. 3. 2019. g. Pristupljeno 21. 12. 2017. 
  60. ^ „Best of 2017 Awards: Best Multiplayer”. IGN. Arhivirano iz originala 22. 12. 2017. g. Pristupljeno 21. 12. 2017. 
  61. ^ Giant Bomb staff (25. 12. 2017). „Game of the Year 2017 Day One: Old, Disappointing, Shopkeepers, and Looks”. Giant Bomb. Arhivirano iz originala 26. 12. 2017. g. Pristupljeno 25. 12. 2017. 
  62. ^ Giant Bomb staff (26. 12. 2017). „Game of the Year 2017 Day Two: Music, Surprise, Multiplayer, and Mess”. Giant Bomb. Arhivirano iz originala 28. 3. 2019. g. Pristupljeno 27. 12. 2017. 
  63. ^ Giant Bomb staff (28. 12. 2017). „Game of the Year 2017 Day Four: Debut, New Characters, Story, and Styyyyyyyyyyyyyyyyyle”. Giant Bomb. Arhivirano iz originala 27. 3. 2019. g. Pristupljeno 28. 12. 2017. 
  64. ^ Giant Bomb staff (29. 12. 2017). „Game of the Year 2017 Day Five: Best, Worst, Cast, and Capture”. Giant Bomb. Arhivirano iz originala 27. 3. 2019. g. Pristupljeno 29. 12. 2017. 
  65. ^ Billboard (14. 9. 2019). „Jazz Music: Top Jazz Albums & Songs Chart”. Billboard. Arhivirano iz originala 11. 9. 2019. g. Pristupljeno 19. 9. 2019. 
  66. ^ VideoGamer.com staff (17. 11. 2017). „Zelda: Breath of the Wild & Horizon: Zero Dawn among big Golden Joysticks winners”. VideoGamer.com. Arhivirano iz originala 19. 11. 2017. g. Pristupljeno 18. 11. 2017. 
  67. ^ Makuch, Eddie (8. 12. 2017). „The Game Awards 2017 Winners Headlined By Zelda: Breath Of The Wild's Game Of The Year”. GameSpot. Arhivirano iz originala 9. 12. 2017. g. Pristupljeno 9. 1. 2018. 
  68. ^ Grubb, Jeff (8. 12. 2017). „Cuphead wins its biggest prize: the praise of Canadian prime minister Justin Trudeau”. Venture Beat. Arhivirano iz originala 9. 12. 2017. g. Pristupljeno 8. 12. 2017. 
  69. ^ „The list of finalists for the Fun & Serious Titanium Awards has been revealed”. Fun & Serious Game Festival. Arhivirano iz originala 12. 11. 2019. g. Pristupljeno 7. 11. 2019. 
  70. ^ „Titanium Awards 2017”. Fun & Serious Game Festival. 11. 12. 2017. Arhivirano iz originala 22. 3. 2018. g. Pristupljeno 7. 11. 2019. 
  71. ^ Whitney, Kayla (25. 1. 2018). „Complete list of winners of the New York Game Awards 2018”. AXS. Arhivirano iz originala 1. 4. 2019. g. Pristupljeno 26. 1. 2018. 
  72. ^ Hipes, Patrick (4. 12. 2017). „Annie Awards: Disney/Pixar's 'Coco' Tops Nominations”. Deadline Hollywood. Arhivirano iz originala 5. 12. 2017. g. Pristupljeno 9. 12. 2017. 
  73. ^ Pedersen, Erik; Haithman, Diane (3. 2. 2018). „'Coco' Dominates Annies; 'Rick And Morty' Tops TV: Complete Winners List”. Deadline Hollywood. Arhivirano iz originala 4. 2. 2018. g. Pristupljeno 4. 2. 2018. 
  74. ^ Makuch, Eddie (14. 1. 2018). „Game Of The Year Nominees Announced for DICE Awards”. GameSpot. Arhivirano iz originala 31. 1. 2018. g. Pristupljeno 17. 1. 2018. 
  75. ^ Makuch, Eddie (22. 2. 2018). „Legend Of Zelda: Breath Of The Wild Wins Game Of The Year At DICE Awards”. GameSpot. Arhivirano iz originala 23. 2. 2018. g. Pristupljeno 23. 2. 2018. 
  76. ^ „Nominee List for 2017”. National Academy of Video Game Trade Reviewers. 9. 2. 2018. Arhivirano iz originala 15. 2. 2018. g. Pristupljeno 14. 2. 2018. 
  77. ^ „Horizon wins 7; Mario GOTY”. National Academy of Video Game Trade Reviewers. 13. 3. 2018. Arhivirano iz originala 14. 3. 2018. g. Pristupljeno 13. 3. 2018. 
  78. ^ „Italian Video Game Nominees and Winners 2018”. Italian Video Game Awards. 14. 3. 2018. Arhivirano iz originala 21. 3. 2018. g. Pristupljeno 31. 5. 2019. 
  79. ^ McNeill, Andrew (31. 1. 2018). „Here Are Your 2018 SXSW Gaming Awards Finalists!”. SXSW. Arhivirano iz originala 2. 2. 2018. g. Pristupljeno 31. 1. 2018. 
  80. ^ IGN Studios (17. 3. 2018). „2018 SXSW Gaming Awards Winners Revealed”. IGN. Arhivirano iz originala 18. 3. 2018. g. Pristupljeno 18. 3. 2018. 
  81. ^ Faller, Patrick (5. 1. 2018). „Independent Games Festival Awards Nominees Announced”. GameSpot. Arhivirano iz originala 7. 1. 2018. g. Pristupljeno 6. 1. 2018. 
  82. ^ Chan, Stephanie (21. 3. 2018). „Night in the Woods wins the grand prize at the Independent Games Festival”. Venture Beat. Arhivirano iz originala 22. 3. 2018. g. Pristupljeno 21. 3. 2018. 
  83. ^ Gamasutra staff (5. 1. 2018). „Breath of the Wild & Horizon Zero Dawn lead GDC 2018 Choice Awards nominees!”. Gamasutra. Arhivirano iz originala 27. 3. 2019. g. Pristupljeno 8. 1. 2018. 
  84. ^ Chan, Stephanie (21. 3. 2018). „The Legend of Zelda: Breath of the Wild is GDC 2018’s game of the year”. Venture Beat. Arhivirano iz originala 28. 3. 2019. g. Pristupljeno 21. 3. 2018. 
  85. ^ „2018 Awards”. Game Audio Network Guild. Arhivirano iz originala 14. 4. 2018. g. Pristupljeno 13. 4. 2018. 
  86. ^ deAlessandri, Marie (15. 3. 2018). „Hellblade: Senua's Sacrifice at forefront of BAFTA Games Awards nominations”. MCV. Arhivirano iz originala 22. 3. 2019. g. Pristupljeno 15. 3. 2018. 
  87. ^ Makedonski, Brett (12. 4. 2018). „BAFTA names What Remains of Edith Finch its best game of 2017”. Destructoid. Arhivirano iz originala 13. 4. 2018. g. Pristupljeno 12. 4. 2018. 
  88. ^ „2018 Winners”. The Webby Awards. 24. 4. 2018. Arhivirano iz originala 25. 6. 2018. g. Pristupljeno 25. 6. 2018. 
  89. ^ MCV staff (21. 5. 2018). „Announcing the Develop Awards 2018 nominations shortlist”. MCV. Pristupljeno 4. 9. 2018. 
  90. ^ Stephenson, Suzi (19. 9. 2018). „TIGA Announces Games Industry Awards 2018 Finalists”. The Independent Game Developers' Association. Arhivirano iz originala 22. 9. 2018. g. Pristupljeno 21. 9. 2018. 
  91. ^ „2018 Winners”. The Independent Game Developers' Association. 1. 11. 2018. Arhivirano iz originala 3. 11. 2018. g. Pristupljeno 2. 11. 2018. 
  92. ^ Marshall, Cass (9. 10. 2019). „Indie game Enchanted Portals draws backlash over Cuphead similarities”. Polygon. Arhivirano iz originala 10. 10. 2019. g. Pristupljeno 10. 10. 2019. 
  93. ^ The Leaderboard. „Bendy Co-Creator Talks Cuphead Crossover +MORE, Interview w/ BATIM's Mike Mood - The Leaderboard”. Arhivirano iz originala 22. 5. 2019. g. Pristupljeno 13. 12. 2018 — preko YouTube. 
  94. ^ Carter, Chris (16. 1. 2020). „Cuphead and Assassin's Creed are invading Smash Ultimate in Mii form”. Destructoid. Arhivirano iz originala 27. 10. 2020. g. Pristupljeno 16. 1. 2020. 
  95. ^ „Cuphead Gets A Special Spirit Event In Smash Bros. Ultimate Later This Week”. NintendoLife. Pristupljeno 12. 2. 2020. 
  96. ^ McCafferty, Ryan (9. 7. 2019). „Cuphead Netflix TV Show Details”. IGN. Arhivirano iz originala 9. 7. 2019. g. Pristupljeno 9. 7. 2019. 

Spoljašnje veze

uredi
Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Cuphead&oldid=27695002”