Википедија

Igra u krugu

Igra u krugu ili lančana igra, stil je društvenog plesa koji se izvodi u krugu, polukrugu ili zakrivljenoj liniji uz muzičku pratnju, kao što su ritmički instrumenti i pevanje, i predstavlja vrstu plesa u kojem svako može da učestvuje bez potrebe za partnerima. Za razliku od plesa u liniji, igrači u krugu su u fizičkom kontaktu jedni sa drugima; vezu ostvaruju spajanjem kao što su ruka-ruka, prst-prst ili šaka na ramenu, gde prate vođu po pozornici. U rasponu od nežnog do energičnog, ples može biti uzbudljivo grupno iskustvo ili deo meditacije.

Šopsko horo Bugarske

Kao verovatno najstarija poznata plesna formacija, ples u krugu je drevna tradicija zajednička mnogim kulturama za obeležavanje posebnih prilika, rituala, jačanje zajednice i podsticanje zajedništva. Kružni plesovi su koreografisani sa mnogo različitih stilova muzike i ritmova. Moderni krugovi mešaju tradicionalne narodne igre, uglavnom iz evropskih ili bliskoistočnih izvora, sa nedavno koreografiranim uz raznovrsnu muziku, kako drevnu tako i modernu. Sve je veći repertoar novih kola uz klasičnu muziku i savremene pesme. [1]

Distribucija uredi

 
Laz igrači u Jermeniji, oko 1911. godine

Moderni ples u krugu nalazi se u mnogim kulturama, uključujući arapsku (levantsku i iračku), izraelsku (jevrejski ples i izraelski narodni ples), asirsku, kurdsku, tursku, jermensku, azerbejdžansku, maltešku i balkansku. Uprkos svojoj ogromnoj reputaciji na Bliskom istoku i jugoistočnoj Evropi, ples u krugu takođe ima istorijsku važnost u Bretanji, Kataloniji i Irskoj na zapadu Evrope, kao i u Južnoj Americi (Peruu), Tibetu i sa Indijancima (ples duhova). Takođe se koristi, u svom meditativnom obliku, u svrhu slavljenja božanstava u okviru različitih verskih tradicija, uključujući Englesku crkvu [2] i islamske Hadra Dhikr (ili Zikr) plesove. [3]

Istorija uredi

 
Stećak iz Radimlje, Hercegovina sa povezanim figurama

Balkan uredi

Srednjovekovni nadgrobni spomenici pod nazivom "Stećci" (jednina "stećak") u Bosni i Hercegovini, koji datiraju od kraja 12. do 16. vijeka, nose natpise i figure koje izgledaju kao igrači u kolu. Muškarci i žene su prikazani kako plešu zajedno držeći se za ruke u nivou ramena, ali povremeno se grupe sastoje od samo jednog pola. [4] [5]

U Makedoniji, u blizini grada Zletova, murali na manastiru Lesnovo, koji datiraju iz 14. veka, prikazuju grupu mladića koji se drže za ruke u kolu. [6] Hronika iz 1344. poziva Zadrane da pevaju i plešu kola za festival. Međutim, jedna referenca dolazi iz Bugarske, u rukopisu jedne propovedi iz 14. veka, koja je lančane igre nazvala „đavolskim i prokletim“. [7]

Centralna Evropa uredi

Nemačko kolo se zove "Reigen"; datira iz 10. veka, a možda je nastao iz pobožnih plesova na ranohrišćanskim festivalima. Crkvene vlasti su često osuđivale ples oko crkve ili vatre što samo naglašava koliko je bilo popularno. [8] [9] Jedna od fresaka (iz 14. veka) u Tirolu, u zamku Runkelštajn, prikazuje Elizabetu Poljsku, kraljicu Mađarske koja vodi lančani ples. [10] [11] Kolo je pronađeno i u Češkoj, datira iz 15. veka. Igralo se prvenstveno oko drveća na seoskom zelenilu. [12] I u Poljskoj su najraniji seoski plesovi bili u krugovima ili u redovima praćeni pevanjem ili pljeskom učesnika. [13]

Mediteranski uredi

U 14. veku, Đovani Bokačo opisuje muškarce i žene koji plešu u krugu uz sopstveno pevanje ili u pratnji muzičara. [14] Jedna od fresaka u Sijeni Ambrođa Lorencetija naslikana 1338–1340. godine prikazuje grupu žena koje rade igračku figuru „most“ dok ih prati druga žena koja svira tamburu. [15]

Postoje izveštaji o dva zapadnoevropska putnika u Konstantinopolj, prestonicu Osmanskog carstva. Godine 1577. Salomon Švajger opisuje događaje na grčkom venčanju: [16]

... onda su spojili ruke, napravili krug i išli po krugu, dok su im stopala jako udarala, potom je jedan pevao, a drugi su ga pratili.

— Švajger

Drugi putnik, nemački farmaceut Rajnhold Lubenau, bio je u Carigradu u novembru 1588. i izveštava o grčkom venčanju u sledećim terminima: [17]

... nekolicina Grka, često 10 ili više ljudi, dođu do otvorenog prostora, uhvate se za ruke i naprave krug i onda malo idu napred, malo nazad a nekad i u krug.

— Lubenau
 
Freska u crkvi Ørslev, Danska koja prikazuje srednjovekovni oblik lančanog plesa

Skandinavija uredi

U Danskoj, stare balade pominju ples u zatvorenom krugu koji se može pretvoriti u lančani ples. Freska u crkvi Ørslev na Zelandu iz oko 1400. prikazuje devet ljudi, muškaraca i žena, kako plešu u redu. Vođa i još neki u lancu nose bukete cveća. U slučaju ženskih plesova, možda je postojao muškarac koji je delovao kao vođa. [18] [19] U Švedskoj se u srednjovekovnim pesmama često pominje sličan ples. Nastaje dugačak lanac, a vođa je peva stihove i određuje vreme kada se ostali plesači pridružuju horu. [20]

Moderni plesovi uredi

 
Tradicionalni hora ples u Severnoj Makedoniji

Istočna Evropa uredi

Hora uredi

Hora ples potiče sa Balkana, ali se nalazi i u drugim zemljama (uključujući Rumuniju i Moldaviju). Plesači se drže za ruke i krug se okreće, obično u smeru suprotnom od kazaljke na satu, dok svaki učesnik prati niz od tri koraka napred i jedan korak unazad. Hora je popularna tokom svadbenih proslava i festivala i predstavlja suštinski deo društvene zabave u ruralnim sredinama. Nije neophodno biti u krugu; kriva linija ili polukrog ljudi je takođe prihvatljiva. [21]

 
Srpski nacionalni ansambl "Kolo"

Kolo uredi

Kolo je kolektivna narodna igra rasprostranjena u raznim južnoslovenskim krajevima, kao što je Srbija, nazvana po krugu koji formiraju igrači. Izvodi se među grupama ljudi (obično nekoliko desetina, najmanje troje) koji se drže jedni druge držeći ruke oko struka (idealno u krugu ili polukrugu, otuda i ime). Skoro da nema pokreta iznad struka. [22] [23]

Južna Evropa uredi

Kalamatianos uredi

Kalamatianos je popularan grčki narodni ples širom Grčke i Kipra i često se izvodi na mnogim društvenim skupovima širom sveta. Kao što je slučaj sa većinom grčkih narodnih igara, igra se u krugu sa rotacijom u smeru suprotnom od kazaljke na satu, a igrači se drže za ruke. Glavni igrač obično drži drugog plesača za maramicu, što mu omogućava da izvodi složenije korake i akrobacije. Koraci Kalamatianosa su isti kao i koraci Sirtosa, ali je ovaj drugi sporiji i velebniji, a njegov ritam je stabilan 4
4. [24]

 
Ples Sardana u Barseloni

Sardana uredi

Sardana je vrsta igre u krugu tipična za Kataloniju. Obično bi u krugu vodio iskusan plesač. Plesači se drže za ruke tokom celog plesa: ruke spuštene tokom curts i podignute do visine ramena tokom llargs. Ples je poreklom iz regiona Emporda, ali je počeo da stiče popularnost širom Katalonije tokom 20. veka. Postoje dva glavna tipa, originalni stil Sardana curta (kratka Sardana) i moderniji Sardana llarga (duga Sardana). [25]

Sirtos uredi

 
Sirtos

Sirtos i Kalamatianos su grčki plesovi koji se izvode sa plesačima u zakrivljenoj liniji koji se drže za ruke i koji su okrenuti udesno. Plesačica na desnom kraju reda je vođa. Vođa takođe može biti solo izvođač, improvizujući upadljivo uvijanje veštih poteza dok ostatak linije radi osnovni korak. U nekim delovima Sirtosa, parovi plesača drže maramicu sa njegove dve strane. [26] [27]

Zapadna Evropa uredi

 
Bretonci plešu An Dro, mašući rukama sa spojenim malim prstima

An Dro uredi

An Dro, što znači „skretanje“, je bretonski ples u krugu. Plesači spajaju male prste u dugačku liniju, zamahujući rukama, dok se pomeraju ulevo. Pokreti ruku se sastoje prvo od dva kružna pokreta koja idu gore i nazad, a zatim jedan u suprotnom smeru. Vođa (osoba na levom kraju linije) će povesti liniju u spiralu ili će je udvostručiti na sebe kako bi formirao šare na podijumu za igru i omogućiće plesačima da se vide. [28]

 
Farski lančani ples u Torshavnu

Farski lančani ples uredi

Farski lančani ples je nacionalni ples u krugu Farskih ostrva. Ples je iz srednjeg veka, koji je opstao samo na Farskim ostrvima, dok je u drugim evropskim zemljama bio zabranjen od crkve, zbog paganskog porekla. Ples se tradicionalno pleše u krugu, ali kada mnogo ljudi učestvuje u plesu, obično ga puštaju da se vrti u raznim talasima unutar kruga. Sam ples se sastoji samo od držanja za ruke, dok plesači formiraju krug, plešu dva koraka ulevo i jedan udesno bez ukrštanja nogu. Kada se sve više i više plesača pridruži plesnoj lozi, krug počinje da se savija i formira novi u sebi. [29]

The Sacred Circle Dance uredi

The Sacred Circle Dance je u zajednicu Findhorn fondacije u Škotskoj doneo Bernhard Vosien; predstavio je tradicionalno kolo koje je pokupio iz cele istočne Evrope. [30] Kolin Harison i Dejvid Roberts i Dženet Rouan Skot odneli su plesove u druge delove Ujedinjenog Kraljevstva gde su započeli redovne grupe u jugoistočnoj Engleskoj, zatim širom Evrope, SAD i drugde. Mreža se prostire i na Australiju, Novi Zeland, Južnu Afriku, Južnu Ameriku i Indiju. Često se postavljaju cveće ili drugi predmeti u centar kruga kako bi se plesači fokusirali i održali kružni oblik. Mnogo se debata vodi unutar mreže svetog plesa u krugu o tome šta se podrazumeva pod 'svetim' u plesu. [31]

Srednji istok uredi

 
Kurdski govendski ples, koji se na turskom zove Halaj

Govend uredi

Govend je jedan od najpoznatijih tradicionalnih kurdskih plesova. [32] Od drugih bliskoistočnih plesova se razlikuje po tome što je za muškarce i za žene. [33]

Dabke uredi

 
Žene plešu Dabke

Dabke je popularan u Libanu, Siriji, Palestini, Izraelu, Jordanu i Turskoj. Najpoznatija vrsta plesa je Al-Šamalija (الشمالية). Sastoji se od لويح (lawweeh) na čelu grupe muškaraca koji se drže za ruke i formiraju se u polukrug. Od laviha se očekuje da bude posebno vešt u preciznosti, sposobnosti improvizacije i brzini. Plesači razvijaju sinhronizovan pokret i korak, a kada pevači završe svoju pesmu, lavina se izbacuje iz polukruga da bi sama zaigrala. Lavih je najpopularniji i najpoznatiji oblik dabkea koji se pleše za srećne porodične proslave. [34]

Kiga uredi

 
Asirci plešu kigu na festivalu

Kiga je jedan od glavnih stilova asirskog narodnog plesa u kojem se više igrača drže za ruke i formiraju liniju ili krug. Obično se izvodi na svadbama i radosnim prilikama. Kiga je prvi takt koji se svira u dočeku mlade i mladoženja u salu za prijem. Postoji više šablona stopala koje plesači izvode. Glava kige obično pleše sa maramicom sa perlama i zvončićima koji su dodani sa strane tako da zvecka kada se trese. Ukrašen štap se takođe koristi na mnogim asirskim venčanjima. Štaviše, termin kiga se koristi za označavanje svih asirskih kola u krugu. [35]

Kočari uredi

Kočari je jermenska [36] [37] [38] i azerbejdžanska narodna igra, koju danas plešu Jermeni, Asirci, [39] Azerbejdžanci, Kurdi, pontijski Grci [40] i Turci. [41] Plesači formiraju zatvoreni krug, stavljajući ruke jedni drugima na ramena. Moderniji oblici dodali su "tremolo korak", koji uključuje drhtanje celog tela. U Azerbejdžanu, ples se sastoji od sporih i brzih delova, i ima tri varijante. Postoji dosledan, snažan dvostruki odskok. Pontijski Grci plešu ruku uz rame i kreću se udesno. [42] [43]

Tamzara uredi

Tamzara je jermenski, asirski, azerbejdžanski i grčki narodni ples poreklom iz Anadolije. Postoji mnogo verzija Tamzare, sa malo drugačijom muzikom i koracima, koje dolaze iz različitih regiona i starih sela u Anadoliji. Prvo naprave tri koraka napred, udari levom nogom o tlo i iskorači da se stane na levu nogu; zatim idu tri mala koraka unazad i ponavljaju radnje malo brže. Kao i većina anatolskih narodnih igara, Tamzara se izvodi sa velikom grupom ljudi sa isprepletenim malim prstima. [44]

Vidi još uredi

  • Međunarodna narodna igra

Izvori uredi

  1. ^ Gilbert, Cecile (1974). International Folk Dance at a Glance (Second izd.). Burgess. ISBN 978-0808707271. 
  2. ^ "We ended with a circle dance." "A short session of circle dance was one of the activities on offer..."„Archived copy” (PDF). Arhivirano iz originala (PDF) 14. 2. 2012. g. Pristupljeno 24. 2. 2013. 
  3. ^ Chivers, C. J. (24. 5. 2006). „A Whirling Sufi Revival With Unclear Implications”. The New York Times. Pristupljeno 22. 4. 2020. „Three circles of barefoot men, one ring inside another, sway to the cadence of chant. The men stamp in time as they sway, and grunt from the abdomen and throat, filling the room with a primal sound. One voice rises over the rest, singing variants of the names of God.” 
  4. ^ Alojz Benac "Chapter XIII: Medieval Tombstones (Stećci)" in Bihalji-Merin, Otto, ur. (1969). Art Treasures of Yugoslavia. New York: Abrams. str. 277—296. 
  5. ^ Bihalji-Merin, Otto; Benac, Alojz (1962). The Bogomils. London: Thames. 
  6. ^ „Historical view on the Lesnovo monastery”. Ilija Velev (University of Skopje). Arhivirano iz originala 6. 7. 2011. g. Pristupljeno 15. 11. 2010. 
  7. ^ Katzarova-Kukudova, Raina; Djenev, Kiril (1958). Bulgarian Folk Dances. Cambridge, Massachusetts: Slavica. str. 9. 
  8. ^ Goldschmidt, Aenne (1978). Handbuch des Deutschen Volktanzes. Wilhelmshaven: Heinrichshofen. str. 27. 
  9. ^ Fyfe, Agnes (1951). Dances of Germany. London: Max Parrish. str. 8–9. 
  10. ^ Martin, György (1974). Hungarian Folk Dances. Budapest: Corvina Press. str. 17. 
  11. ^ „Runkelstein Castle - The illustrated castle A short history”. Arhivirano iz originala 06. 10. 2016. g. Pristupljeno 14. 11. 2010. 
  12. ^ Lubinová, Mila (1949). Dances of Czechoslovakia. New York: Chanticleer Press. str. 8. 
  13. ^ Dziewanowska, Ada (1997). Polish Folk Dances and Songs. New York: Hippocrene. str. 26. ISBN 0-7818-0420-5. 
  14. ^ Nosow, Robert (1985). „Dancing the Righoletto”. Journal of Musicology. 24 (3): 407—446. doi:10.1525/jm.2007.24.3.407. 
  15. ^ Bragaglia, Anto Giulio (1952). Danze popolari italiane [Popular Italian Dances] (na jeziku: italijanski). Roma: Edizioni Enal. 
  16. ^ Schweigger, Salomon (1964). Ein newe Reyssbeschreibung auss Teutschland nach Constantinopel und Jerusalem. Graz: Akademische Druck- u. Verlagsanstalt. str. 227. 
  17. ^ Lubenau, Reinhold (1915). Sahm, W., ur. „Beschreibung der Reisen des Reinhold Lubenau” [Account of the Journes of Reinhold Lubenau]. Mitteilungen aus der Stadtbibliothek zu Koenigsberg i. Pr. (na jeziku: nemački). VI: 23. 
  18. ^ Lorenzen, Poul; Jeppesen, Jeppe (1950). Dances of Denmark. New York: Chanticleer Press. str. 7—10. 
  19. ^ Curt Sachs (1963) World History of the Dance, p.263
  20. ^ Salvén, Erik (1949). Dances of Sweden. London: Max Parrish. str. 8. 
  21. ^ „'Hora' History”. forward.com. Pristupljeno 22. 4. 2020. 
  22. ^ Costumes. (2009). In ASKA Kolo Ansambl. Retrieved March 26, 2009, from ASKA Kolo Ansambl „Archived copy”. Arhivirano iz originala 22. 2. 2012. g. Pristupljeno 1. 7. 2014. 
  23. ^ kolo. (2009). In Encyclopædia Britannica. Retrieved 26 March 2009, http://www.britannica.com/EBchecked/topic/321451/kolo
  24. ^ Lykesas, George H. (1993). Οι Ελληνικοί Χοροί [Greek Dances] (na jeziku: grčki) (Second izd.). Thessaloniki: University Studio Press. 
  25. ^ „Origin of the Sardana” (na jeziku: španski). Lavanguardia.es. 16. 3. 2010. Arhivirano iz originala 12. 03. 2020. g. Pristupljeno 27. 7. 2013. 
  26. ^ σύρω, Henry George Liddell, Robert Scott, A Greek-English Lexicon, on Perseus
  27. ^ συρτός Henry George Liddell, Robert Scott, A Greek-English Lexicon, on Perseus
  28. ^ Bacher, Elsa; Ruling, Ruth (mart 1998). „An Dro Retourne” (PDF). Folk Dance Federation of California. Pristupljeno 4. 4. 2020. 
  29. ^ „Faroese Chain Dance”. Faroe Islands.fo. Arhivirano iz originala 04. 07. 2022. g. Pristupljeno 4. 4. 2020. 
  30. ^ Watts, June (2006). Circle Dancing - Celebrating the Sacred in Dance. Green Magic Publishing. str. 6–10. ISBN 0-9547230-8-2. 
  31. ^ See many issues of Grapevine over its 25 years history, available via www.circledancenetwork.org.uk
  32. ^ „Kurdish Dance”. The Kurdish Project. Pristupljeno 9. 9. 2021. 
  33. ^ „17th Annual Smithsonian Magazine Photo Contest: Travel: Kurdish Dance”. Smithsonian Magazine. Pristupljeno 9. 9. 2021. 
  34. ^ „Dabke: The Dance of the Lebanese Village”. Sourat. Arhivirano iz originala 18. 9. 2012. g. Pristupljeno 31. 10. 2010. 
  35. ^ BetBasoo, Peter Pnuel (30. 4. 2003). „Thirty Assyrian Folk Dances” (PDF). 
  36. ^ Elia, Anthony J. (2013). „Kochari (Old Armenian Folk Tune) for Solo Piano”. Center for Digital Research and Scholarship at Columbia University. doi:10.7916/D8S75QNP. Pristupljeno 6. 11. 2013. 
  37. ^ Vvedensky, Boris, ur. (1953). Great Soviet Encyclopedia (na jeziku: ruski). 23 (Second izd.). Moscow: Soviet Encyclopedia. str. 170. „KOČARI — armяnskiй narodnый mužskoй tanec.” 
  38. ^ Yuzefovich, Victor (1985). Aram Khachaturyan. New York: Sphinx Press. str. 217. ISBN 978-0823686582. „..and in the sixth scene one of the dances of the gladiators is very reminiscent of Kochari, the Armenian folk dance.” 
  39. ^ BetBasoo, Peter Pnuel (30. 4. 2003). „Thirty Assyrian Folk Dances” (PDF). Assyrian International News Agency. Pristupljeno 6. 11. 2013. 
  40. ^ „Kotsari”. Pontian.info. Arhivirano iz originala 16. 10. 2012. g. Pristupljeno 6. 11. 2013. 
  41. ^ Ю.V. Keldыš, M.G. Aranovskiй, L.Z.Korabelьnikova (1990). Kochari - Musical Encyclopedic Dictionary (na jeziku: ruski). Soviet Encyclopedia. str. 275. 
  42. ^ „The National Dancings”. Nakhchivan Autonomous Republic. Arhivirano iz originala 03. 12. 2020. g. Pristupljeno 6. 11. 2013. 
  43. ^ Hellander, Paul (2008). Greece. Kate Armstrong, Michael Clark, Des Hannigan, Victoria Kyriakopoulos, Miriam Raphael, Andrew Ston. Lonely Planet. str. 67. ISBN 978-1741046564. 
  44. ^ „PontosWorld”. pontosworld.com. Pristupljeno 22. 4. 2020. 

Časopisi uredi

  • Drumbeat, the South African circle dancing journal.
  • Grapevine, the quarterly journal of Circle Dance Friends. ISSN 1752-4660

Dodatna literatura uredi

  • Laura Hellsten, Laura (2021) Through the Bone and Marrow - Re-examining Theological Encounters with Dance in Medieval Europe. Brepols.
  • Kathryn Dickason (2020) Ringleaders of Redemption - How Medieval Dance Became Sacred. Oxford University Press.
  • Lynn Frances and Richard Bryant-Jefferies (1998) The Sevenfold Circle: self awareness in dance, Findhorn Press. ISBN 1-899171-37-1.
  • Marion Violets Gibson (2006) Dancing on Water, printed in Wales. ISBN 0-905285-79-4.
  • Matti Goldschmidt, The Bible in Israeli Folk Dances, Ed. Choros
  • Judy King, The Dancing Circle, volumes 1–4, Sarsen Press, Winchester, England
  • Iris J Stewart (2000) Sacred Woman Sacred Dance: Awakening spirituality through movement and ritual, Inner Traditions, USA ISBN 978-1-62055-054-0
  • Bernhard Wosien, Journey of a Dancer (2016) Sarsen Press, Winchester, England.
  • Maria-Gabriele Wosien, Sacred Dance: Encounter with the Gods (1986) [1974] Thames and Hudson. ISBN 0-500-81006-0.
Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Игра_у_кругу&oldid=26888468”