Википедија

Umetnost Kine

Kineska umetnost menjala se tokom svoje drevne istorije, podeljena u periode vladajućih kineskih dinastija i promena tehnologije, ali ipak zadržavajući visok stepen kontinuiteta. Na različite oblike umetnosti uticali su veliki filozofi, učitelji, verske ličnosti, pa čak i politički lideri. Dolazak budizma i savremeni zapadni uticaj proizveli su posebno velike promene. Kineska umetnost obuhvata likovnu umetnost, narodnu umetnost i umetnost performansa.

Kineski ukras od žada sa cvetnim dizajnom, dinastija Đin (1115–1234. n.e), Šangajski muzej.
Carska plavo-bela vaza dinastije Ming (1426–35). Muzej umetnosti Metropoliten, Njujork.

Opšta istorija uredi

 
Statua Bodisatve iz dinastije Sung (960–1279. n.e.).
 
Zelena brda i beli oblaci, Gao Kogong, 1270–1310.
 
„Deca koja se igraju u jesenjem dvorištu“, detalj, na svili, Su Hančen, (1130–1160.n. e.)

Rani oblici umetnosti u Kini izrađivani su od gline i žada u neolitskom periodu, kojima je dodata bronza u dinastiji Šang. Šang dinastija je ostala zapamćena po plavom livenju, zapaženom po jasnoći detalja. Na ranu kinesku muziku i poeziju uticali su Klasika poezije, Konfučije i kineski pesnik i državnik Ći Juen.

U ranoj imperijalnoj Kini porcelan je proizveden i prečišćen do te mere da je na engleskom reč china postala sinonim za visokokvalitetni porcelan. Otprilike u 1. veku nove ere, budizam je stigao u Kinu, mada je postao popularan tek u 4. veku. Tokom perioda carske Kine kaligrafija i slikarstvo postali su izuzetno cenjene umetnosti u dvorskim krugovima, sa velikim brojem radova na svili sve do izuma papira.

Budistička arhitektura i skulptura uspevali su u dinastiji Suej i Tang, a dinastija Tang je bila posebno otvorena za strani uticaj. Budistička skulptura vratila se u klasičnu formu, inspirisana indijskom umetnošću iz perioda Gupta carstva. Prema kasnoj dinastiji Tang, svim stranim religijama bilo je zabranjeno podržavati taoizam.

Kategorije uredi

 
Kineska pu posuda sa prepletenim zmajevim dizajnom, Period proleća i jeseni (722. p. n. e. - 481. p. n. e.).
 
Skulptura kineskog zmaja
 
Putovanje cara Ksuanzonga u Sečuan, slika dinastije Ming nakon Kiu Jinga (1494–1552).

Kineski plavo-beli porcelan uredi

Kineska plavo-bela bila je glavna atrakcija na zapadnim aukcijama likovnih umetnosti. Aukcijske kuće Sotebi i Kristi deluju kao glavne platforme za kolekcionare umetničkih dela koje trguju kolekcijama. Od 2016. godine, kineskim plavim i belim porcelanskim antikvitetima trguje se za milione američkih dolara putem ovih platformi.[1]

Književnost uredi

Rana kineska poezija uredi

Pored Knjige pesama (Ši Jing), druge rane i uticajne pesničke antologije bile su Pesme Ču sastavljene uglavnom od pesama koje se pripisuju Ću Juenu (oko 340-278. p. n. e.) i njegovom sledbeniku Sung Ju (četvrti vek p. n. e.). Pesme u ovoj zbirci su više lirske i romantične i predstavljaju drugačiju tradiciju od ranije Klasike poezije (Ši Jing). Mnoga dela u tekstu povezana su sa šamanizmom. Tu su i opisi fantastičnih pejzaža, primeri prve kineske poezije o prirodi. Smatra se da je najdužu pesmu „Susret s tugom“ tragični Ći Juen napisao kao političku alegoriju.

Poezija dinastija Han i Severnih dinastija uredi

Tokom dinastije Han, Ču tekstovi su evoluirali u fu (賦), pesmu obično u rimovanom stihu, osim uvodnih i zaključnih odlomaka koji su u prozi, često u obliku pitanja i odgovora. Od dinastije Han nadalje, sličan proces proizveo je juefu pesme.

U severnim dinastijama istorijski zapisi ukazuju na to da je Cao Cao bio sjajan vladar i pesnik. Cao Cao je takođe bio otac poznatih pesnika Cao Pi i Cao Či. Cao Pi je poznat po tome što je napisao prvu kinesku pesmu koristeći sedam slogova po redu (七言 詩), pesmu燕 歌行.

Poezija Tao Ćana uticala je na stvaralaštvo mnogih narednih pesnika. Preživelo je oko 120 njegovih pesama koje prikazuju idiličan pastirski život.

Zlatno doba kineske poezije uredi

Juefu su kineske pesme komponovane u stilu narodne pesme. Izraz doslovno znači „Muzički biro“, referenca na vladinu organizaciju koja je prvobitno bila zadužena za prikupljanje ili pisanje tekstova.

Redovi su neujednačene dužine, iako je najčešće pet znakova. Svaka pesma sledi jedan od niza obrazaca definisanih naslovom pesme. Izraz obuhvata izvorne narodne pesme, imitacije dvora i verzije poznatih pesnika.

Od 2. veka nove ere, juefu je počeo da se razvija u ši - oblik koji je dominirao kineskom poezijom sve do moderne ere. Pisci ovih pesama uzeli su liniju juefu-a od pet znakova i koristili je za izražavanje složenijih ideja. Pesma ši je uglavnom bila izraz pesnikove ličnosti, a ne usvojenih likova juefua; mnoge su bile romantične pesme o prirodi pod velikim uticajem taoizma.

Izraz guši („stare pesme“) može se odnositi ili na prve, uglavnom anonimne ši pesme, ili uopšteno na pesme koje su u istom obliku napisali kasniji pesnici. Guši u ovom poslednjem smislu su u osnovi definisani onim što nisu; odnosno nisu jintiši (regulisani stih). Pisac gušija nije imao nikakva formalna ograničenja osim dužine reda i rime (u svakom drugom redu).

Jintiši, ili regulisani stih, razvio se od 5. veka nadalje. Od dinastije Tang razvijen je niz postavljenih tonskih obrazaca koji su imali za cilj da osiguraju ravnotežu između četiri tona klasičnog kineskog u svakom distihu: ravni ton i tri skrenuta tona (porast, pad i ulaz). Dinastija Tang bila je vrhunac jintišija.

Među značajne pesnike iz ove ere spadaju Baj Đuji, Tu Mu, Han Ji, Ća Tao, Lju Cungjuen, Meng Haožan, i dr.

Li Baj i Du Fu uredi

Li Baj i Du Fu su živeli tokom dinastije Tang. Mnogi ih smatraju najvećim kineskim pesnicima.

 
Lešanski gigantski Buda, visok 71 metar, izgradnja je počela 713. godine nove ere, završen devedeset godina kasnije.

Li Baju se pripisuje preko hiljadu pesama, ali autentičnost mnogih od njih nije sigurna. Najpoznatiji je po svojim juefu pesmama, koje su intenzivne i često fantastične. Često ga povezuju sa taoizmom: u njegovim delima postoji snažan element, kako u osećanjima koja izražavaju, tako i u njihovom spontanom tonu.

Od dinastije Sung, kritičari su Du Fua nazivali „istoričarom pesnika“. Najdirektnije od njegovih pesama su one koje komentarišu vojnu taktiku ili uspehe i neuspehe vlade ili pesme saveta koje je napisao caru.

Jedno od najranijih preživelih dela Du Fua, Pesma o vagonima (oko 750), opisuje patnje vojnika u carskoj vojsci, čak i pre početka pobune; ova pesma otkriva napetost između potrebe za prihvatanjem i ispunjavanjem nečijih dužnosti i svesti o patnji koja to može da uključi.

 
Pejzaž Čou Vendžinga, koji prikazuje deo pesme Lju Cungjuena "Zimski sneg" u gornjem desnom uglu ("孤舟 蓑笠 翁, 獨 釣 寒江 雪")

Poezija kasne dinastije Tang i Pet dinastija uredi

Li Šangjin je bio kineski pesnik iz kasne dinastije Tang. Bio je tipičan pesnik tog doba: njegova dela su senzualna, gusta i puna aluzija. Potonji kvalitet izuzetno otežava adekvatan prevod. Mnoge njegove pesme imaju političke, romantične ili filozofske implikacije, ali često je nejasno koje od njih treba pročitati u svakom delu. Li Ji je bio kineski pesnik i poslednji vladar Kraljevine Južni Tang.

Sung poezija uredi

Si je vrsta lirske kineske poezije. To su tekstovi koji su se od anonimnih popularnih pesama (neke poreklom iz srednje Azije) razvili u sofisticirani književni žanr. Oblik je dalje razvijen u dinastiji Tang, a bio je najpopularniji u dinastiji Sung. Si je najčešće izražavala osećaj želje. Poznati pesnici iz dinastije Sung su Ceng Gung, Li Ćingdžao, Lu Jou, Oujang Sju, Su Ši, Vang Anši i Šin Ćići.

Ming literatura uredi

Autor iz dinastije Ming, Gao Ći, priznat je kao veliki praktičar poezije tokom dinastije Ming. Njegove pesme odstupaju od pesama ranijih dinastija i formiraju novi stil poezije u dinastiji Ming. Džang Daj je priznat kao najveći esejista iz dinastije Ming.

Ćing literatura uredi

Juan Mei je bio poznati pesnik koji je živeo tokom dinastije Ćing, stvorio je veliku količinu poezije, eseja i slika. Njegova dela odražavala su njegovo interesovanje za budizam Čan i natprirodno, na štetu taoizma i institucionalnog budizma - što je oboje odbacio.

Mnoga velika umetnička dela i književnost nastala su tokom tog perioda, a car Ćianlong je posebno preduzeo ogromne projekte za očuvanje važnih kulturnih tekstova. Roman je postao čitan, a možda najpoznatiji kineski roman „San o Crvenoj sobi“ napisan je sredinom osamnaestog veka Cao Sjuećin.

Zapadni uticaj: Velika trojka uredi

Početkom 20. veka Šangaj je postao rodno mesto i središte tri nova glavna oblika umetnosti, kineske kinematografije, kineske animacije i kineske popularne muzike. Ova zabava je bila nadahnuta zapadnom tehnologijom. Po prvi put su lokalni građani usvojili i oblikovali zapadnu kulturu tako da se pozitivno uklopila u kinesku kulturu bez ikakve intervencije carskog suda.

Najpopularniji oblik stripa Lianhuanhua cirkulisao je kao knjige veličine dlana u Šangaju, Guangdžou, Vuhanu i severnoj Kini. Postao je jedan od najpovoljnijih oblika zabavne umetnosti. U to vreme bi se rodio i čuveni lik Sanmaoa.

Kineski muzičari popularne muzike poput pevačice Džou Sjuan i kompozitora Li Jinhuija odmah su bili ugroženi pod novim režimom pošto je žanr označen kao žuta muzika (pornografija). Suprotno tome, revolucionarna muzika je promovisana i uzdizana do novih visina kao nikada pre. Filmska i animatorska industrija su imala svoje poslednje dane do Kulturne revolucije, koja će omesti svaki napredak ozbiljnim ograničenjima i nerazumnom cenzurom. Veliki broj građana Šangaja, uključujući umetnike, imigrirao je u Hong Kong. To je podstaklo rađanje moderne kineske umetnosti u britanskoj koloniji kojom je do sada uglavnom dominirala britanska zabava. Industrija zabavne muzike ponovo je oživela na Tajvanu i u Hong Kongu.

Moderna poezija uredi

Savremene kineske pesme obično ne slede nijedan propisani obrazac. Bei Dao je najznačajniji predstavnik grupe kineskih pesnika koji su reagovali protiv ograničenja Kulturne revolucije. Rad grupe "Maglenih pesnika" i posebno Bei Daoa bio je inspiracija za prodemokratske pokrete u Kini. Najzapaženija je bila njegova pesma „Huida“ („Odgovor“) koja je napisana tokom demonstracija na Tjenanmenu 1976. u kojima je učestvovao. Pesma je uzeta kao prkosna himna prodemokratskog pokreta i pojavila se na plakatima tokom protesta na Trgu Tjenanmen 1989. godine.[2]

Ču Čimo je romantični pesnik koji je voleo poeziju engleskih romantičara poput Kitsa i Šelija. Bio je jedan od prvih kineskih pisaca koji je uspešno naturalizovao zapadne romantične forme u modernu kinesku poeziju.

Muzika uredi

 
Kineski koncert u tradicionalnom stilu u Kini

Rana kineska muzika uredi

Poreklo kineske muzike i poezije može se naći u Knjizi pesama, koja sadrži pesme nastale između 1000. p. n. e. i 600. p. n. e. Tekst, sačuvan među kanonima rane kineske književnosti, sadrži narodne pesme, himne i dostojanstvene pesme. Prvobitno namenjena pevanju, prateća muzika je nažalost od tada izgubljena. Imali su širok spektar svrha, uključujući udvaranje, ceremonijalne čestitke, ratovanje, gozbe i jadikovke. Ljubavne pesme su među najprivlačnijim u svežini i nevinosti svog jezika.

Rana kineska muzika bila je zasnovana na udaraljkama kao što je bronzano zvono. Kineska zvona su se oglašavala udarcima spolja, obično komadom drveta. Na drvenim nosačima bili su okačeni setovi zvona. Unutar iskopanih zvona nalaze se useci i tragovi struganja i grebanja napravljeni dok su bila podešavana na pravi tonalitet. Udaraljke su postepeno ustupale mesto gudačkim i trščanim instrumentima.

Za Konfučija i njegove učenike muzika je bila važna jer je imala moć da ljude učini skladnim i dobro uravnoteženim, ili je, obratno, dovela do toga da budu svadljivi i izopačeni. Prema Sjun Ziju, muzika je bila važna dok se Moci, filozofski suprotstavljen konfučijanizmu, nije slagao. Odbacio je muziku jer ima samo estetsku upotrebu, a samim tim beskorisnu i rasipnu.

 
Kineska estradna umetnost, poznata i na zapadu kao „kineski cirkus“

Performanse uredi

Juan drama uredi

Kineska opera je popularni oblik drame u Kini. Generalno, datira iz dinastije Tang sa carem Ksuanzongom (712–755), koji je osnovao „Kruška vrt“ (梨园), prvu poznatu opersku trupu u Kini. Trupa je uglavnom nastupala radi ličnog zadovoljstva careva. Do danas se operski profesionalci još uvek nazivaju „Učenici vrta krušaka“ (梨园 子弟). U dinastiji Juan (1279–1368), oblici poput estradne predstave, uvedeni su u operu.

 
Savremeni izvođači kantonske opere u Hong Kongu

Kantonska opera, koja potiče sa severa i razvija se tokom vremena, sadrži mnoge poznate programe poput Ljubičaste ukosnice i Podmlađivanje cveta crvene šljive, iz dinastije Juan.

Pekinška opera uredi

 
Pekinška operska scena

Najpoznatiji oblik kineske opere je Pekinška opera, koja je današnji oblik poprimila sredinom 19. veka i bila je izuzetno popularna u dinastiji Ćing (1644–1911). U Pekinškoj operi tradicionalni kineski gudački i perkusionistički instrumenti pružaju snažnu ritmičku pratnju glumi. Gluma se zasniva na aluziji: gestovi, rad nogu i drugi pokreti tela izražavaju takve radnje kao što su jahanje konja, veslanje čamcem ili otvaranje vrata.

Iako se naziva Pekinška opera, njeno poreklo nije u Pekingu, već u kineskim provincijama Anhuej i Hubej. Mnogo se dijaloga vodi i na arhaičnom dijalektu koji delimično potiče iz tih regiona. Smatra se da je Pekinška opera rođena kada su Četiri velike anhuejske trupe došle u Peking 1790. godine. 1828. godine u Peking su došle neke poznate trupe iz Hubeja. Često su zajedno nastupali na sceni sa anhuejskim trupama. Kombinacija je postepeno formirala glavne melodije pekinške opere.

 
Kineski ples

Ples uredi

U drevnoj Kini kineski ples bio je podeljen na dve vrste, civilni i vojni. U periodu Šang i Čou, civilnog plesa, plesači su u rukama držali transparente, simbolizujući distribuciju plodova dnevnog lova ili ribolova.[3] Vojni ples podrazumevao je mahanje oružjem, na primer, zabeleženo je da je car osnivač Han Liu Bang voleo ratni ples naroda Ba, a velike predstave sa plesom uključivale su mahanje raznim oružjem uz bubnjeve i pesme na jeziku Ba.[4]

Najpoznatiji kineski plesovi su ples zmaja i ples lava.

Vizuelne umetnosti uredi

Savremena umetnost uredi

Novi oblici kineske umetnosti bili su pod snažnim uticajem Pokreta nove kulture, koji je usvojio zapadne tehnike i primenio socijalistički realizam. Kulturna revolucija oblikovala je kinesku umetnost u 20. veku kao nijedan drugi događaj u istoriji. Savremeni kineski umetnici nastavljaju da proizvode širok spektar eksperimentalnih dela, multimedijalnih instalacija i performansi koji su postali veoma popularni na međunarodnom umetničkom tržištu.

Kinesko slikarstvo uredi

  •  
    Žene koje udaraju i pripremaju svilu, Li Ju
  •  
    Budistički hram u planinama, 11. vek, mastilo na svili
  •  
    Detalji iz „Noćnih zabava“, Gu Hongčong
  •  
    „Golub na grani breskve“; cara Huičonga, 1108. ili 1109. n.e.
  •  
    Carski lov, Đuzepe Kastiljone (1688–1766), italijanski slikar iz dinastije Ćing u Kini.
  •  
    Slika na svili, oko 1700.

Narodna umetnost uredi

 
Rezanje papira u obliku svinje na proslavi Nove godine svinje

Han papirna umetnost uredi

Najznačajniji izum Han perioda bio je papir koji je iznedrio dve nove vrste umetnosti. Kinesko sečenje papira postalo je novi koncept. Ideja izražavanja simbola i kineskih slova koji su već deo kaligrafije sada je proširena na izrezivanje han papira. Još jedan oblik umetnosti bilo je kinesko presavijanje papira. Iako svoje korene vuče iz dinastije Han, kasnije verzije će umetnost transformisati u origami, nakon što su budistički monasi odneli papir u Japan.[5]

Vidi još uredi

Reference uredi

  1. ^ Yi Ching, Leung. „2016 Top 20 Chinese porcelain auctions (Sotheby's/ Christie's)”. www.zentopia-culture.com/. Leung Yi Ching. Arhivirano iz originala 24. 2. 2019. g. Pristupljeno 15. 1. 2017. 
  2. ^ Saussy, Haun. „Bei Dao and his Audiences”. Lecture. Stanford University. Pristupljeno 13. 8. 2012. 
  3. ^ „The Art of Chinese Dance”. Cultural Division, Taipei Economic & Cultural Office in Houston. Arhivirano iz originala 20. 05. 2017. g. Pristupljeno 07. 02. 2021. 
  4. ^ Terry F. Kleeman (1998). Ta Chʻeng, Great Perfection - Religion and Ethnicity in a Chinese Millennial Kingdom. University of Hawaii Press. str. 45—46. ISBN 0-8248-1800-8. 
  5. ^ Lang, Robert James. [1988] (1988). The Complete Book of Origami: Step-by Step Instructions in Over 1000 Diagrams/48 Original Models. Courier Dover Publications. ISBN 0-486-25837-8

Dodatna literatura uredi

  • Lee Yuan-Yuan and Shen, Sinyan. Chinese Musical Instruments (Chinese Music Monograph Series). 1999. Chinese Music Society of North America Press. Lee, Yuan-Yuan; Shen, Sin-yan (1999). Chinese Musical Instruments. Chinese Music Society of North America. ISBN 1-880464-03-9. 
  • Shen, Sinyan. China: A Journey into Its Musical Art (Chinese Music Monograph Series). 2001. Chinese Music Society of North America Press. Shen, Sin-yan (2000). China: A Journey into Its Musical Art. Chinese Music Society of North America. ISBN 1-880464-07-1. 
  • Shen, Sinyan. Chinese Music in the 20th century (Chinese Music Monograph Series). 2001. Chinese Music Society of North America Press. Shen, Sin-yan (2001). Chinese Music in the 20th Century. Chinese Music Society of North America. ISBN 1-880464-04-7. 
  • Watson, W., The Arts of China to AD 1900 (Yale University Press, 1995).

Spoljašnje veze uredi

Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Уметност_Кине&oldid=27030077”